Blog de Arinda

OBJETIVO :En este Blog vas a encontrar mis producciones en pintura y escultura. Además, material recopilado a través de mi trabajo como maestra, directora e inspectora, que puede ser de interés para docentes y estudiantes magisteriales .

lunes, 26 de octubre de 2026

26 DE OCTUBRE DE 1885: LOUIS PASTEUR PRESENTA SU MÉTODO DE PREVENCIÓN DE LA RABIA

 

26 de octubre de 1885: Louis Pasteur presenta su método de prevención de la rabia

 

La primera vacuna contra la rabia por Joseph Meister el 6 de julio de 1885. Su promotor, Louis Pasteur, está a la derecha de la vacuna: no se le permitió vacunar porque era químico y no médico. © ? Abecasis/Leemage / Alianza Picture

 

El 26 de octubre de 1885 constituye una fecha fundamental en la historia de la medicina y de la vacunología. Ese día, el científico francés Louis Pasteur presentó ante la Academia de Ciencias de París los resultados de su método para prevenir la rabia después de la mordedura de un animal infectado. La comunicación, titulada Méthode pour prévenir la rage après morsure —«Método para prevenir la rabia después de una mordedura»—, describía los fundamentos del procedimiento experimental y, especialmente, los resultados obtenidos en un niño que había recibido el tratamiento unos meses antes. 



La importancia de aquella presentación radicaba en que Pasteur proponía una intervención preventiva para una enfermedad que, en aquella época, se consideraba prácticamente mortal una vez que aparecían sus síntomas. Su trabajo abrió una nueva etapa en la lucha contra las enfermedades infecciosas y contribuyó a consolidar la idea de que era posible preparar al organismo para defenderse de un agente infeccioso mediante un procedimiento desarrollado en el laboratorio.

Para comprender el significado de aquel acontecimiento, es necesario reconstruir las circunstancias científicas, humanas y médicas que lo hicieron posible.


1. La rabia en el siglo XIX: una enfermedad temida


commons.wikimedia.org


Durante el siglo XIX, la rabia era una de las enfermedades más temidas. Se transmitía principalmente mediante la mordedura de animales infectados, en particular perros, y podía afectar tanto a las personas como a otros mamíferos.

La enfermedad atacaba el sistema nervioso. Después de un período de incubación variable, podían aparecer alteraciones neurológicas graves, dificultades para tragar, espasmos y una intensa agitación. Una vez desarrollados los síntomas clínicos, la enfermedad era casi siempre mortal.

La medicina de la época carecía de un tratamiento eficaz capaz de detenerla cuando ya se había manifestado. Los médicos podían limpiar las heridas y recurrir a diferentes procedimientos tradicionales, pero no disponían de una intervención preventiva científicamente comprobada que garantizara la protección de la persona mordida.

El problema era especialmente angustiante porque una persona podía parecer sana durante semanas después de la mordedura. Sin embargo, mientras transcurría ese período de incubación, existía el riesgo de que la infección avanzara.

La posibilidad de intervenir antes de que aparecieran los síntomas representaba, por tanto, un desafío científico extraordinario.


2. Las investigaciones de Pasteur: de la

 microbiología a la inmunización

 

thoidaiplus.suckhoedoisong.vn


Louis Pasteur había alcanzado reconocimiento internacional gracias a sus investigaciones sobre la fermentación, los microorganismos y diversas enfermedades infecciosas. Sus trabajos sobre el carbunco y el cólera de las aves habían contribuido a demostrar que era posible desarrollar procedimientos capaces de proteger a los animales frente a determinadas enfermedades.

A partir de 1882, Pasteur y sus colaboradores intensificaron sus investigaciones sobre la rabia. Entre ellos destacaron Émile Roux, Charles Chamberland y otros integrantes de su equipo.

El estudio de la rabia presentaba dificultades particulares. El agente causante no podía observarse ni cultivarse con los métodos bacteriológicos ordinarios de aquella época. Pasteur trabajó, por ello, mediante experimentos con animales, especialmente perros y conejos, para estudiar la transmisión de la enfermedad y encontrar una manera de reducir la capacidad infecciosa del material procedente de animales enfermos.

Su enfoque se apoyaba en una idea que estaba transformando la medicina: un agente infeccioso podía modificarse experimentalmente para estimular las defensas del organismo sin provocar necesariamente la enfermedad en su forma natural.


¿Cómo intentó conseguirlo?

Pasteur descubrió que la médula espinal de conejos infectados perdía progresivamente su capacidad de producir la enfermedad cuando se mantenía secándose en condiciones controladas.

A partir de esas observaciones, desarrolló un método de preparación de material nervioso con distintos grados de actividad infecciosa. El procedimiento permitía comenzar con material cuya virulencia se había reducido y avanzar hacia preparaciones progresivamente más recientes y potencialmente más virulentas.

El objetivo era inducir protección antes de que el organismo se enfrentara a una exposición capaz de desencadenar la enfermedad.

Los ensayos iniciales en perros ofrecieron resultados alentadores, pero no fueron uniformemente satisfactorios. Pasteur reconoció en su comunicación del 26 de octubre que el método preventivo utilizado anteriormente en perros presentaba limitaciones y que era necesario perfeccionarlo. 


Este reconocimiento resulta importante: el avance científico no surgió de una solución perfecta desde el primer momento, sino de la observación, la experimentación, la evaluación de los fracasos y la modificación de los procedimientos.


3. El acontecimiento decisivo: la llegada de Joseph Meister a París


 Louis Pasteur junto a Joseph Meister, el primer ser humano en ser vacunado con éxito contra la rabia en 1885.


Joseph Meister, el niño alsaciano tratado por Pasteur en julio de 1885.

La investigación dio un giro decisivo en julio de 1885, cuando una mujer llegó a París con su hijo, Joseph Meister, un niño de nueve años procedente de Alsacia.

El pequeño había sido mordido repetidamente por un perro con rabia. Las fuentes históricas describen catorce mordeduras. En aquellas circunstancias, el riesgo de que desarrollara la enfermedad era muy elevado.

Su madre, Marie-Angélique Meister, había oído hablar de las investigaciones de Pasteur y acudió a él con la esperanza de salvar la vida de su hijo. 


La situación planteaba un dilema científico y ético de enorme gravedad.

Pasteur había obtenido resultados prometedores en animales, pero todavía no contaba con pruebas suficientes para afirmar que su procedimiento protegería con seguridad a una persona. Además, no era médico y debía actuar con especial prudencia ante la posibilidad de aplicar un tratamiento experimental a un niño.

La decisión de intervenir se tomó después de consultar con médicos que conocían el caso. Entre ellos se encontraba el doctor Jacques-Joseph Grancher, quien participó en la administración de las inoculaciones.

La decisión no significaba que el método estuviera definitivamente validado. Significaba que, ante el peligro de una enfermedad casi siempre mortal y la ausencia de una alternativa eficaz, existían razones para intentar una intervención experimental bajo supervisión médica.


4. Julio de 1885: el tratamiento de Joseph Meister


El tratamiento comenzó el 6 de julio de 1885 en el laboratorio de Pasteur, instalado en la Escuela Normal Superior de París.

Durante los diez días siguientes, hasta el 16 de julio, Joseph recibió una serie de inoculaciones preparadas con médula espinal de conejos infectados, sometida a diferentes períodos de secado.

La lógica del procedimiento consistía en administrar primero preparaciones con menor actividad infecciosa y continuar con otras progresivamente más recientes. Pasteur pretendía que el organismo desarrollara protección antes de que la enfermedad pudiera establecerse.

No se trataba de una única inyección, sino de un tratamiento escalonado, cuidadosamente registrado por el equipo investigador.

Los días posteriores fueron decisivos. Joseph no desarrolló rabia y continuó vivo después del período en que se temía que la enfermedad pudiera manifestarse. El resultado ofreció a Pasteur una evidencia humana que complementaba sus experimentos anteriores con animales. 


¿Por qué fue tan importante la supervivencia del niño?

La supervivencia de Joseph Meister constituyó una prueba inicial extraordinariamente alentadora, pero era necesario interpretar correctamente su significado.

• Demostró una posibilidad: un procedimiento experimental podía aplicarse después de una exposición peligrosa y evitar aparentemente el desarrollo de la enfermedad.

• Abrió una nueva perspectiva preventiva: no era indispensable esperar a que aparecieran los síntomas para intentar actuar.

• Fortaleció la hipótesis de Pasteur: las preparaciones obtenidas mediante su método podían inducir protección frente a la rabia.

• Planteó nuevas preguntas: era necesario determinar cuán reproducibles eran los resultados, qué riesgos implicaba el procedimiento y cómo debía ajustarse a las distintas circunstancias de las mordeduras.

Un solo caso exitoso no bastaba para establecer una eficacia universal. Sin embargo, dada la gravedad de la rabia y la situación del niño, el resultado justificaba continuar la investigación y comunicar los hallazgos a la comunidad científica.


5. El 26 de octubre: la presentación ante la Academia 

de Ciencias de París

 

parismuseescollections.paris.fr


El lunes 26 de octubre de 1885, Pasteur presentó ante la Academia de Ciencias su comunicación sobre el método para prevenir la rabia después de una mordedura.

El documento fue publicado en las actas científicas de la Academia, los Comptes rendus hebdomadaires des séances de l’Académie des sciences, y expuso tanto la evolución de sus investigaciones como la aplicación del procedimiento a un ser humano. 


¿Qué explicó Pasteur?

Su comunicación no se limitó a anunciar que un niño había sobrevivido. También examinó las dificultades que habían surgido en sus experimentos anteriores y presentó los fundamentos de la nueva estrategia preventiva.

En primer lugar, revisó las limitaciones de los ensayos anteriores. Pasteur admitió que su método previo había conseguido proteger a una parte importante de los perros experimentales, pero no ofrecía resultados suficientemente uniformes. La nueva técnica buscaba conseguir una protección más rápida y fiable.

En segundo lugar, describió la preparación del material utilizado. Explicó el papel del secado de la médula espinal de conejos infectados y la relación entre el tiempo de secado y la pérdida gradual de virulencia.

En tercer lugar, presentó el caso de Joseph Meister. Relató el tratamiento realizado en julio y el hecho de que el niño no hubiera desarrollado la rabia después de las mordeduras que había sufrido.

Por último, planteó la posibilidad de aplicar el procedimiento a otras personas mordidas por animales rabiosos. La presentación convertía una experiencia de laboratorio y un primer tratamiento humano en una propuesta que debía evaluarse de manera más amplia.

El valor de aquella sesión residía en que los resultados dejaban de pertenecer exclusivamente al ámbito de trabajo de Pasteur y pasaban a formar parte del debate científico público.


¿Fue una proclamación definitiva del descubrimiento?

No exactamente. Fue la presentación formal de un avance experimental de gran importancia, no la demostración de que todas las personas tratadas quedarían protegidas ni de que el método estuviera libre de riesgos.

La diferencia es fundamental para comprender la historia de la ciencia: un resultado prometedor puede cambiar la orientación de una investigación sin resolver de inmediato todas sus incertidumbres.


6. El significado de la inmunización después de la mordedura



La novedad del procedimiento de Pasteur consistía en intentar intervenir durante el período comprendido entre la exposición al agente infeccioso y la aparición de la enfermedad.

En la actualidad, esta estrategia se conoce como profilaxis posexposición. En el caso de la rabia, consiste en aplicar medidas preventivas después de una posible exposición al virus, antes de que se desarrolle la enfermedad.

Es importante señalar que el método de Pasteur no era idéntico a las vacunas antirrábicas actuales. Utilizaba tejido nervioso animal infectado, sometido a un proceso de secado que reducía su virulencia. Las vacunas modernas se fabrican mediante procedimientos mucho más controlados y seguros.

A pesar de estas diferencias, el principio general de intervenir para prevenir una enfermedad antes de que se manifieste representó un avance decisivo.

La rabia sigue siendo una enfermedad muy grave, pero hoy existen vacunas modernas y tratamientos preventivos que pueden evitarla si se administran oportunamente. Ante una mordedura o un posible contacto de riesgo, es indispensable lavar la herida y buscar atención médica urgente, sin esperar a que aparezcan síntomas.


7. La repercusión científica y médica 

de la presentación

Louis Pasteur experimenta en su laboratorio para la cura de la hidrofobia (rabia), c. 1885, publicado c. 1895 · Adrien Emmanuel Marie. Disponible como impresión artística sobre lienzo, papel fotográfico, cartulina para acuarela, papel sin estucar o papel japonés.
Colección privada / Bridgeman Images


(El gran laboratorio de Louis Pasteur (1822-1895), químico y biólogo francés, en la École normale supérieure - Louis Pasteur dans son laboratoire à l'Ecole normale supérieure - Grabado de Meyer 1884)

 

 La presentación del 26 de octubre tuvo lugar en un momento en que Pasteur comenzaba a reunir evidencias para demostrar que su método podía beneficiar a otras personas, además de Joseph Meister.

(El fragmento pequeño de más arriba dice: "Fig. 1. — Vista general del Instituto Pasteur, tomada desde el lado de la entrada principal, calle Dutot, en París").

Le Génie civil: revista general de las industrias francesas y extranjeras, 24 de noviembre de 1888


Otro caso relevante fue el de Jean-Baptiste Jupille, un joven pastor que había sido mordido al intentar defender a otros niños de un perro rabioso. Su tratamiento comenzó en octubre de 1885 y constituyó una nueva ocasión para evaluar el procedimiento. 


La atención científica y pública aumentó a medida que se conocían los resultados. Personas mordidas por animales sospechosos de tener rabia comenzaron a acudir al laboratorio de Pasteur.

El 1 de marzo de 1886, Pasteur presentó ante la Academia de Ciencias resultados correspondientes a 350 personas tratadas. Esta nueva comunicación, posterior a la del 26 de octubre, ayudó a impulsar la creación de un centro especializado para continuar los tratamientos y las investigaciones. 


El proyecto desembocó en la fundación del Instituto Pasteur de París, inaugurado el 14 de noviembre de 1888. La institución se convirtió en un centro de investigación, enseñanza y lucha contra las enfermedades infecciosas.

Así, la presentación de octubre de 1885 fue uno de los pasos que contribuyeron a transformar una investigación experimental en una actividad médica organizada.


8. Las limitaciones y controversias: una mirada 

histórica rigurosa


La importancia del trabajo de Pasteur no exige ignorar las dificultades que acompañaron su desarrollo.

En primer lugar, el conocimiento sobre los mecanismos de la rabia era todavía incompleto. El virus no había sido identificado mediante las técnicas modernas y muchas de las explicaciones de la época se basaban en observaciones experimentales indirectas.

En segundo lugar, los procedimientos iniciales utilizaban tejido nervioso animal, por lo que no poseían las condiciones de seguridad y estandarización que se exigen actualmente a una vacuna.

En tercer lugar, la evaluación de la eficacia requería reunir más casos y comparar los resultados de las personas tratadas con los de quienes no habían recibido el procedimiento. La interpretación de esas estadísticas también dependía de factores como el lugar y la gravedad de las mordeduras, la demora en iniciar el tratamiento y la procedencia del animal.

Por último, la aplicación de un tratamiento experimental a seres humanos planteaba cuestiones éticas importantes. La urgencia de prevenir una enfermedad casi siempre mortal debía equilibrarse con la obligación de evaluar los riesgos.

Estas limitaciones no anulan el significado histórico de la investigación. Por el contrario, muestran cómo la medicina fue construyendo procedimientos cada vez más rigurosos mediante la experiencia acumulada, la discusión científica y la mejora de las técnicas.


9. ¿Por qué el 26 de octubre de 1885 se

considera un hito de la vacunología moderna?


La relevancia de esta fecha puede comprenderse desde distintas perspectivas.

1. La investigación experimental se acercó a la práctica médica.

Los conocimientos obtenidos en el laboratorio se utilizaron para desarrollar una intervención destinada a prevenir una enfermedad humana.

2. Se fortaleció la idea de prevenir antes de que aparecieran los síntomas.

La experiencia abrió nuevas posibilidades para actuar durante el período de incubación de una enfermedad infecciosa.

3. La comunicación científica adquirió un papel decisivo.

La presentación permitió que los resultados fueran conocidos, examinados y discutidos por otros científicos.

4. Se sentaron bases para organizar servicios especializados.

El aumento posterior de los tratamientos favoreció la creación del Instituto Pasteur y el desarrollo de nuevas investigaciones sobre enfermedades infecciosas.

Conclusión: una nueva etapa en la lucha contra las enfermedades infecciosas

El 26 de octubre de 1885 no fue simplemente el día en que Louis Pasteur comunicó el éxito de un experimento. Fue el momento en que una investigación desarrollada durante años comenzó a adquirir una dimensión médica y social mucho más amplia.

La experiencia de Joseph Meister había mostrado una posibilidad que hasta entonces parecía extraordinaria: intervenir después de una exposición peligrosa para intentar impedir que una enfermedad mortal llegara a desarrollarse. La presentación ante la Academia de Ciencias permitió someter aquella experiencia al conocimiento y al debate de la comunidad científica.

El camino posterior estuvo acompañado de nuevas pruebas, dificultades, modificaciones técnicas y discusiones sobre los riesgos del procedimiento. Precisamente esa evolución permitió que los primeros resultados se transformaran en una línea de investigación duradera.

El legado de Pasteur no consiste en haber creado de una vez y para siempre una vacuna perfecta, sino en haber contribuido decisivamente a establecer una forma de trabajar que vinculaba la microbiología experimental, la prevención de las enfermedades y la aplicación de los conocimientos científicos a la protección de la vida humana.

Por eso, el 26 de octubre de 1885 ocupa un lugar destacado en la historia de la vacunología moderna: representa el paso de una prometedora investigación de laboratorio a una estrategia preventiva aplicada a seres humanos, y recuerda el papel que la observación, la experimentación y la evaluación de los resultados desempeñan en el progreso de la medicina.


FUENTES 

https://royalsociety.org/science-events-and-lectures/2022/10/pasteur-bicentenary-tribute/

https://www.stern.de/gesundheit/erste-tollwutimpfung--wie-ein-irrer-zufall-sie-ermoeglichte--35866682.html?utm_source

https://www.iufrance.fr/detail-de-lactualite/225.html?utm_source=chatgpt.com

https://www.univision.com/explora/esta-es-la-increible-historia-de-la-primera-persona-vacunada-contra-la-rabia?utm_source=chatgpt.com

https://www.meisterdrucke.at/kunstdrucke/Unknown-artist/928430/Das-gro%C3%9Fe-Laboratorium-des-franz%C3%B6sischen-Chemikers-u

https://gallica.bnf.fr/accueil/fr/html/la-creation-de-linstitut-pasteur?utm_source=chatgpt.com 

Institut Pasteur: Los últimos años de Pasteur, 1877–1887.

Proceedings of the National Academy of Sciences: 1885: la primera vacunación antirrábica en seres humanos.

Academia de Ciencias de Francia: Archivo de las comunicaciones científicas de Pasteur

 


26 DE OCTUBRE DE 1862 NACÍA HILMA AF KLINT - BIOGRAFÍA

 

  Hilma af  Klint: Descubriendo a


 la artista que  pintó para el futuro

 

Fotografía de la artista sueca Hilma af Klint (1862-1944) en su estudio de Hamngatan en Estocolmo.


Hilma af Klint nace el 26 de octubre de1862 en el Palacio Karlberg en Solna, Suecia.

Fue una pionera del arte abstracto sueca especialmente conocida por ser pionera del arte abstracto.

 Creó sus primeros cuadros abstractos en 1906, antes que Vasili Kandinski —quien hasta 1911 no publicó De lo espiritual en el arte—, Piet Mondrian y Kazimir Malévich.

Los padres de Hilma af Klint fueron Victor af Klint y Mathilda af Klint (de soltera Sonntag).

 Victor af Klint era un almirante de la Marina sueca proveniente de una destacada tradición naval en la que varios de sus antepasados fueron oficiales navales, ingenieros y cartógrafos.

Mathilda era la madre de Hilma y se sabe que la familia era acomodada y valoraba la educación artística, lo que permitió a Hilma acceder a estudios en artes desde joven.

La familia tuvo varios hijos antes que Hilma, incluyendo una hermana llamada Hermina cuya muerte temprana influyó en el interés de Hilma por el espiritismo y lo esotérico.

La familia residía inicialmente en un castillo en Solna y veraneaba en casas solares en islas cercanas a Estocolmo, mostrando un nivel alto de vida y posición social.​

Creció en una familia acomodada que valoraba la educación.

Hilma af Klint realizó sus estudios primarios y secundarios en Suecia, aunque los detalles específicos de estas etapas educativas no son ampliamente documentados.

En 1879, Hilma af Klint participó por primera vez en sesiones de espiritismo, un movimiento espiritual que estuvo muy en boga a finales del siglo XIX y que tuvo una profunda influencia en su vida y obra.

Estas sesiones espiritistas formaban parte de prácticas en las que se intentaba establecer contacto con espíritus o entidades del más allá, con la creencia de acceder a conocimientos y mensajes superiores.

Para Hilma, estas experiencias no solo fueron espirituales sino también creativas, pues canalizaba mensajes e instrucciones que recibía en estado de trance o escritura automática, lo que la llevó a un cambio radical en su producción artística.

En estos estados, recibía indicaciones de seres espirituales, como el famoso "Amaliel", con quien sentía que colaboraba para crear una nueva forma de arte visual, libre de las limitaciones académicas tradicionales. 

 


Hilma af Klint comenzó su educación artística formal en la Tekniska Skolan (Escuela Técnica) de Estocolmo en 1880, donde también tomó clases de pintura de retrato.

En esta época empezó a interesarse más profundamente por el espiritismo, influida además por la muerte de su hermana Hermina, que acentuó su interés por lo espiritual.



Luego, entre 1882 y 1887, continuó sus estudios en la Real Academia Sueca de Bellas Artes (Kungliga Akademien för de fria konsterna) en Estocolmo, formando parte de una de las primeras generaciones de mujeres artistas entrenadas académicamente en Europa.

En la academia, desarrolló técnicas clásicas y naturales para trabajos de retrato y paisajes, destacándose y recibiendo un estudio para crear junto a otros artistas en el barrio bohemio de Kungsträdgården en Estocolmo.​

Allí aprendió el arte del retrato y el paisaje, llegando a ser una de las alumnas más brillantes de la Academia.

Hilma af Klint en su estudio de Estocolmo, 1885.-Picture Alliance


Fotografía de Hilma af Klint en 1901.


'Eftersommar', un cuadro de paisaje de estilo naturista pintado por Hilma af Klint en 1903.

“Grupo IV, Los Diez Más Grandes, No. 3, Juventud,” de 1907.Fotografía de Albin Dahlström; cortesía del Moderna Museet, Estocolmo

Fotografía del altar donde “Las cinco” practicaban sus sesiones de espiritismo
 

Entre 1896 y 1907, Hilma formó parte de un grupo llamado "Las Cinco" (De Fem), que practicaba sesiones espiritistas todos los viernes, realizando dibujos automáticos y desarrollando un lenguaje simbólico profundamente ligado a lo esotérico y a la espiritualidad.

 A través de esta conexión con el espiritismo, Af Klint desarrolló una abstracción pionera basada en conceptos como la dualidad, el género, la unión de lo masculino y femenino, y otros temas espirituales que rompían con el arte tradicional de la época.

Evolution, No. 13, Group VI, 1908




Entre los años 1906 y 1915 crea la serie principal de su vida, su obra más emblemática, "Las pinturas para el templo", surgió directamente de estas experiencias espirituales y se considera uno de los primeros conjuntos abstractos de la historia del arte, donde la espiritualidad guiaba tanto la forma como el contenido.

La fe en la dimensión invisible y la exploración del mundo espiritual a través del arte fue la esencia que marcó su carrera y la distinguió como una precursora del arte abstracto en el mundo.

Estas pinturas abstractas se hicieron sin bocetos previos y con gran rapidez. Utiliza formas geométricas, símbolos esotéricos (conchas, serpientes, letras que simbolizan espíritu o materia), colores pasteles, y líneas para representar lo invisible y lo espiritual.

  

Rudolf Steiner

En 1908, Hilma af Klint conoció a Rudolf Steiner, el líder de la antroposofía, cuando este impartía conferencias en Estocolmo.

Ella le mostró sus pinturas con la esperanza de que él pudiera interpretar y comprender el contenido espiritual y simbólico de su obra.

Sin embargo, Steiner fue crítico y le aconsejó que su arte era demasiado adelantado para la época, recomendándole que nadie debía ver sus pinturas durante al menos 50 años para que pudieran ser entendidas adecuadamente.

Este consejo impactó profundamente a Hilma af Klint, quien entonces decidió limitar ese tiempo de restricción a 20 años en lugar de 50.

Como consecuencia, se retiró parcialmente de la escena pública y redujo su producción artística durante algunos años, dedicándose también al cuidado de su madre ciega.

Este período fue clave para que Hilma reafirmara su compromiso con un arte guiado por la espiritualidad y la exploración del mundo invisible, manteniendo su obra oculta para futuras generaciones hasta que el público estuviera preparado para recibirla.

 Además, Hilma reencontró a Steiner años después en Dornach, Suiza, continuando su camino espiritual y artístico influida por las ideas antroposóficas de Steiner, que reforzaron su visión de que el arte debía expresar una dimensión espiritual y trascendental más allá de lo visible.

Entre 1912 y 1915 Hilma af Klint retomó y culminó el trabajo de su serie monumental "Las pinturas para el templo", compuesta por un total de 193 obras. Durante estos años, Hilma produjo estas pinturas siguiendo las indicaciones que recibía en sus sesiones espiritistas, pero empezó a tomar mayor control sobre la elección de colores y composición, incorporando un lenguaje visual más propio.

Esta serie se caracteriza por composiciones de gran formato, combinando formas geométricas, mandalas, arabescos y símbolos relacionados con la espiritualidad y la evolución del alma humana.

El árbol del conocimiento

Por ejemplo, en 1913-1915 creó "El árbol del conocimiento", donde mezcla símbolos cristianos con elementos místicos y teosóficos, representando la conexión entre lo terrenal y lo divino.

Svanen (El Cisne), No. 17, Grupo IX, Serie SUW, octubre de 1914 - marzo de 1915. Esta obra abstracta nunca fue exhibida en vida de Af Klint

El cisne, 1914.


Grupo X, n.º 1, Retablo, 1915

  

Grupo X, n.º 2, Retablo, 1915


Grupo IX/SUW, El cisne, n.º 1, 1915

Grupo IX/SUW, El cisne, n.º 7, 1915


Grupo IX/UW, No. 25, La Paloma, No. 1, 1915


En 1915 terminó grupos clave de la serie como "El cisne", que simboliza dualidades como luz y oscuridad o lo masculino y femenino, y "La paloma", representando al Espíritu Santo.

Estos años son fundamentales porque Hilma consolidó un estilo abstracto único que buscaba expresar el mundo espiritual mediante un lenguaje simbólico, lejos de las corrientes artísticas contemporáneas, y nunca mostró estas obras al público pues consideraba que el mundo no estaba preparado para entenderlas.

 Además, a partir de 1916 continuó trabajando en otras series como "Perceval" y la "Serie del átomo", siguiendo sus exploraciones espirituales y científicas con una perspectiva abstracta y simbólica.

Este período fue decisivo para establecer el legado de Hilma af Klint como pionera de la abstracción espiritual en el arte.

Cuaderno, 2 al 11 de julio de 1919


El punto de vista de Buda en la vida terrenal, No. 3a, Serie XI, 1920



En 1920, tras la muerte de su madre, a quien había cuidado durante años debido a su mala salud y ceguera, Hilma af Klint viajó a Suiza para reencontrarse con Rudolf Steiner, líder de la antroposofía.

Durante este periodo, se unió a la Sociedad Teosófica y se dedicó intensamente al estudio de sus textos y enseñanzas.

En esta nueva etapa, su interés se centró en explorar las grandes religiones del mundo y la espiritualidad de la naturaleza a través de su arte, reflejando estos temas en una serie de pinturas dedicadas a expresar estas dimensiones espirituales y unificadoras.

Paralelamente, fue abandonando gradualmente la pintura para profundizar en los estudios teosóficos y espirituales, una inclinación que marcaría sus últimos años hasta su muerte en 1944.

Esta fase representa un cierre a su carrera artística activa y un enfoque mayor en el desarrollo de su visión espiritual y mística que había guiado gran parte de su obra, consolidando así su legado como una pionera del arte abstracto espiritual y esotérico.

 Entre los años1922 y 1941 se dedica principalmente a acuarelas y a la revisión de sus cuadernos con la ayuda de su amiga cercana Anna Cassel.

Planea un museo para exhibir la dimensión espiritual de su arte.

En 1926 exhibe una pequeña parte de Las pinturas para el templo en una conferencia en Inglaterra.​

 En la década de 1940 se muda a Djursholm-Ösby junto a su prima Hedvig.​

 


Fallece el 21 de octubre de 1944 tras sufrir un accidente en tranvía, pocos días antes de cumplir 82 años.​


Posterior a su muerte, siguiendo su testamento, su obra permaneció oculta al público al menos por 20 años. Su gran contribución fue el haber creado cuadros abstractos antes de Kandinsky, Mondrian y Malevich, con un enfoque que buscaba representar la realidad espiritual invisible más que disolver la realidad física.​

 

HOMENAJES

Tras su fallecimiento en 1944, Hilma af Klint ha recibido múltiples homenajes que mantienen vivo su figura y reconocimiento como pionera del arte abstracto:

 

Su obra permaneció oculta hasta 1986, cuando por primera vez se organizó una exposición pública en Malmö, Suecia, revelando al mundo su gran producción artística espiritual y abstracta.

 

Exposición retrospectiva de la obra de Hilma af Klint en el museo Guggenheim de Nueva York, 2018.

Desde entonces, sus pinturas se han exhibido en instituciones de renombre internacional como el Centro Pompidou en París, la Albertina de Viena, el Camden Art Centre en Londres, el Museo Guggenheim de Nueva York y el Museo Guggenheim de Bilbao, cuyo homenaje incluyó una gran muestra en 2024-2025.

 En Suecia y otros países se han nombrado calles y espacios públicos en su honor  





Su nombre ha sido reivindicado en libros, documentales y exposiciones específicas dedicadas a ella.


 

Hay proyectos y fundaciones como la Fundación Hilma af Klint que preservan su legado y promueven el conocimiento de su obra.

 

También se ha producido un reconocimiento académico creciente, con premios y conferencias que llevan su nombre en ámbitos de arte y espiritualidad, aunque no hay evidencia clara sobre premios oficiales internacionales con su nombre.

Su figura ha inspirado películas, teatro y documentales, consolidándola como un símbolo de la abstracción desde una perspectiva espiritual.

No hay registros claros de estatuas o sellos oficiales con su imagen, pero su impacto se mantiene fuerte en exposiciones y el mercado del arte, así como en la cultura popular relacionado con la historia del arte.

Estos homenajes reflejan la puesta en valor de su historia y obra, que permaneció casi invisible durante décadas y hoy la sitúan como una pionera visionaria reconocida mundialmente.​

 

LEGADO

El legado artístico de Hilma af Klint es primordialmente el haber sido una pionera radical del arte abstracto, creando sus primeras obras abstractas en 1906, años antes que Kandinsky, Mondrian y Malevich, que suelen ser nombrados como sus iniciadores.

Su obra no se basa en la abstracción del color o la forma en sí misma, sino en la representación visual de dimensiones espirituales e invisibles, utilizando símbolos, geometría, colores vibrantes y composiciones que exploran temas metafísicos como la dualidad, la totalidad del cosmos y el origen del mundo.

 Hilma af Klint desarrolló un lenguaje simbólico único, con elementos recurrentes como círculos concéntricos, óvalos y espirales, para plasmar un mundo espiritual que trascendía la realidad visible. Su creación fue una síntesis visual entre lo místico, lo científico y la filosofía espiritual, influida por el espiritismo, la teosofía y la antroposofía, pero con voz propia, especialmente como mujer en un contexto dominado por hombres.

 Aunque en vida mostró solo parte de su obra figurativa, su producción más innovadora estuvo oculta durante décadas.

Su descubrimiento a finales del siglo XX y la consiguiente reivindicación han cambiado radicalmente la historia del arte moderno, reconociéndola como una figura fundamental en la abstracción espiritual y una adelantada absoluta a su tiempo.

 Su obra ha inspirado a múltiples generaciones y ha influido en la relación entre arte y espiritualidad, marcando un legado ineludible que ha enriquecido tanto la historia del arte como la exploración contemporánea del simbolismo y la abstracción.

Los motivos espíritas y esotéricos de Hilma af Klint influyen hoy notablemente en artistas contemporáneos, quienes adoptan y revisitan su enfoque espiritual y simbólico para explorar nuevas dimensiones en el arte. Su legado se traduce en una inspiración para integrar la espiritualidad, el misticismo y lo invisible en la creación artística, más allá del arte meramente visual o formal.

 Actualmente, muchos artistas recurren a símbolos, rituales, meditaciones y prácticas espirituales en sus obras para conectar con planos trascendentes y expresar experiencias metafísicas, siguiendo la senda que Hilma abrió con sus pinturas abstractas guiadas por mensajes espirituales. Movimientos como el arte visionario y el arte esotérico contemporáneo reflejan esta influencia.

 Artistas como James Turrell, Anselm Kiefer, Marina Abramović, Tomas Saraceno y otros incorporan en sus obras conceptos vinculados al esoterismo, la trascendencia y la exploración del espíritu, usando símbolos, instalaciones inmersivas y performances que buscan mediar entre lo tangible y lo invisible. Se consideran sucesores simbólicos de la búsqueda espiritual y el simbolismo que Hilma af Klint inició.

 Así, el espiritismo de Hilma af Klint no solo ha enriquecido la historia del arte, sino que continúa siendo un faro para la exploración contemporánea de lo espiritual a través del arte, animando a artistas actuales a profundizar en realidades ocultas, la conciencia y la conexión universal mediante la expresión artística.

Las técnicas pictóricas de Hilma af Klint que inspiran a artistas actuales incluyen principalmente el uso del automatismo en la creación artística, donde la artista actuaba como médium recibiendo mensajes y símbolos espirituales que plasmaba en sus obras, una práctica que luego sería popularizada por el Surrealismo. Este enfoque de permitir que la guía espiritual o el inconsciente guíen la mano es retomado hoy por artistas que exploran lo místico y lo esotérico en sus procesos creativos.

 Además, su uso innovador de la geometría —círculos concéntricos, óvalos, líneas espirales— y la combinación de formas geométricas con figuras orgánicas son características muy influyentes. Los artistas contemporáneos adoptan estos elementos para evocar lo invisible y lo espiritual, creando vocabularios visuales simbólicos y abstractos que trascienden lo figurativo.

 El empleo de colores vibrantes y contrastantes, la pintura de gran formato y la integración consciente de signos y símbolos con significado metafísico también son legados técnicos y conceptuales que siguen vigentes en el arte abstracto y espiritual contemporáneo. En este sentido, su obra no solo influyó en el desarrollo formal del arte abstracto, sino que abrió caminos para que el arte contemple el mundo espiritual y subjetivo desde técnicas y procesos pictóricos específicos.

 Estas técnicas y enfoques se reflejan en artistas contemporáneos que combinan pintura, instalación y performance, integrando lo esotérico, la meditación y las experiencias trascendentales dentro del acto creativo y expositivo.​

 

FUENTES

https://es.wikipedia.org/wiki/Hilma_af_Klint#/media/Archivo:Hilma-af-Klint-uncropped.jpg

https://historia-arte.com/artistas/hilma-af-klint

https://hilmaafklint.se/

https://www.newyorker.com/magazine/2018/10/22/hilma-af-klints-visionary-paintings

https://historia.nationalgeographic.com.es/a/hilma-af-klint-pionera-arte-abstracto-que-se-adelanto-kandinski_19427

https://www.domestika.org/es/blog/5802-hilma-af-klint-la-fascinante-historia-detras-de-una-de-las-pioneras-del-arte-abstracto

https://www.wim-network.org/hilma-af-klint-la-mujer-que-pintaba-para-el-futuro/

https://espiritudelarte.wordpress.com/2025/04/26/hilma-af-klint-1862-1944/

https://mujereslila.com/hilma-af-klint/

https://lapajareramagazine.com/inspiro-la-astronomia-la-obra-de-hilma-af-klint

https://joseluisabrain.blogspot.com/2015/08/hilma-af-klint-la-mujer-que-invento-la.html

 https://www.bbc.com/mundo/noticias/2016/03/160304_cultura_arte_abstracto_klint_finde_wbm