Blog de Arinda

OBJETIVO :En este Blog vas a encontrar mis producciones en pintura y escultura. Además, material recopilado a través de mi trabajo como maestra, directora e inspectora, que puede ser de interés para docentes y estudiantes magisteriales .

domingo, 29 de marzo de 2026

29 DE MARZO DE 1869 NACÍA ALES HRDLICKA

 

Pionero de la

 Antropología

 Mundial



Aleš Hrdlička nació en Humpolec, Bohemia el 29 de marzo de 1869.

Fue un antropólogo checo conocido por haber formulado la teoría que sostiene que todas las razas humanas tienen un origen común, así como la teoría Monogenista-Asiática que sostiene que el hombre llegó a América desde Asia cruzando el estrecho de Bering.

Sus padres fueron Maximiliano Hrdlicka y Karolina -Wagner creció en Humpolec.

Sus padres y abuelos de ambos lados habían nacido y crecido en Humpolec, Bohemia .

El abuelo paterno era de profesión un fabricante de telas.

Maximilian Hrdlicka, el padre de Ales, era ebanista.

Se casó con Karolina Wagner, hija de un ebanista, y tuvieron cinco hijos y dos hijas, siendo Ales el primogénito.

Migró con su familia a Nueva York Estados Unidos cuando era un niño en 1881.

Durante los siguientes seis años, Ales trabajó en una fábrica de cigarros y asistió a la escuela nocturna.

A la edad de nueve años contrajo fiebre tifoidea y fue atendido durante su larga enfermedad por el doctor M. Rosenbleuth, un antiguo rabino

Quien se interesó mucho por su joven paciente y lo instó a obtener una educación médica.

Como fideicomisario del Colegio Médico Ecléctico de la Ciudad de Nueva York, el Dr. Rosenbleuth obtuvo la admisión de Ales a esta institución y también actuó como su preceptor.

Después de terminar la secundaria entró en el New  York Medical College donde se graduó con Honores y comenzó a practicaren el Lower East Side.

Inmediatamente comenzó a practicar la medicina y rápidamente se convirtió en médico de varias organizaciones en el East Side. 

En esta época también se matriculó como estudiante en el Colegio Médico Homeopático de Nueva York, asistiendo a clases y clínicas durante el día y ocupándose de su práctica en gran parte por la noche.                                                        

En 1894 se graduó de este Colegio Homeopático, nuevamente liderando su clase, y poco después aprobó un examen de la Junta Estatal (Alopática) en Baltimore, con la intención de solicitar un puesto en el Hospital Johns Hopkins.

De esta escuela se graduó Ales con las calificaciones más altas de su clase.

Hrdlicka se interesó por la antropología una ciencia que era nueva en ese momento.

Cuando regresó a los Estados Unidos construyó un laboratorio de antropología para estudiar las características de los estadounidenses  por Hrdlicka se interesó por la antropología, una ciencia que era nueva en ese momento.

Se fue a París para estudiar en la Ecole Anthropologie entre otras escuelas. Cuando regresó a los Estados Unidos construyó un laboratorio de antropología para estudiar las características de los estadounidenses. 

En 1896 contrae su matrimonio con Marie Strickler Dieudonnee, una joven francesa que había asistido anteriormente a algunas de sus conferencias.

Con ella tuvo una vida matrimonial feliz y devota, aunque sin hijos, hasta la muerte de ella en 1918.

Hrdlicka ingresó al Museo Americano de Historia Natural como antropólogo, en 1899.

En 1903, se convirtió en el primer curador de antropología física en el Museo Nacional de Historia Natural del Instituto Smithsoniano en Washington D.C., donde pasaría la mayor parte de su carrera.

Durante su tiempo en el Museo Nacional de Historia Natural, Hrdlička realizó una amplia investigación antropológica, realizando estudios sobre cráneos y esqueletos humanos de diversas poblaciones en América del Norte y América Central. También fue un pionero en el uso de técnicas forenses en la antropología física, contribuyendo al establecimiento de la disciplina de antropología forense.

Además de su trabajo de campo y de laboratorio, Hrdlička también desempeñó un papel importante en la formación de antropólogos físicos en los Estados Unidos.

Su estatus respetable lo llevó a formar parte de muchas asociaciones importantes de la comunidad académico-científico.

En el año 1918 fue Miembro de la Sociedad Americana Filosófica.

En 1918, el Dr. Hrdlicka publicó "El diario americano de la antropología física", cuya dirección ejercería hasta su muerte.

Desde los años 20, Hrdlicka fue considerado uno de los científicos más grandes de su tiempo, nunca olvidó su país nativo visitándolo varias veces. 

En 1920 se casó con Mina Mansfield, quien le sobrevive.

Publica "Antropometría" en el año 1920. 

En el año 1921 fue Miembro de la Academia Nacional de Ciencia.

En el año 1925 publica "Viejos Americanos". 

Entre los años 1925 y 1926 fue nombrado Presidente de la Asociación Americana de Antropológica.

En el año 1926 publica el "Diario de Alaska". 

En  el año 1927 publica La Fase Neanderthal del Hombre (Neanderthal Phase of Man).

Recibió la medalla Huxley en 1927. 

Fue nombrado Presidente de la Academia de Ciencia de Washington entre los años 1928 y 1929.

Publica "Los restos óseos del hombre temprano" (The Skeletal Remains of Early Man), en el año 1930.

Entre los años 1930 y 1932 se desempeña como Presidente de la Asociación Americana de Antropólogos.

En 1930 donó millón de coronas, para el nuevo museo antropológico de la Universidad de Charles en Praga, y cien mil coronas a la ayuda de su escuela nativa de Humpolec. 

Fundó la Asociación Americana de Antropología Física en 1930 y fue editor de la revista American Journal of Physical Anthropology.

Su objetivo fue debilitar la antropología y arqueología amateur y constituirla sobre bases estrictamente científicas.

En el año 1937 publicó "La cuestión de hombre antiguo en América" (The Question of Ancient Man in America).

Murió en Washington D. C. el 5 de septiembre de 1943 con 74 años de edad.

SUS INVESTIGACIONES

Sus investigaciones y teorías sobre la evolución humana y la variabilidad biológica han tenido un impacto duradero en la disciplina.

Aleš Hrdlička fue un líder respetado en el campo de la antropología física y su legado continúa influyendo en la investigación en este campo hasta el día de hoy. Su trabajo riguroso y su pasión por comprender la complejidad de la especie humana lo han convertido en una figura fundamental en la historia de la antropología.

Teoría Asiática




A principios del siglo xx el antropólogo Aleš Hrdlička afirmó que el hombre había llegado desde Asia cruzando el llamado estrecho de Bering. Según Hrdlička, la llegada de los primeros habitantes a América que presentó el antropólogo checo, los emigrantes eran principalmente nómadas de Asia. Su argumento se basó en la existencia de similitudes morfológicas entre los mongoles actuales y los aborígenes norteamericanos.

Pruebas



Cercanía entre América y Asia (90 km).

Existe la semejanza física como pigmentación de la piel y ojos, el grosor y forma de su cabello; pómulos salientes, dientes en forma de pala, la escasa pilosidad y el pliegue mongólico o la mancha mongólica.

Además la existencia de lenguas polisintéticas y aglutinantes.

La teoría del origen asiático fue argumentada por el checo-estadounidense Hrdlička, refutando a Florentino Ameghino quien creía que América era la cuna de la humanidad. Hrdlička enfoca el desplazamiento de grupos paleomongoloides desde el noreste asiático (Mongolia y Siberia). Manifestó que estos grupos cruzaron el estrecho de Bering, punto más cercano entre ambos continentes. A fines del periodo Pleistoceno se produjo un descenso notable del nivel del mar de hasta cien metros, dejando así un espacio libre de agua de 1800 kilómetros de ancho entre uno y otro continente. Así los primeros inmigrantes probablemente pudieron pasar a pie.

 Hrdlička sustentó su teoría con pruebas antroposomáticas; es decir, la semejanza física entre asiáticos e indígenas americanos: cabello lacio y negro, ojos semirrasgados, piel cobriza, escasa pilosidad, entre otras.

 Por otra parte, sabemos que la llegada de estos hombres paleolíticos se produjo hace unos 40,000 años; sin embargo, Hrdlička por limitaciones de su tiempo, señalaba que estas migraciones se habían producido hace solamente 12,000 años.

 Críticas

Los grupos sanguíneos no coinciden.

La mancha mongólica es peripacífica.

No todas las lenguas son polisintéticas y aglutinantes.

El hombre americano es más antiguo (50 000 años).

Los asiáticos llegaron por islas Aleutianas (Corriente del Kuro Shiwo).

Origen del ser humano




En La Fase Neanderthal del Hombre (Neanderthal Phase of Man), publicado en 1927, Hrdlička dio a conocer su teoría más importante donde sostiene que todas las razas humanas tienen un origen común. Sostiene que el hombre americano se origina en Mongolia debido al parecido físico y cultural. No se realizó este poblamiento de una sola vez; sino que se realizó en varias migraciones.

La teoría del origen único, planteada por el checo Ales Hrdlička, explica cómo llegaron los primeros pobladores a América. Según esta teoría, la migración de los indios americanos provino de Asia.

Durante gran parte de su vida académica, Hrdlička se dedicó al estudio del Homo Neandertales en profundidad, y trató de demostrar que el Homo Sapiens venía del Neanderthal, por ende todas las razas tenían un origen común situado en el Viejo Mundo. Como bien dijimos, Hrdlička pensaba que el Homo Sapiens provenía del Neanderthal, especie que se había extendido únicamente por África y Europa. Cuando comenzaron a migrar hacia otros sitios, fueron construyendo distintos grupos geográficos que hoy en día delimitan las etnias que conocemos. Esto sentaría las bases para desarrollar la teoría del origen único.


Esta teoría fue defendida por Aleš Hrdlička, quien sostenía que los primeros pobladores de América fueron cazadores paleo mongoloides asiáticos que ingresaron por el Estrecho de Bering, a fines de la glaciación de Wisconsin, del periodo Pleistoceno. Las oleadas migratorias habrían ingresado por el valle de Yucón de Alaska, para después dispersarse por el resto del continente. Hrdlička era partidario del origen mono racial (una raza) del indígena americano. Según él, entre los amerindios (mayas, quechuas o patagones) hay un conjunto de caracteres comunes que sugieren un origen común general. Este “aire de familia” se debería a que todos descienden de un tronco común: el asiático mongoloide. Esta teoría inmigracioncita asiática se apoyó básicamente en semejanzas antroposomáticas entre el hombre asiático y los amerindios: cabellos lacios y oscuros, ojos con pliegue mongólico, pómulos anchos y salientes, dientes en forma de pala, rareza de pilosidad en la cara. También señaló la famosa “mancha mongólica”, una pigmentación verdosa congénita que tienen los asiáticos e indígenas americanos al nacer y que desaparece con el paso de los años. Es importante recordar que Hrdlička era firme partidario de un poblamiento reciente o tardío, para él las primeras bandas llegaron recién a fines del Cuaternario (12 000 años a. C. aproximadamente).

Si bien es cierto que la ruta de inmigración asiática es ampliamente aceptada por la comunidad científica internacional, Hrdlička tuvo y tiene detractores. El punto más atacado es su tesis mono racial. Sus críticos (Paul Rivet y Mendes Correia) consideran que, aparte de los mongoloides, también llegaron otros grupos migratorios paleolíticos, como melanesios y australianos; es decir sostienen una tesis poli racial o de origen múltiple.

PRINCIPALES LOGROS

Logró mantener una de las colecciones osteológicas humanas más selectas y reconocidas a nivel mundial. También consiguió muchos convenios y colaboraciones con otros institutos de antropología de Europa, especialmente de Francia, gracias a sus relaciones profesionales previas.

HOMENAJES

El Museo de Antropología de Praga lleva su nombre desde 1937 (Hrdlicka Museum of Man).

En la Segunda Guerra Mundial, Estados Unidos le puso su nombre a uno de los buques de la flota de guerra.

LEGADO


Aleš Hrdlička dejó un legado significativo a la humanidad en el campo de la antropología, especialmente en lo que respecta a la comprensión del origen de las razas humanas y el poblamiento de América.

El legado de Aleš Hrdlička es complejo, destacándose por sus contribuciones científicas significativas en antropología, pero también enfrentando críticas por sus métodos éticamente cuestionables.

 

Contribuciones Científicas

 

Teoría Asiática del Poblamiento Americano:

 

Hrdlička fue pionero en la teoría que sostiene que los primeros pobladores de América llegaron desde Asia cruzando el Estrecho de Bering. Esta teoría se basa en similitudes morfológicas y culturales entre los pueblos asiáticos y los indígenas americanos.

 

Origen Común de las Razas Humanas:

 

 Defendió la idea de que todas las razas humanas tienen un origen común, rechazando teorías de superioridad racial. Su trabajo en este sentido contribuyó a la igualdad racial y al entendimiento de la diversidad humana.

 

Estudios sobre los Neandertales:

Hrdlička realizó importantes estudios sobre los Neandertales, proponiendo que el Homo sapiens podría haber evolucionado a partir de esta especie. Aunque esta teoría ha sido objeto de debate, su trabajo en este campo fue fundamental para la antropología física.

 

Fundaciones y Publicaciones

 

Fundador del Diario Americano de Antropología Física:

Fue el fundador de esta prestigiosa publicación, que se convirtió en un referente en el campo de la antropología física.

 

Asociación Americana de Antropólogos Físicos:

 

 También fundó esta asociación, que ha sido crucial para el desarrollo de la antropología en Estados Unidos.

 

Publicaciones Notables:

Entre sus obras destacadas se encuentran "La Fase Neanderthal del Hombre" (1927), "Antropología física" (1919), "Antropometría" (1920), y "Viejos americanos" (1925).

 

Críticas y Controversias

Métodos de Recolección de Restos Humanos:

Aunque su trabajo fue pionero, Hrdlička enfrentó críticas por sus métodos de recolección de restos humanos sin autorización, lo que ha sido visto como un legado problemático en términos éticos.

 

Legado en el Smithsonian:

Su legado en el Instituto Smithsoniano incluye una vasta colección de restos humanos, pero también ha sido objeto de controversia debido a cómo se obtuvieron estos especímenes.

 

FUENTES

https://pueblosoriginarios.com/

https://es.wikipedia.org/

https://www.lavanguardia.com/

https://www.ecured.cu/

https://espanol.radio.cz/

 

 

sábado, 28 de marzo de 2026

28 DE MARZO DE 1924 NACÍA BYRD BAYLOR

 

Historias que nacen del silencio: Byrd Baylor



Byrd Baylor nació el 28 de marzo de 1924 en San Antonio, Texas, EE.UU.

Su primer nombre, Byrd, proviene del apellido de soltera de su madre.

Fue una destacada escritora estadounidense, conocida principalmente por sus libros infantiles inspirados en la naturaleza y el desierto del suroeste de Estados Unidos.

Sobre los padres de Byrd Baylor hay muy poca información pública y detallada.

Su padre, George Baylor, trabajaba en plataformas petrolíferas en Texas. Mientras estuvo en Tucson, buscó oro en Sonora y trabajó como supervisor de construcción para el departamento de carreteras del estado.

Su tío tatarabuelo por parte paterna, Robert Emmett Bledsoe Baylor, fue cofundador de la Universidad de Baylor. Un bisabuelo, John R. Baylor, fue un oficial confederado en la década de 1860, cuando se proclamó el primer gobernador del territorio de Arizona.

Emparentada también al Almirante Richard E. Byrd.

Baylor pasó su primera infancia viviendo dentro y fuera de San Antonio y otras partes de Texas, antes de mudarse a Tucson a los 5 o 6 años.

Byrd expresó su ambición de ser escritora desde la infancia.

Escribió escribió un diario de la infancia, donde declaró  ‘Voy a ser escritora o presidenta.’’

Byrd Baylor asistió durante varios años a la University of Arizona, ubicada en Tucson, pero finalmente no completó una carrera universitaria.

Su paso por la universidad no terminó con un título, pero sí contribuyó a formar la base de su estilo: una escritura simple, reflexiva y profundamente conectada con el desierto.

Aunque no se graduó, ese periodo fue importante porque le permitió explorar intereses intelectuales y creativos.

Además estuvo en contacto con el entorno cultural y natural del suroeste estadounidense, que luego influiría mucho en su obra.

Ella vivió en una región desértica que se convirtió en el escenario central de muchos de sus libros.

Tucson y sus alrededores tienen un paisaje desértico muy característico que despertó su sensibilidad hacia la naturaleza y la llevó a desarrollar una mirada contemplativa, que más tarde transmitió en sus historias.

El hecho de no graduarse no le impidió convertirse en escritora.

 De hecho su formación fue más autodidacta y vivencial que académica.

Encontró su voz literaria a través de la observación directa del mundo natural, más que en aulas formales.

El camino de Byrd Baylor hacia la escritura no fue rápido ni tradicional. No salió de la universidad con un plan claro para ser autora; más bien, su vocación nació de la experiencia directa con la naturaleza.

Byrd Baylor empezó a escribir no como una carrera planificada, sino como una necesidad personal de expresar lo que veía y sentía en la naturaleza. Esa autenticidad fue justamente lo que hizo que sus primeros libros destacaran y encontraran un lugar en la literatura infantil.

Después de dejar la University of Arizona, Baylor pasó mucho tiempo viviendo en zonas desérticas del suroeste de Estados Unidos. Allí:

Caminaba, observaba y reflexionaba en soledad.

Desarrolló una forma muy personal de ver el mundo, enfocada en los pequeños detalles: piedras, animales, silencio, estaciones.

Empezó a escribir como una manera de capturar esas experiencias.

Al principio, sus textos no eran necesariamente “libros”:

Escribía notas, pensamientos y pequeñas historias.

Su estilo se fue volviendo simple, poético y meditativo, muy distinto al de otros autores infantiles de la época.

No buscaba solo entretener, sino invitar a observar y sentir.

 Byrd Baylor se casó dos veces en su vida. Su primer matrimonio fue con un joven oficial naval durante su época universitaria, alrededor de mediados de la década de 1940, lo que la llevó a mudarse a San Francisco; este matrimonio terminó poco después.

Entre 1951 y 1955, Byrd Baylor trabajó como reportera y escritora artística en el periódico Tucson Daily Citizen, en la ciudad de Tucson. Esta etapa fue clave en su formación, tanto profesional como creativa.



En esos años, Tucson no era solo una ciudad del desierto, se estaba convirtiendo en un punto de encuentro cultural.

Atraía a pintores, músicos, escritores y otros artistas de todo Estados Unidos.

Muchos llegaban buscando los inviernos suaves y un estilo de vida más tranquilo y accesible.

Este ambiente bohemio y creativo influyó directamente en Baylor ya que estaba en contacto constante con personas dedicadas al arte.

Observaba distintas formas de expresión artística, no solo la escritura.

En el Tucson Daily Citizen, Baylor cubría eventos culturales y artísticos.

Escribía sobre exposiciones, artistas locales y movimientos creativos.

Narraba cómo el desierto y el entorno influían en el arte de la región.

Este trabajo le permitió desarrollar su voz narrativa, aprender a observar y describir con precisión, afinar su estilo, que más tarde sería simple, evocador y muy visual

El “relajado estilo de vida del desierto” no era solo un contexto, sino una experiencia diaria de ritmos más lentos, mayor conexión con el entorno natural que permitía espacio para la contemplación.



Todo esto se reflejaría luego en sus libros, donde el silencio, la paciencia y la observación son centrales y la naturaleza no es fondo, sino protagonista

Su etapa en el periódico no solo fue un trabajo: fue una escuela práctica de escritura y observación. Allí, Byrd Baylor aprendió a contar historias reales sobre el arte y la vida en el desierto, sentando las bases del estilo único que la haría destacar como autora.



Posteriormente, se casó por segunda vez en la década de 1960, adoptando temporalmente el nombre Byrd Baylor Schweitzer (evidente en publicaciones como Amigo de 1963); este también finalizó, tras lo cual volvió a usar solo "Byrd Baylor".

Con el tiempo, comenzó a enviar sus escritos a editoriales.

Sus primeras publicaciones fueron libros infantiles con un enfoque poco común: más reflexivos que narrativos.



Llamaron la atención porque trataban temas como el silencio, la paciencia y la conexión con la naturaleza.

Escribió libros que animaban a los niños a pensar, observar y conectarse con el entorno.



En el año 1963, el libro Amigo publicado por The Macmillan Company, fue ilustrado por Garth Williams.

Este libro sobre un niño y su burro en el desierto del suroeste marca el comienzo de su fructífera dupla, que continuó con otros títulos.

En el año 1965 publicó Una pequeña cuenta azul ilustrado por Simón Shimin.

En el año 1969 publicó Antes de que vinieras por aquí ilustrado por Tom Bahti.

En el año 1972 publicó Coyote Llora con dibujos de Simón Shimin.

También en el año 1972 publicó Cuando la arcilla canta ilustrado por Tom Bahti.

En el año 1973 publicó A veces bailo montañas con fotografías de Bill Sears y dibujos de Ken Longtemps.

Uno de los factores clave fue su colaboración con ilustradores, especialmente Peter Parnall.



La colaboración de larga data de Baylor con el ilustrador Peter Parnall comenzó en el año 1974 al publicar Todo el mundo necesita una roca.

Sus ilustraciones complementaban perfectamente el tono tranquilo y contemplativo de los textos.

Juntos lograron crear libros que eran casi experiencias visuales y emocionales, no solo historias.

En una época donde muchos libros infantiles eran más dinámicos o moralizantes, Baylor apostó por la calma y la introspección.

Las ilustraciones en pluma y tinta de Parnall combinan perfectamente con el escaso texto en verso libre de Baylor, y su típica elección de marrones, rojos, naranjas y amarillos atrae el desierto hacia la página. Baylor y Parnall colaboraron en diez de los libros más conocidos. y a veces es difícil separar la voz de Baylor de las ilustraciones de Parnall porque ambas se complementan muy claramente.

En el año 1975 publicó El desierto es suyo ilustrado por Peter Parnall, (Honor de Caldecott).

Cada año, la American Library Association otorga la Medalla Caldecott al mejor libro infantil ilustrado en Estados Unidos.

Además del ganador, selecciona algunos libros destacados que reciben el título de “Honor”.

Esos libros no ganan el primer lugar, pero son considerados de altísima calidad.

En el año 1976 publicó Halcón, soy tu hermano ilustrado por Peter Parnall, (se le otorgó el Honor de Caldecott).

Además de sus libros ilustrados, Baylor también ha escrito dos antologías de relatos de historias de nativos americanos.

En el año 1976 escribió Y sigue siendo así .



En el año 1977 publicó Sí es mejor que no -Yes Is Better Than No, de Byrd Baylor, fue ilustrado por Bethany Barton.

 “Sí es mejor que no” hoy en día se considera un clásico del suroeste.

Hablaba de una mujer O'odham —la tribu entonces era conocida como Papagos— que ganó una piscina en una lotería pero cuya familia no sabía qué hacer con ella porque la familia carecía de agua corriente. Finalmente, la piscina fue cubierta con una lona y convertida en vivienda.

 “Se trata de un grupo de Tohono O'Odham que se mudan a Tucson y tienen que lidiar con anglosajones con una mentalidad totalmente diferente.

Aprenden que es mejor decir sí que no”, dijo Bruce Dinges, ex director de publicaciones de la Sociedad Histórica de Arizona que supervisó la creación de la lista de los 100 libros del centenario de Arizona.

En su lanzamiento, la novela recibió críticas mixtas del Star, que la elogió como esclarecedora para aquellos que no saben nada sobre un pueblo que en ese momento vivía cerca del centro de Tucson. Pero también llamó al libro “simple, demasiado simple” y dijo que algunos personajes eran “un poco demasiado fáciles”

En el año 1978 publicó La forma de empezar un día ilustrado por Peter Parnall (recibió el Honor de Caldecott)

En el año 1978 también publicó La otra forma de escuchar ilustrado por Peter Parnall.



En el año 1979 publicó Tu propio mejor lugar secreto ilustrado por Peter Parnall.

En el año 1980 publicó Si eres un cazador de fósiles ilustrado por Peter Parnall.




En el año 1981 publicó Voces del desierto ilustrado por Peter Parnall.

En 1981, Byrd Baylor publicó el libro originalmente con el título “Un Dios en cada cima de montaña”- "One God at Each Mountain Top" (en inglés), enfocado en la espiritualidad de las montañas nativas americanas.

En el año 1986 publicó Estoy a cargo de las celebraciones ilustrado por Peter Parnall.

Se realizaron varias adaptaciones cinematográficas de los libros de Baylor: La forma de empezar un día, La otra forma de escuchar, y Halcón, soy tu hermano. Filmado en 1988, La forma de empezar un día cuenta con narración de Will Rogers, Jr. y animación de las ilustraciones de Parnall por Will Thompson. 

Este video de doce minutos es en gran medida un producto de su época con música de sintetizador quejumbrosa, pero es divertido ver las obras de arte de Parnall en movimiento y escuchar la peculiar lectura de Rogers del texto de Baylor.

En el año 1994 publicó La mesa donde se sientan los ricos ilustrado por Peter Parnall.

En el año 1997, se reeditó o republicó bajo el título "La manera de hacer montañas perfectas" (traducción al español de "The Way to Make Perfect Mountains").

Ambas son colecciones de historias del suroeste, contadas nuevamente en verso libre de Baylor.

A diferencia de sus historias originales, estas colecciones ofrecen más texto, lo que las convierte en lecturas mucho más largas que otras obras de Baylor.



A partir de los años 80, Baylor vivió fuera de la red en una casa de adobe que sus amigos le ayudaron a construir en más de 35 acres de terreno en Arivaca, al suroeste de Tucson. Hizo toda su escritura —que incluía ensayos y otros trabajos más allá de sus dos docenas de libros infantiles— en máquinas de escribir manuales, en un antiguo gallinero reconvertido.

A principios de los 2000, Baylor inició otro esfuerzo humanitario uniéndose a un grupo llamado No More Deaths, proporcionando comida y agua a migrantes indocumentados procedentes de México.



Permitió que la organización creara el Campamento Byrd en su propiedad y, según el Arizona Daily Star, el campamento lleva funcionando 16 años. Seguirá ofreciendo apoyo mientras el grupo cuente con permiso del nieto de Baylor, Jesse Stanley, con quien vivía en Tucson desde la década de 2010.

2009 en su casa

Murió en junio de 2021 a la edad de 97 años, en Arizona, en la casa de Tucson.

 Su nieto Jesse Stanley, describió su muerte como “vejez” Ella era una sobreviviente de cáncer de estómago de unos 80 años, que abandonó la quimioterapia a mitad de los tratamientos porque “sentía que la quimioterapia la iba a matar más que el cáncer”, dijo Stanley.

A Baylor le sobreviven un hijo, Dennis Stanley, de Redondo Beach, California, otros dos nietos además de Jesse Stanley y numerosos bisnietos. Baylor se casó y se divorció dos veces.

HOMENAJES

Con la ayuda de Skye Siegel del condado Pima, el muralista Joe Pagac creó una obra de arte para honrar a Byrd Baylor en lo que habría sido su cumpleaños número 100.



 

FUENTES

https://www.byrdbaylor.org/

https://en.wikipedia.org/wiki/Byrd_Baylor

https://poetry.arizona.edu/blog/celebrating-desert-byrd-baylor-retrospective

 https://poetry.arizona.edu/blog/celebrating-desert-byrd-baylor-retrospective

https://www.publishersweekly.com/pw/by-topic/childrens/childrens-industry-news/article/86798-obituary-byrd-baylor.html

https://tucson.com/news/local/article_3f6683a0-d2c6-11eb-bdda-03e27dcace21.html

 

 

28 DE MARZO DE 1936 NACÍA MARIO VARGAS LLOSA

 

FIGURA DESTACADA DE LA LITERATURA HISPANOAMERICANA



Jorge Mario Pedro Vargas Llosa nació en Arequipa, Perú, el 28 de marzo de 1936.
Fue un escritor, político y periodista peruano considerado uno de los más importantes novelistas y ensayistas contemporáneos, su obra ha cosechado numerosos premios entre ellos el Premio Nobel de Literatura 2010.

Ernesto Vargas Maldonado- Padre de Mario


 Dora Llosa Ureta- 1935

Sus padres, Ernesto Vargas Maldonado y Dora Llosa Ureta, ya estaban separados cuando nació por lo cual conoce a su progenitor a los diez años de edad. Poco después de que Mario naciera, su padre reveló que tenía una relación con una mujer alemana con la cual tuvo dos hijos, medio hermanos menores del escritor, Enrique y Ernesto Vargas. Enrique falleció de leucemia a los once años de edad. Ernesto es abogado y ciudadano estadounidense.

Mario vivió con su familia materna en Arequipa durante un año.
En el año 1937 su abuelo Pedro J. Llosa Bustamante se trasladó con toda su familia a Bolivia, donde había conseguido un contrato para administrar una hacienda algodonera cercana a Cochabamba. En dicha ciudad pasó Mario los primeros años de su niñez, junto con su madre y la familia de esta, cursando estudios primarios en el Colegio La Salle, hasta el cuarto grado.

Hasta los diez años, se le hizo creer que su padre había fallecido, ya que su madre y su familia no querían explicarle que se habían separado.

En 1945 su familia vuelve al Perú y se instala en la ciudad de Piura, donde cursa el quinto grado en el Colegio Salesiano de esa ciudad

En el año 1947 viaja a Lima, donde estudia el sexto año de primaria y los dos primeros años de secundaria en el colegio La Salle.

En 1950 a raíz del reencuentro con su padre -ocurrido a los 10 años- significó un cambio en la formación del adolescente, que ingresa al Colegio Militar Leoncio Prado de Lima, en el cual cursa el tercer y cuarto año.

En el año 1951 gana el segundo premio del III Concurso de Teatro Escolar y Radioteatro infantil organizado por el Ministerio de Educación Pública con la obra “La huída del Inca”.
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En el año 1952 regresa a Piura, donde termina la secundaria en el colegio nacional San Miguel.
Inicia su carrera literaria como columnista en periódicos locales colaborando en los diarios La Crónica y La Industria.
Dirige su obra de teatro “La huída del Inca”, que se estrena en el Teatro Variedades de esa ciudad en julio de 1952.

Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Facultad de Derecho


En 1953 regresa a Lima. Ingresa a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, donde estudia Letras y Derecho. Su padre, no aceptó esta decisión de Mario, por lo que fue una etapa sumamente difícil.

La relación empeora aun cuando a los dieciocho años decide contraer matrimonio con su tía política Julia Urquidi, lo que aumentó sus urgencias económicas.

Paralelamente a sus estudios desempeña hasta siete trabajos diferentes: redactar noticias en Radio Central (hoy Radio Panamericana), fichar libros y revisar los nombres de las tumbas de un cementerio, son algunos de ellos. Sin embargo, sus ingresos totales apenas le permitían subsistir.


Vargas Llosa, junto a Julia Urquidi (sentada), en París, en 1961.

En el año 1955 el joven Mario se  casa con Julia Urquidi. Se conocieron en Lima, ciudad a la que ella había llegado luego de su primer divorcio. Julia era una mujer guapa, nerviosa, de sonrisa pícara. Su gran debilidad eran los cigarrillos. Eso le provocó problemas de salud que la obligaron a dejar la altura de La Paz para trasladarse a Santa Cruz.

Se recibe de Licenciado en Literatura, con la tesis “Bases para una interpretación de Rubén Darío”, en 1958.

Publica sus primeros cuentos.
Trabaja como periodista en las revistas Turismo y Cultura Peruana y en el suplemento dominical de El Comercio.
Es Director de Informaciones de Radio Panamericana.
En el año 1957 gana el concurso organizado por la Revue Française, con su relato “El Desafío”, obtuvo el primer premio, que consistía en quince días de visita en París.

Se recibe de Licenciado en Literatura, con la tesis “Bases para una interpretación de Rubén Darío”, en 1958.

En 1959 viaja a España gracias a la beca de estudios "Javier Prado" para hacer un doctorado en la Universidad Complutense de Madrid; así, obtiene el título de Doctor en Filosofía y Letras.
Ese mismo año gana el premio Leopoldo Alas (España) por su colección de cuentos “Los jefes”.

Antes de partir hacia Europa, visita la amazonía peruana, de allí toma elementos para ambientar tres de sus novelas, "La casa verde", "Pantaleón y las visitadoras" y "El hablador".

En el año 1960 se instala en París. Al principio su vida transcurre entre la escasez y la angustia por sobrevivir, por lo que acepta trabajos que, o bien lo mantenían en contacto con su idioma a través de la enseñanza (fue profesor de español en la Escuela Berlitz), o le permitían trabar amistades literarias, como cuando fue locutor en la ORTF francesa o periodista en la sección española de France Presse.







En 1962 obtiene el Premio Biblioteca Breve con su obra “La ciudad y los perros”.

Es la historia de un grupo de jóvenes alumnos del colegio militar Leoncio Prado, donde se enfrentan a un ambiente de prejuicios raciales y clasismo social y económico. El nudo gira en torno al robo de las preguntas de un examen, que termina confrontando a los cadetes entre sí. 

En 1963 recibe el Premio de la Crítica Española y el segundo puesto del Prix Formentor  con “La ciudad y los perros”.

1964   Vuelve al Perú, donde realiza su segundo viaje a la selva.
Ese mismo año se divorcia de Julia Urquidi.

En el año 1965 viaja a La Habana, donde forma parte del jurado de los Premios Casa de las Américas y del Consejo de Redacción de la revista Casa de las Américas.

 
Mario y Patricia Llosa

Mario y Patricia con sus hijos, Álvaro, Gonzalo y Morgana 



Ese mismo año se casa, en Lima, con su prima Patricia Llosa, nueve años menor que él. Se radican varios años en Europa viviendo en París, Londres y Barcelona, hasta 1974. De este matrimonio nacieron tres hijos: Álvaro Vargas Llosa (1966), escritor y editor; Gonzalo (1967), empresario; y Morgana (1974), fotógrafa.



En el año 1966 fija su residencia en Londres. Publica “La casa verde”, su segunda novela y obtiene el premio de la Crítica Española.
Es invitado a participar en el Congreso Mundial del PEN Club en Nueva York.

Nace en Lima su primer hijo, Alvaro.




Durante el año 1967 publica el relato “Los cachorros” .
Su novela “La casa verde” gana el premio Nacional de Novela (Perú), y el Premio Internacional de Literatura Rómulo Gallegos (Venezuela).
Se pronuncia en defensa de los presos políticos de Perú, en el Palais de la Mutualité de Paris, junto con Jean Paul Sartre y Simone de Beauvoir entre otros.
Enseña en el Queen Mary College de la Universidad de Londres.
En compañía de Julio Cortázar, viaja a Grecia contratado como traductor para la UNESCO.
Este mismo año nace su hijo Gonzalo.

En el año 1968 se desempeña como Profesor invitado para el semestre de otoño de la Washington State University (USA).



En 1969 publica la novela “Conversación en La Catedral” y “Carta de batalla por Tirant lo Blanc”, como prólogo a la novela de caballerías de Joanot Martorell.

La novela “Conversación en La Catedral” es un retrato crudo de la corrupción moral y la represión política que vive el Perú bajo la dictadura del general Manuel A. Odría. El cerebro de esa represión es Cayo Bermúdez o Cayo Mierda.

El protagonista, Santiago Zavala o Zavalita, es un joven de familia pudiente, que estudia en la Universidad de San Marcos, entonces uno de los núcleos de la oposición estudiantil que enfrentaba a la dictadura. Su padre, don Fermín Zavala, apodado Bola de Oro, es un próspero empresario que hace negocios muy rentables beneficiándose de la corrupción gubernamental. Zavalita se relaciona con los estudiantes comunistas e incluso es llevado a la comisaría, ante el escándalo de su familia; luego trabaja como periodista y se suma a la bohemia de sus compañeros de trabajo. Llega incluso a casarse. Pero hay algo que en su interior le atormenta.

 Enseña en el King's College de la Universidad de Londres.

Es Profesor invitado en la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras.

En el año 1970 Mario se traslada con su familia a Barcelona.








En 1971  publica "Historia secreta de una novela" y "García Márquez: historia de un deicidio", ensayo literario.
El caso Padilla, poeta cubano que fue encarcelado por el régimen de Fidel Castro, marca su distanciamiento definitivo de la revolución cubana.



En el correr del año 1972 inicia una serie de trabajos vinculados con el cine.

Publica, con Martí de Riquer,” El combate imaginario”.




En 1973 publica la novela “Pantaleón y las visitadoras”.
 La historia se desarrolla en la Amazonía Peruana, donde los efectivos del Ejército del Perú son atendidos por un servicio de prostitutas, a quienes llaman "visitadoras". Según el propio autor, la obra se basa en hechos reales, según él mismo pudo constatarlo en 1958 y 1964, cuando viajó a la selva del Perú.

 
En el año 1974 regresa a Perú y nace su hija Morgana.

En el año 1975 es nombrado Miembro de la Academia Peruana de la Lengua.
También publica “La orgía perpetua ( Flaubert y Madame Bovary)”, ensayo literario.

Se realiza la versión cinematográfica de “Pantaleón y las visitadoras” haciendo la co-dirección con José María Gutiérrez.

En 1976 es elegido presidente del PEN CLUB INTERNATIONAL.
La Universidad Hebrea de Jerusalén le otorga el título de "Miembro Honorario".

El escritor Gabriel García Márquez posa con el ojo amoratado delante del fotógrafo Rodrigo Moya Moreno, dos días después de que Mario Vargas Llosa le asestara un puñetazo. Foto: Fundación Gabo

La relación entre Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez es una historia complicada y fascinante en el mundo literario latinoamericano. El famoso episodio del puñetazo de Vargas Llosa a García Márquez ocurrió el 12 de febrero de 1976 en la Ciudad de México, durante la celebración de una fiesta en casa de la escritora mexicana Elena Poniatowska.

Las causas que llevaron a este incidente son complejas y han sido objeto de especulación y análisis durante décadas. Sin embargo, se cree que hubo varios factores que contribuyeron al enfrentamiento:

Rivalidad literaria: Aunque ambos escritores eran amigos cercanos en un momento dado, también eran rivales literarios. La rivalidad entre ellos se había intensificado debido a diferencias estilísticas y temáticas en sus obras, así como a la competencia por premios literarios y reconocimientos.

Diferencias políticas: Vargas Llosa y García Márquez tenían posturas políticas divergentes. Vargas Llosa era conocido por su postura liberal y crítica hacia regímenes autoritarios de izquierda, mientras que García Márquez mantenía una afinidad cercana con líderes y movimientos de izquierda, incluido Fidel Castro en Cuba.

Asuntos personales: Se especula que también hubo asuntos personales en juego, como disputas relacionadas con sus respectivas vidas personales, aunque estos detalles no se han confirmado públicamente.

Durante la fiesta en casa de Poniatowska, la discusión entre Vargas Llosa y García Márquez se volvió cada vez más acalorada, hasta que finalmente culminó en un violento enfrentamiento físico. Vargas Llosa, visiblemente enfurecido, le propinó un puñetazo en la cara a García Márquez, causándole una lesión en la mejilla izquierda.

Este incidente marcó el fin de la amistad cercana entre los dos escritores y tuvo un impacto duradero en el mundo literario latinoamericano. Aunque con el tiempo se suavizaron las tensiones y se hicieron intentos de reconciliación, la relación entre Vargas Llosa y García Márquez nunca volvió a ser la misma. Sin embargo, ambos continuaron siendo figuras prominentes en la literatura mundial, cada uno dejando un legado perdurable con sus obras maestras.




En el año 1977 publica su novela “La tía Julia y el escribidor”.

Esta novela nos cuenta la historia de Pedro Camacho, un escritor prolífico con capacidades imaginativas notables. La novela está ambientada en la ciudad de Lima (Perú) a mediados de 1950, una ciudad bucólica, poblada de personajes pintorescos y estereotipados.

Asume la cátedra Simón Bolívar en la Universidad de Cambridge hasta el año1978.
La Asociación Judío Latinoamericana le otorga el Premio Derechos Humanos

En 1977 se realiza la ceremonia de incorporación a la Academia Peruana de la Lengua.






En el año 1979 gana el premio de periodismo, Ramón Godó Lallana, otorgado por La Vanguardia de Barcelona.

En 1980 es escritor residente de Woodrow Wilson International Center for Scholars del Smithsonian Institution (The Wilson Center) en Washington DC.

En el año 1981 publica y estrena en Buenos Aires su pieza de teatro “La señorita de Tacna” que se representará luego en una veintena de países.
Gana el Premio de la Crítica (Argentina).
 

Publica su novela “La guerra del fin del mundo" y su colección de ensayos "Entre Sartre y Camus".
El Congreso de la República le otorga la Medalla de Honor del Congreso.
Dirige el programa de televisión La torre de Babel, en Panamericana Televisión en Lima Perú.
 
 
Vargas Llosa -1982

En 1982 recibe el Premio Illa del Instituto Italo-Latinoamericano de Roma por su novela “La tía Julia y el escribidor” y el Premio Pablo Iglesias de Literatura de la Agrupación Socialista de Chamartín (PSOE), por su novela “La guerra del fin del mundo”.
El Congreso de la República de Perú le otorga la Medalla de Honor del Congreso en reconocimiento a su carrera literaria.

En el año 1983 publica y estrena en Caracas, durante el Festival Internacional de Teatro, su pieza de teatro “Kathie y el hipopótamo”.
También publica “Contra viento y marea”, colección de ensayos políticos y literarios.
 



En 1984 publica la novela “Historia de Mayta”.

En el año 1985 gana el premio Ritz Paris Hemingway (Francia), por su novela, “La guerra del fin del mundo”.
El Gobierno Francés le otorga la condecoración de la Legión de Honor.


En 1986 publica su colección de ensayos “Contra viento y Marea”, dividida en dos volúmenes: I (1962-1972) y II (1972-1983).
Publica y estrena en Lima su pieza de teatro “La Chunga” y la novela policial “¿Quién mató a Palomino Molero?”
También gana el premio Príncipe de Asturias de las Letras (España).



En el año 1987 publica su novela “El hablador”.

La obra está estructurada mediante la utilización de dos narradores. El primero corresponde al propio novelista, y el segundo es un "hablador" (contador de historias itinerante perteneciente a la tribu machiguenga de la Amazonia peruana). Las intervenciones de ambos se alternan de forma ordenada a lo largo de la obra.

Se coloca al frente de un movimiento cívico contra el proyecto del Presidente de Perú, Alan García, de estatización del sistema financiero peruano.
El Ministerio de Cultura de Francia le otorga la condecoración de Oficial en la Orden de las Artes y de las Letras.

En 1988 funda en Perú el Movimiento Libertad y forma parte del Frente Democrático con otros partidos políticos (FREDEMO), creando así una opción para las elecciones presidenciales de 1990.
Publica su novela “Elogio de la madrastra”.
Recibe la Medalla de Oro de la Pan American Society de Americas Society (USA).
La Fundación Max Schmidheiny (Suiza) le otorga el Premio de la Libertad.
 

En el año 1989 se oficializa el Frente Democrático y es lanzado como candidato presidencial a las  elecciones de 1990.
Recibe el Premio Scanno otorgado por Rizzoli Libri (Italia), por su novela “El hablador”. Publica su traducción al francés y el prólogo al relato de Arthur Rimbaud, Un corazón bajo la sotana.

En 1990 publica el tercer volumen de “Contra viento y marea” (1983-1990) y su libro de ensayos literarios “La verdad de las mentiras”.
El 10 de junio, en la segunda vuelta electoral, pierde las elecciones presidenciales y regresa a Londres donde retoma su actividad literaria.
Gana el Premio Castiglione de Sicilia (Italia) por su obra novelística y es nombrado Doctor Honoris Causa de la Florida International University de Miami.
El Instituto Cultural Ludwig von Mises (México), le entrega la Legión de la Libertad, por su compromiso genuino para mejorar las condiciones de su país.
Se estrena en Deauville la película "Tune in tomorrow", dirigida por Jon Amiel y basada en la novela "La tía Julia y el escribidor".


En el año 2006 publica la novela “Travesuras de una niña mala”.

El personaje principal de esta novela es Ricardo Somocurcio, un adolescente limeño de clase media alta del barrio de Miraflores, quien se enamora de una jovencita recién llegada, Lily «La chilenita». Al descubrirse que no era verdaderamente una «chilenita», Ricardo descubre que Lily ha mentido. Esta joven desaparecerá de la vida de Ricardo. Ya en su juventud, Ricardo cumple su sueño de toda la vida, vivir en París, ciudad de la que su padre le hablaba cuando este era niño y ciudad anhelada de sus escritores favoritos. Allí consigue trabajo como traductor de la Unesco. En la capital francesa volverá a encontrar a la joven, con otro nombre y camino de Cuba con intención de convertirse en guerrillera, la camarada Arlette, por intereses personales. Esta cazafortunas continuará su camino por Londres, Tokio y Madrid en encuentros y desencuentros inesperados con el protagonista, que hará del amor y el desamor su forma de vida.



 En el año 2008 publica "El viaje a la ficción".

Vargas Llosa realiza un valiosísimo análisis de la obra de Juan Carlos Onetti haciendo hincapié en una preocupación que comparte ambos autores: la complicada y al mismo tiempo necesaria relación entre la ficción literaria y la realidad.

«El tema de la ficción y la vida es una constante que, desde tiempos remotos, aparece en la literatura. Pero acaso en ningún otro autor moderno aparezca con tanta fuerza y originalidad como en las novelas y los cuentos de Juan Carlos Onetti, una obra que, sin exagerar demasiado, podríamos decir está casi íntegramente concebida para mostrar la sutil y frondosa manera como los seres humanos hemos venido construyendo una vida paralela, de palabras e imágenes tan mentirosas como persuasivas, donde ir a refugiarnos para escapar de los desastres y limitaciones que a nuestra libertad y a nuestros sueños opone la vida tal como es. Básicamente lo que yo hago en este ensayo es investigar la manera en la que Onetti utilizó la ficción como un mundo alternativo. La respuesta a la derrota cotidiana es la imaginación: huir hacia un mundo de fantasía. Es decir, aquella operación de donde nació la literatura, por la que existe la literatura y por eso el título del libro.»



El libro "Fonchito y la luna" de Mario Vargas Llosa narra la historia de Fonchito, un niño que desea besar a Nereida, la niña más bonita de su clase, y ella le pone como condición bajar la luna para concederle un beso en la mejilla. La trama se desarrolla en torno a cómo Fonchito descubre la forma de lograr su objetivo. Publicado en el año 2010, este cuento infantil es una historia de deseos, acercamiento, relaciones personales y el primer beso, acompañado de ilustraciones maravillosas y un final feliz

 


"La civilización del espectáculo" fue publicada en el año 2012.

La banalización de las artes y la literatura, el triunfo del periodismo amarillista y la frivolidad de la política son síntomas de un mal mayor que aqueja a la sociedad contemporánea: la idea temeraria de convertir en bien supremo nuestra natural propensión a divertirnos.

En el pasado, la cultura fue una especie de conciencia que impedía dar la espalda a la realidad. Ahora, actúa como mecanismo de distracción y entretenimiento. La figura del intelectual, que estructuró todo el siglo XX, hoy ha desaparecido del debate público. Aunque algunos firmen manifiestos o participen en polémicas, lo cierto es que su repercusión en la sociedad es mínima. Conscientes de esta situación, muchos han optado por el discreto silencio. Como buen espíritu incómodo, Vargas Llosa nos entrega una durísima radiografía de nuestro tiempo y nuestra cultura.


“Los cuentos de la peste” publicado en el año 2015 es una pieza teatral inédita de Mario Vargas Llosa inspirada en el texto de Boccaccio. El amor, el deseo, el poder de la imaginación y las relaciones entre las clases sociales son las claves de esta obra que recoge la esencia del espíritu del Decamerón: la lujuria y la sensualidad exacerbadas por la sensación de crisis, de abismo abierto, de fin del mundo. Una recreación magistral de un clásico de la literatura europea.



El libro "Cinco esquinas" de Mario Vargas Llosa fue publicado en el año 2016.

El libro "Cinco esquinas" de Mario Vargas Llosa es una novela que se desarrolla en el contexto de la sociedad peruana durante la presidencia de Alberto Fujimori. La trama principal gira en torno a dos parejas acomodadas y de gran influencia: el ingeniero dueño de minas Enrique Cárdenas y su esposa Marisa, y el abogado dueño de un prestigioso bufete, Luciano Casasbellas y su esposa Chabela. La narrativa aborda aspectos como la aristocracia limeña, la vida en lujosos rascacielos y barrios pobres como Cinco Esquinas. Además, la novela incluye elementos de erotismo y un romance lesbiano, explorando la complejidad de las relaciones humanas en un contexto de peligro y drama. La obra refleja la diversidad de tramas característica de Vargas Llosa, con capítulos alternados y un capítulo especial que avanza todas las historias simultáneamente. En resumen, "Cinco esquinas" es una obra que combina elementos de thriller, drama social y exploración de la moralidad en un contexto político tenso y controvertido.

 




En el año 2017 publica Conversaciones en "Princeton con Rubén Gallo".

En estas conversaciones, el Nobel, con su brillantez acostumbrada, habla del oficio de escritor y de los retos a los que se enfrenta en la construcción de sus novelas, pero también ofrece un análisis inteligente de la actualidad. Es especialmente conmovedora la charla con Philippe Lançon, periodista del Charlie Hebdo que sobrevivió al atentado islamista perpetrado ese mismo año.

 Tres perspectivas complementarias confluyen en este libro: la del autor, que desvela el proceso creativo de sus novelas; la de Rubén Gallo, que analiza las distintas significaciones que las obras de Vargas Llosa cobran en el momento de su difusión, y la de los alumnos, que con sus reflexiones y preguntas dan voz a los millones de lectores de Vargas Llosa.

 Conversación en Princeton es una oportunidad sin igual para asistir a un curso magistral sobre literatura y realidad impartido por uno de los escritores más reconocidos y valorados en todo el mundo.

El libro "La llamada de la tribu" de Mario Vargas Llosa fue

 publicado en el año 2018.

El libro "La llamada de la tribu" de Mario Vargas Llosa es una autobiografía intelectual donde el autor explora su evolución ideológica desde el comunismo hacia el liberalismo, analizando las influencias de diversos pensadores liberales en su pensamiento. Vargas Llosa desmonta el "espíritu de la tribu" del comunismo y nacionalismos, defendiendo la libertad como valor supremo y abogando por un Estado eficaz pero no necesariamente grande. El libro destaca la importancia de la diversidad de pensamiento en el liberalismo, rechazando la igualdad absoluta de ingresos y promoviendo la libertad individual y la igualdad de oportunidades. En resumen, la obra presenta un alegato vibrante a favor de la libertad en sus diversas dimensiones políticas, económicas, sociales y culturales, y aboga por un enfoque liberal que equilibre la libertad con la responsabilidad individual y colectiva



utiérrez.

Tiempos recios es una novela del escritor Mario Vargas Llosa publicada en 2019, que narra la agitada historia de Guatemala a mediados de los años 50 del siglo xx.1​ El libro obtuvo la novena edición del Premio Francisco Umbral al Libro del Año de 2019.

 

Según Vargas Llosa, la novela muestra «La América Latina del horror, de la barbarie y la violencia; un mundo muy atractivo para la literatura, pero no en la vida real, llena de injusticias».

 

El nombre de la novela Tiempos recios hace referencia a una expresión que utiliza Teresa de Jesús en su libro autobiográfico Vida de la Madre Teresa de Jesús (capítulo 33), cuando dice: andaban los tiempos recios, para describir la época que a ella le tocó vivir, cuando en 1559, la Inquisición arrestó al arzobispo de Toledo, Bartolomé Carranza, y se celebró también en Valladolid un auto de fe contra el clérigo Agustín de Cazalla que terminó con su ejecución y se publicó en esa misma ciudad el denominado Índice del Inquisidor General Fernando de Valdés, por el que se mandaba recoger y quemar los libros sospechosos y se prohibía la lectura de muchas obras espirituales de las que era fiel seguidora Teresa.​ Vargas Llosa pretende hacer un símil entre la época de Teresa con los tiempos también duros que vivió Guatemala durante los años cincuenta del siglo xx.

 

El libro "Tiempos recios" de Mario Vargas Llosa es una novela que se sitúa en Guatemala en 1954 durante la Guerra Fría, donde se narra el golpe militar liderado por Carlos Castillo Armas y auspiciado por Estados Unidos a través de la CIA, que derrocó al gobierno de Jacobo Árbenz. La trama se centra en una mentira que cambió el rumbo de América Latina, relacionada con la acusación de que Árbenz estaba promoviendo la entrada del comunismo soviético en el continente. La obra explora conspiraciones internacionales, intereses encontrados y las repercusiones de estos eventos hasta la actualidad. Vargas Llosa fusiona la realidad con la ficción, recreando personajes y situaciones, y analiza cómo la manipulación de la historia ha impactado en la política y economía de un continente. La novela destaca por su intriga, personajes complejos y un enfoque crítico sobre la moralidad y el poder en un contexto histórico turbulento.



Mario Vargas Llosa publicó en el 2020 un libro titulado "Tempi duri". El título "Tempi duri" se traduce al español como "Tiempos duros" o "Tiempos difíciles".

Esta novela  publicada en español en el 2019 se lanzó en el 2020, en Italia

 El libro "Tempi duri" de Mario Vargas Llosa aborda el golpe de Estado en Guatemala en 1954. La novela explora la juventud del autor, simpatizante del comunismo y admirador de Fidel Castro, y cómo evolucionó hacia posturas más liberales. La trama se sumerge en la historia de América Latina, revelando conspiraciones internacionales, intereses políticos y económicos, y las consecuencias de estos eventos en la región. Vargas Llosa fusiona realidad y ficción para analizar cómo la manipulación de la historia ha influido en la política y economía latinoamericana. La obra destaca por su intriga, personajes complejos y un enfoque crítico sobre la moralidad y el poder en un contexto histórico turbulento.


El libro "La mirada quieta" de Mario Vargas Llosa es un ensayo sobre la obra de Pérez Galdós, donde Vargas Llosa analiza las novelas, obras teatrales y los Episodios nacionales del autor español. En este ensayo, Vargas Llosa crea un perfil completo y sugerente de Pérez Galdós, destacando su dedicación, inventiva y empeño literario. La obra se centra en la importancia de Pérez Galdós en la literatura española contemporánea y su contribución a la historia y realidad social de España a través de sus escritos. "La mirada quieta" fue publicado en el año 2022




"Le dedico mi silencio" publicada en el año 2023 es una novela de Mario Vargas Llosa que narra la historia de Toño Azpilcueta, un hombre apasionado por la música criolla peruana. Toño, un experto en música criolla, se ve envuelto en una trama donde descubre a un talentoso guitarrista llamado Lalo Molfino. A través de la música, la novela explora la identidad peruana, la huachafería, y plantea la música como un elemento capaz de provocar una revolución social y unir a la nación en un abrazo fraternal y mestizo. La obra se ambienta en un Perú azotado por la violencia de Sendero Luminoso, donde la música se convierte en un símbolo de unión y esperanza en tiempos turbulentos.

Toño Azpilcueta pasa sus días entre su trabajo en un colegio, su familia y su gran pasión, la música criolla, sobre la que lleva investigando desde su juventud. 

Un día, una llamada le cambia la vida. Una invitación para ir a escuchar a un guitarrista desconocido, Lalo Molfino, personaje del que nadie sabe demasiado pero de gran talento, parece confirmar todas sus intuiciones: el amor profundo que siente por los valses, marineras, polkas y huainos peruanos tiene una razón más allá del placer de escucharlos (o bailarlos).

 



El libro "Un bárbaro en París" de Mario Vargas Llosa es una recopilación de textos sobre la cultura francesa que celebra la entrada del autor en la Academia Francesa. En esta obra, Vargas Llosa explora su fascinación por la literatura y la cultura francesa, revelando cómo esta influenció su carrera literaria y su visión del mundo. El libro destaca la importancia de las tradiciones literarias y filosóficas francesas en la formación intelectual del autor, así como su papel como intelectual público. Publicado en el 2023, este libro incluye un discurso inédito de ingreso en la Academia Francesa pronunciado por Vargas Llosa en febrero de ese año

Actualmente, Mario Vargas Llosa se encuentra retirado de la vida pública y literaria.

 En 2023, anunció su retiro como columnista y también declaró que su novela "Le dedico mi silencio" sería su última obra literaria, aunque mencionó planes para escribir un ensayo sobre Jean-Paul Sartre.

Vive en Lima, Perú, desde 2024, después de haber residido en Madrid.

Cuando están en Lima padre e hijo, suelen hacer paseos discretos a algunos escenarios emblemáticos de sus novelas buscando que no haya gente o haya la menor cantidad posible para evitarle el aturdimiento que le produce que se aglomeren a su alrededor personas que le pidan hacerse fotos o firmar autógrafos”, debido a su avanzada edad.

Aunque ha reducido significativamente sus apariciones públicas, ha sido visto en algunas ocasiones privadas, como en una función de teatro adaptada de su novela "¿Quién mató a Palomino Molero?".

 

 Bar La Catedral- Foto Alvaro Vargas Llosa

En la primera se puede ver la estampa de Vargas Llosa en la cúspide de su juventud, en blanco y negro, con un cigarrillo en la mano y un niño que pasaba por allí . En la segunda foto, más de medio siglo después, del bar no queda nada.

 

En sus recorridas por Lima, se lo ha fotografiado en la fachada de lo que fue el bar donde para muchos escribió su mejor obra,  Conversación en La Catedral.

El bar, era muy visitado por obreros y periodistas, en su época de esplendor. 

Más de medio siglo después, luce abandonado, con unas puertas de madera y un letrero escueto. No queda ningún rastro del local, ubicado en la avenida Alfonso Ugarte, en el centro de Lima. Solo es un terreno abandonado, y en venta, con unos grafitis en la entrada.

 “55 después, retorno al (ex) bar ‘La Catedral’, en busca de los fantasmas de Zavalita y el zambo Ambrosio”, escribió Álvaro Vargas Llosa en sus redes sociales.

En ese mítico lugar, hoy desaparecido,  transcurrieron los encuentros de Zavalita, el periodista adolescente y Vargas Llosa, quien comenzaba  a escribir, en medio de la dictadura de Manuel Odría en los años cincuenta.



Le dedico mi silencio es la última novela del escritor Mario Vargas Llosa publicada en el 2023, que narra la agitada vida de Toño Azpilcueta y el desarrollo de su interés por la música criolla y afroperuana.

La historia de un hombre que soñó un país unido por la música y enloqueció queriendo escribir un libro perfecto que lo contara

Toño Azpilcueta pasa sus días entre su trabajo en un colegio, su familia y su gran pasión, la música criolla, sobre la que lleva investigando desde su juventud. Un día, una llamada le cambia la vida. Una invitación para ir a escuchar a un guitarrista desconocido, Lalo Molfino, personaje del que nadie sabe demasiado pero de gran talento, parece confirmar todas sus intuiciones: el amor profundo que siente por los valses, marineras, polkas y huainos peruanos tiene una razón más allá del placer de escucharlos (o bailarlos).

Tal vez lo que ocurra es que la música criolla sea, en realidad, no sólo una seña de identidad de todo un país y expresión de esa actitud tan peruana de la huachafería («la mayor contribución de Perú a la cultural universal», según Toño Azpilcueta), sino algo mucho más importante: un elemento capaz de provocar una revolución social, de derribar prejuicios y barreras raciales para unir al país entero en un abrazo fraterno y mestizo. En un país fracturado y asolado por la violencia de Sendero Luminoso, la música podría ser aquello que recuerde a todos los que conforman la sociedad que, por encima de cualquier otra cosa, son hermanos y compatriotas. Y en esto, es posible que el virtuosismo de la guitarra de Lalo Molfino tenga mucho que ver.

Toño Azpilcueta decide investigar más sobre Molfino, viajar a su lugar de origen, conocer a este personaje esquivo, saber de su historia, de su familia y amores, de cómo llegó a convertirse en un guitarrista tan excelso. Y se propone también escribir un libro donde contar la historia de la música criolla y desarrollar esa idea que ha inoculado en su mente el descubrimiento de este músico extraordinario. La ficción y el ensayo se entremezclan así, de forma magistral, en esta novela en la que el premio nobel peruano vuelve sobre un tema que le obsesiona desde hace años: las utopías. Eso es lo que persigue Toño Azpilcueta en última instancia: la utopía de generar, a través del arte, una idea de país.

Los restos mortales de Mario Vargas Llosa. EFE

Viuda de Mario Vargas Llosa, Patricia Llosa , en el funeral del escritor peruano. Foto: AFP

Los hijos de Mario Vargas Llosa, Gonzalo, Álvaro y Morgana, portan las urnas con las cenizas de su padre en el velatorio del Nobel de Literatura. (EFE)


Los nietos de Mario Vargas Llosa Aitana (dcha.) y Gonzalo llegando a la funeraria donde ha sido velado el cuerpo del escritor - AFP




Mario Vargas Llosa falleció el 13 de abril de 2025 en Lima, Perú, a los 89 años, debido a una neumonía. Antes de su muerte, se había retirado de la literatura y el periodismo en 2023, tras publicar su última novela Le dedico mi silencio.

 

LEGADO

 

En 2026, su obra sigue siendo celebrada con homenajes póstumos, como lecturas colectivas en Miraflores, exposiciones fotográficas y eventos en la Cátedra Vargas Llosa, incluyendo un tributo el 31 de marzo por "El Perú Imaginado". Otros actos incluyen un homenaje en la Feria del Libro de Buenos Aires en abril y la develación de su busto en la Casa de la Literatura Peruana.

 

FUENTES