Juego de cróquet
Charles Joshua Chaplin.
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En 1874 por sugerencia de
Carolus-Duran, comienza a exponer regularmente en el Salón de París.
Ese mismo año de 1874 pinta
‘El Señor y la Señora de Grièges’, ‘El Barón de Dourdan y el perro Molda en
Tréport’.
Trabajó en un estudio de París
en la calle Blanche 91.
En el año 1876 recibió el
primer reconocimiento por su trabajo a los 23 años cuando pintó un retrato de
Sarah Bernhardt , su amiga de toda la vida y, posiblemente, su amante.
También pinta el Retrato de
Madame Lucien Guitry fue directamente a las manos de su cliente que lo habían
encargado.
A partir del año 1876 trabajó en
la calle Laffitte 47.
Sus retratos de famosos
contemporáneos le garantizaron el éxito de su carrera. Inicialmente retrataba
principalmente a hombres y mujeres miembros de la Comédie-Française con sus
trajes.
Su estilo es conservador y no
muestra nada de las corrientes creadoras de su época, fundadoras del arte
moderno.
‘Almuerzo
en el invernadero
En el año 1877 realiza pintura
de interiores como la obra ‘Almuerzo en el invernadero’ ahora en el Museo de
Bellas Artes en Pau, en ella se representa al actor Emile de Najac, sus padres
y hermana Jeanne y Sarah Bernhardt.
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En 1879 realizó el retrato de
Pedro II, Emperador de Brasil, Paul Mantz y el Retrato de Jeanne Samary
actualmente en el Museo Carnavelet, París.
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En 1880 pinta a Barretta
Blanche y su Autorretrato actualmente en el Museo Municipal, Étampes.
De alguna de sus obras sólo se
conocen los comentarios hechos por sus contemporáneos, los retratos de sus
maestros Jean-Jacques Henner, Emile Auguste Carolus-Duran en 1880 y el
arquitecto francés Charles Garnier) y Charles Joshua Chaplin.
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En el año 1884 alguno de sus
retratos como el de “Ferdinand de Lesseps” fueron incluidas en el Salones
anuales de la Sociedad de los Artistas Franceses
Abbéma se especializó en pinturas al óleo o con acuarelas, y muchas de sus obras muestran la influencia de los pintores chinos y japoneses, así como de maestros contemporáneos como Édouard Manet. Su afición por las flores se refleja en muchas de sus obras.
En el año 1885 pinta varias obras “La pintura”, “Colombina” y Arlequina.
En el año 1888 pinta “Japonesa con mariposas” y “La japonesa”.
En 1890 pinta “El Japón” actualmente en una colección privada y “Mañana de abril” También en colección privada.
En el año 1893 pinta “Desayuno en el invernadero” en el Museo de Orsay, París.
“Musa de la música” actualmente en una
colección privada, “Retrato de Sarah Bernhard” y “Una canción de tarde”
perteneciente a una colección privada.
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En 1897 pinta a Jeanne Samary , “Alegoría de la música, “La escultura”, “La música”, “La pintura” y retrato de una niña con cinta azul Museo Nacional de las Mujeres en las Artes, Washington D.C.
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En 1902 pintó Panel decorativo: Alegoría de la primavera”, y Panel decorativo: Alegoría del invierno” actualmente ambos en el Museo de Orsay, París.
En el año 1905 pinta el Retrato de Madame Duvelleroy.
En los años 1904 y 1907 creó pinturas para otros edificios de la capital francesa, como ‘Gismonda y las mujeres de Samaria’ y ‘Urraca’ (expuestos hoy en el Salón de París) para el Teatro Sarah Bernhardt (hoy Teatro de la Ville), temas alegóricos para el Museo del Ejército y la sala de la Sociedad Nacional de Horticultura de Francia, así como pinturas para la Ópera de París.
En 1908 pinta Monseñor Kandelaffté, arzobispo de Palmyre y “Señora Carrié Wisler-Swain”.
Flora
Pinta “Jarrón con flores” en 1914 actualmente en la Galería Delvaille, París.
A finales del siglo XX, reconocida por su contribución de las mujeres a las artes en el siglo pasado recibió más atención crítica e histórica. Sus obras han estado disfrutando de una renovada popularidad.
FUENTES :
