José de Jesús Alfaro Siqueiros
conocido por David Alfaro Siqueiros nació el 29 de diciembre de 1896 Santa
Rosalía hoy Camargo, Chihuahua.
El escritor Víctor Mendoza
Magallanes, en su libro Siqueiros, visión de un chihuahuense, confirma, a
través de pruebas documentales y testimoniales, que el pintor efectivamente era
oriundo del estado de Chihuahua. Sin
embargo, su primera esposa, Graciela Amador Sandoval, afirma, en varios
artículos publicados en la revista Hoy, que nació en la Ciudad de México.
El pintor David Alfaro
Siqueiros fue uno de los máximos representantes del muralismo mexicano junto a
José Clemente Orozco y Diego Rivera. Hizo gala de un temperamento aguerrido,
siempre convencido de la importancia del arte como vehículo para la formación
de la conciencia popular por medio de una nutrida obra teórica.
Al mismo tiempo, destacó por
el ser más arriesgado de los muralistas al nivel estético y técnico, ya que no
se limitó al fresco. Por el contrario, investigó el uso de nuevos materiales
como la fibra de vidrio y técnicas como los escultomurales.
Como muralista y artista, Siqueiros creía que el arte debería ser público, educativo e ideológico. Pintó principalmente murales y otros retratos de la revolución: sus objetivos, su pasado y la opresión actual de las clases trabajadoras. Debido a que estaba pintando una historia de lucha humana para superar el autoritarismo y el gobierno capitalista, pintó a la gente común idealmente involucrada en esta lucha. Aunque sus piezas a veces incluyen paisajes o figuras de la historia y mitología mexicanas, estos elementos a menudo aparecen como meros accesorios de la historia de un héroe o héroes revolucionarios (varias obras representan a las "masas" revolucionarias, como el mural de Chapultepec).
Su padre, Cipriano Alfaro,
originario de Irapuato, era abogado proveniente de una familia acomodada, tremendamente convencional, tradicional y muy católico,
Su madre llamada Teresa
Siqueiros Feldmann era ama de casa y de mentalidad con más apertura. Incluso
había artistas
Su familia materna sí era originaria de Chihuahua, y
también tenían sangre judía.
Fue el segundo de tres hijos.
David tenía dos hermanos: una hermana, Luz, tres años mayor, y un hermano
"Chucho" (Jesús), un año menor.
La madre de David murió cuando
él tenía cuatro años y su padre envió a los niños a vivir con sus abuelos
paternos.
Después de la muerte de su
madre, su padre lo llevó a vivir a Irapuato, Guanajuato, donde realizó sus
primeros estudios bajo la vigilancia de sus abuelos Antonio Alfaro Sierra
"El Siete Filos " y Eusebia Palomino de Alfaro, quienes dejaron una
gran huella en su formación y en la de sus hermanos como lo narra él mismo en
su autobiografía póstuma titulada "Me llamaban el Coronelazo".
En 1902, Siqueiros inició la
escuela en Irapuato, Guanajuato.
Él atribuye su primera
influencia rebelde a su hermana, que se había resistido a la ortodoxia
religiosa de su padre.
Por esta época, Siqueiros
también estuvo expuesto a nuevas ideas políticas, principalmente en la línea
del anarco-sindicalismo. Uno de esos teóricos políticos fue el Dr. Atl, quien
publicó un manifiesto en 1906 llamando a los artistas mexicanos a desarrollar
un arte nacional y buscar inspiración en las antiguas culturas indígenas
Izquierda:
Alfaro Siqueiros: Copia de la Virgen de la Silla, 1907, óleo sobre tela, Museo
Nacional de Arte, México.
Cuando apenas era un niño,
demostró su interés y talento para la pintura, al pintar en 1907 una réplica de
la Virgen de la Silla de Rafael.
En septiembre de 1910, con 14
años, se encontraba en la Ciudad de México durante las fiestas del Centenario
de la Independencia de México, cuando gritó un muera al entonces dictador
Porfirio Díaz, en la avenida Hidalgo, lo que provocó que un elegantísimo
cochero lo azotara, iniciando una pelea.
Al morir su abuela, Siqueiros
y sus hermanos se mudaron a la Ciudad de México, donde fueron internados en
escuelas maristas.
Campesinos
(c. 1913)
Cuatro años más tarde, en 1911, inició estudios de arquitectura en la Escuela Nacional Preparatoria, mientras tomaba clases nocturnas en la Academia San Carlos (Escuela Nacional de Bellas Artes).
Ese mismo año, cuando solo
tenía quince años de edad, se vio involucrado en una huelga estudiantil en la
Academia de San Carlos que protestaba contra el método de enseñanza de la
escuela y urgía la destitución del director Antonio Rivas Mercado. Sus
protestas, con el tiempo, transformaron al establecimiento en una «academia al
aire libre» en Santa Anita, donde no pudo completar sus estudios por haber
participado en una protesta estudiantil.
Siqueiros a los 18 años
A los dieciocho años,
Siqueiros y varios de sus compañeros de la Escuela de Bellas Artes se unieron
al Ejército Constitucional de Venustiano Carranza luchando contra el gobierno
del presidente Victoriano Huerta .
Retrato
de Gachita Amador, Siqueiros y su abuelo
En el año 1914, contrae
matrimonio con Graciela Amador, apodada Gachita. Hay quien diga que Gachita le
sugiere adoptar el nombre de David en referencia a la escultura de Miguel
Ángel, pero esta hipótesis no ha sido confirmada.
En aquellos años, el gobierno
de Álvaro Obregón estimulaba y favorecía la idea de un arte público y propagandístico
al servicio de la nación. Este ideario era compartido por maestros como el Dr.
Atl y, por esa vía, fue infundido a la siguiente generación, en la que se
encontraba Siqueiros.
Cuando Huerta cayó en 1914,
Siqueiros se vio envuelto en las luchas internas
"posrevolucionarias", mientras el Ejército Constitucional luchaba
contra las diversas facciones políticas de Pancho Villa y Emiliano Zapata por
el control.
Sus viajes militares por todo
el país lo expusieron a la cultura mexicana y las luchas crudas y cotidianas de
las clases trabajadoras y rurales pobres.
Después de que las fuerzas de
Carranza tomaron el control, Siqueiros regresó brevemente a la Ciudad de México
para pintar.
En 1919 parte hacia Europa
para estudiar. Allí su pensamiento artístico se cristaliza.
Primero en París, absorbió la influencia del cubismo, intrigado particularmente por Paul Cézanne y el uso de grandes bloques de colores intensos.
Mientras estuvo allí, también conoció a Diego Rivera, otro pintor mexicano de "los Tres Grandes" al borde de una carrera legendaria en el muralismo, y viajó a Italia para estudiar a los grandes pintores de frescos del Renacimiento.
Recibe también una beca para
estudiar en España.
En 1921, en Barcelona, publica el texto titulado “Tres llamados a los
artistas plásticos de América” para la revista Vida americana. Será este el
primero de una serie de textos teóricos, ideológicos y estéticos que marcarán
su quehacer artístico y político. En ellos rechazaba la influencia decadente de Europa y crear una nueva forma de arte público con las últimas herramientas y tecnología.
(De
izquierda a derecha, de arriba a abajo) León Caillou, Diego Rivera , David
Alfaro Siqueiros, Magda Caillou, Angelina Beloff , Graciela Amador en París ,
1920
Aunque muchos han dicho que
los proyectos artísticos de Siqueiros fueron frecuentemente
"interrumpidos" por los políticos, el propio Siqueiros creía que los
dos estaban intrincadamente entrelazados.
En 1921, cuando escribió su manifiesto en Vida
Americana , Siqueiros ya había estado expuesto al marxismo y había visto la
vida de los trabajadores y los pobres rurales mientras viajaba con el Ejército
Constitucional.
En "Una nueva dirección para la nueva generación de
pintores y escultores estadounidenses", pidió una "renovación
espiritual" para recuperar simultáneamente las virtudes de la pintura
clásica e infundir a este estilo "nuevos valores" que reconocieran la
"máquina moderna" y los "aspectos contemporáneos de la vida
cotidiana".
El manifiesto también afirmaba
que un "espíritu constructivo" es esencial para un arte
significativo, que se eleva por encima de la mera decoración o de temas falsos
y fantásticos. A través de este estilo, Siqueiros esperaba crear un estilo que
uniera el arte nacional y el universal. En su obra, así como en sus escritos,
Siqueiros buscó un realismo social que saludara a los pueblos proletarios de
México y del mundo, incluso cuando intentaba evitar los clichés generalizados
de "primitivismo" e "indianismo".
En 1922, David Alfaro
Siqueiros regresa a México. Bajo el gobierno de Álvaro Obregón y la protección
de José Vasconcelos, secretario de educación, comienza su obra como muralista
junto a Diego Rivera, José Clemente Orozco y otros artistas reconocidos.
Se afilia al Partido Comunista.
El entonces Secretario de Educación Pública,
José Vasconcelos , se propuso educar a las masas a través del arte público y
contrató a decenas de artistas y escritores para construir una cultura mexicana
moderna. Siqueiros, Rivera y Orozco trabajaron juntos bajo la dirección de
Vasconcelos, quien apoyó el movimiento muralista encargando murales para
edificios destacados de la Ciudad de México.
Insatisfecho con las primeras
manifestaciones del muralismo, Siqueiros reflexiona y radicaliza su posición
respecto al sentido y propósito del arte público.
Encabezado del semanario El machete
Crea así el Sindicado de
Pintores, Escultores y Grabadores Mexicanos Revolucionarios, y dirige el órgano
divulgativo El Machete, con el tiempo se convierte en un medio del Partido
Comunista Mexicano. En este, publica el “Manifiesto por un arte colectivo” de
1923.
Ese
año, Siqueiros ayudó a redactar un manifiesto en el periódico "Por el proletariado
del mundo". Abordó la necesidad de un arte "colectivo", que
sirviera como "propaganda ideológica" para educar a las masas y
superar el arte burgués e individualista.
David
Alfaro Siqueiros, detalle del Entierro del obrero sacrificado, 1923-1924. Mural
inacabado en el Colegio de San Ildefonso (originalmente Escuela Nacional
Preparatoria), Ciudad de México (© Colegio de San Ildefonso, Universidad
Nacional Autónoma de México).
Poco después, Siqueiros pintó
su famoso mural Entierro de un trabajador (1923) en las escaleras del Colegio
Chico. El fresco muestra a un grupo de trabajadores de estilo anterior a la
conquista en una procesión fúnebre que llevan un ataúd gigante, decorado con
una hoz y un martillo.
El mural nunca se terminó y
fue vandalizado por estudiantes de la escuela que no estaban de acuerdo con el
tema abiertamente político de la obra. Finalmente, todo el mural fue blanqueado
por el nuevo Ministro de Educación que sucedió a Vasconcelos.
Siqueiros pintando un mural alrededor de 1925
Para 1925 está dedicado exclusivamente a las actividades políticas; retoma su quehacer artístico en los años 30 y nunca abandona su militancia ideológica por lo que es encarcelado más de seis veces a lo largo de su vida.
El Sindicato se volvió cada
vez más crítico con el gobierno revolucionario, debido al fracaso del Estado en
cumplir las reformas prometidas. Como resultado, sus miembros enfrentaron
nuevas amenazas de recortar los fondos para su arte y el periódico.
Una disputa
dentro del Sindicato (sobre la elección entre publicar El Machete o perder el
apoyo financiero para proyectos de murales) llevó a Siqueiros a pasar a la
vanguardia de la organización, cuando Rivera se fue en protesta por la decisión
de priorizar la política sobre el arte.
En consecuencia, el gobierno detiene el
financiamiento de los proyectos murales, lo que en algunos casos expone a los
artistas a la precariedad. Tras este giro de los acontecimientos, Siqueiros se
compromete de forma asidua con la actividad política del PCM y participa en
diferentes actividades de agitación.
Siqueiros y Blanca Luz Brum
En 1929, el artista fue
enviado como representante del PCM al Congreso Sindical Latinoamericanista en
Montevideo.
Allí conoció a la escritora uruguaya Blanca Luz Brum e inició una
relación que duraría seis años.
Esto significó el fin de su matrimonio con
Gachita en 1929 y, más tarde, su expulsión del partido. La causa hay que
buscarla en el contexto de México al regreso de Siqueiros.
Hacia 1930, la revolución
cristera y el asesinato de Obregón habían estimulado la persecución política y
la ilegalización del PCM. El partido veía en todos una amenaza de espionaje.
La
nueva compañera de Siqueiros, Brum, fue blanco de tales sospechas. Negado a romper
su relación con la escritora, el PCM decidió expulsar a Siqueiros. La medida
fue justificada como una forma de proteger al artista de la persecución
política que se cernía sobre el PCM.
A pesar de haber sido despedido de un
puesto en el Departamento de Educación en 1925, Siqueiros permaneció
profundamente involucrado en actividades laborales, tanto en el Sindicato como
en el Partido Comunista Mexicano, hasta que fue encarcelado y finalmente
exiliado a principios de la década de 1930.
Siqueiros participó
en el desfile del primero de mayo, que acabó en enfrentamiento con las
autoridades. El artista fue detenido y acusado de instigación a la rebelión.
Tras unos meses en prisión en Ciudad de México, fue enviado a la ciudad de
Taxco bajo régimen de libertad condicional.
Su permanencia en Taxco le
permitió conocer a figuras internacionales de la cultura, como el arquitecto
norteamericano William Spratling y el cinesasta Sergei Eisenstein, máximo
exponente del formalismo ruso. El cineasta fomentó en el pintor la idea del
arte subversivo al servicio del proletariado, así como el carácter experimental
y científico revolucionario.
Después de pasar muchos años
en México y estar muy involucrado en actividades políticas radicales, Siqueiros
fue a Los Ángeles, California en 1932 para continuar su carrera como muralista.
Trabajando en una unidad colectiva que experimentó con nuevas técnicas de
pintura utilizando dispositivos modernos como aerógrafos, pistolas rociadoras y
proyectores, Siqueiros y su equipo de colaboradores pintaron dos murales importantes.
Reunión callejera - 1932
El primero, titulado Street
Meeting , fue un encargo para la Escuela de Arte Chouinard . Representa a un
grupo de trabajadores de etnias mixtas escuchando el discurso de un agitador
laboral enojado durante un descanso en la jornada laboral.
El mural fue lavado un año
después de su inauguración, debido a problemas relacionados con el clima y
quizás al contenido comunista de la obra.
América Tropical: Oprimida y Destrozada por los Imperialismos
El otro mural importante de Siqueiros
en Los Ángeles, Tropical America (nombre completo: América Tropical: Oprimida y
Destrozada por los Imperialismos , o Tropical America: Oppressed and Destroyed
by Imperialism ), fue encargado poco después de la inauguración de Street
Meeting , y fue para ser pintado en la pared exterior del Plaza Art Center que
daba a la concurrida calle Olvera .
América tropical representa el imperialismo
estadounidense en América Latina, un tema mucho más radical de lo que se
pretendía para la obra. Aunque recibió críticas generalmente favorables,
algunos lo vieron como propaganda comunista, lo que llevó a una cobertura
parcial en 1934 y un encubrimiento total en 1938.
Ochenta años después, el Instituto de
Conservación Getty realizó trabajos de restauración en el mural. Como no se
sabe que existan fotografías en color de América Tropical , los conservadores
utilizaron análisis científicos y mejores prácticas para llegar a la visión del
artista del mural. Se volvió accesible al público en su 80 aniversario, el 9 de
octubre de 2012.
El Centro de Interpretación
América Tropical que abrió cerca está dedicado a la vida y el legado de David
Alfaro Siqueiros.
Siqueiros (tercero desde la
derecha) junto con otros durante un homenaje a Julio Antonio Mella alrededor de
1930
A principios de la década de
1930, incluido el tiempo que pasó en la prisión de Lecumberri , Siqueiros
produjo una serie de litografías de temática política, muchas de las cuales
fueron exhibidas en los Estados Unidos.
Su litografía Head se mostró en la
exposición de 1930 "Artistas mexicanos y artistas de la escuela
mexicana" en The Delphic Studios en la ciudad de Nueva York.
Hacia 1930 Siqueiros participó
en el desfile del primero de mayo, que acabó en enfrentamiento con las
autoridades. El artista fue detenido y acusado de instigación a la rebelión.
Tras unos meses en prisión en Ciudad de México, fue enviado a la ciudad de
Taxco bajo régimen de libertad condicional.
Su permanencia en Taxco le
permitió conocer a figuras internacionales de la cultura, como el arquitecto
norteamericano William Spratling y el cinesasta Sergei Eisenstein, máximo
exponente del formalismo ruso.
El cineasta fomentó en el pintor la idea del
arte subversivo al servicio del proletariado, así como el carácter experimental
y científico revolucionario.
En Taxco, el artista comenzó a
elaborar algunas pinturas de caballete, a pesar de que políticamente adversaba
el medio por considerarlo privado y burgués.
Siqueiros encontró excusa para
obtener permisos de visita a Ciudad de México, a cuenta de alguna exposición.
Con el tiempo, Siqueiros logró
el exilio. Su primera parada fue Los Ángeles en 1932, donde se mantuvo activo
como prestigioso muralista, gracias a la labor diplomática de Dwight Morrow,
embajador de EE.UU. en México.
En 1932, dirigió una
exposición y conferencia titulada "Rectificaciones sobre el muralismo
mexicano" en la galería del Casino Español de Taxco, Guerrero .
Poco después viajó a Nueva
York, donde participó en la exposición "Arte Gráfico Mexicano" de la
Galería Weyhe. También en 1932, Nelbert Chouinard invitó a Siqueiros a Los
Ángeles para realizar talleres de murales.
Fue en esta época que, con un
equipo de estudiantes, también completó América Tropical en 1932, en el Italian
Hall de Olvera Street en Los Ángeles.
Pintar un fresco en una pared exterior,
visible tanto para los transeúntes como para los espectadores intencionales, obligó
a Siqueiros a reconsiderar su metodología como muralista. Quería que la imagen
(un peón indio crucificado por la opresión estadounidense) fuera accesible
desde múltiples ángulos. En lugar de simplemente construir "un cuadro de
caballete ampliado", se dio cuenta de que el mural "debe ajustarse al
tránsito normal de un espectador".
Con el tiempo, Siqueiros
desarrollaría una técnica mural que implicaba trazar figuras en una pared con
un proyector eléctrico, fotografiar los primeros bocetos de las paredes para
mejorar la perspectiva y nuevas pinturas, pistolas pulverizadoras y otras
herramientas para adaptarse a la superficie de los edificios modernos y al
condiciones exteriores.
Sin embargo, la beligerancia política del artista le costó la expulsión del país del norte, lo que lo llevó a Montevideo y a Buenos Aires.
Ese mismo año de 1932 fue deportado sin contemplaciones de
Estados Unidos por actividades políticas.
Retrato
de la burguesía (1939-1940), de David Alfaro Siqueiros
En 1939 realiza el mural
Retrato de la burguesía en el edificio del Sindicato Mexicano de Electricistas.
Por ser cómplice del asesinato de Trotsky, vive casi tres años en Chile, en la
ciudad de Chillán y en la “Escuela México” pinta en la biblioteca el mural
Muerte al invasor, que, según Carlos Fuentes, es en Chile donde alcanza la
perfección de su arte.
De regreso a Nueva York en
1936, fue el invitado de honor de la exposición "Arte Contemporánea"
en la galería St. Regis. Allí también dirigió un taller de arte político en
preparación para la Huelga General por la Paz de 1936 y el desfile del Primero
de Mayo .
El joven Jackson Pollock asistió al taller y ayudó a construir
carrozas para el desfile. De hecho, a Siquieros se le atribuye haber enseñado a
Pollock técnicas de goteo y vertido que más tarde dieron como resultado sus
pinturas integrales , realizadas entre 1947 y 1950, y que constituyen el mayor
logro de Pollock. Además de carrozas, el Taller Experimental Siqueiros produjo
una variedad de carteles y otras obras efímeras para el CPUSA y otras
organizaciones antifascistas en Nueva York.
Estas obras efímeras poseían la
capacidad de llegar a las masas de una manera diferente a la pintura mural
porque eran accesibles a un amplio público fuera de una institución o galería.
David Alfaro Siqueiros y Angélica Arenal
David Alfaro Siqueiros y
Angélica Arenal tuvieron una relación sentimental y de trabajo. Siqueiros la
convenció para que se convirtiera en corresponsal y se uniera a él en España en
1937, donde se casaron.
Aunque Angélica regresó a México para cuidar a su madre
enferma, ella y Siqueiros siguieron siendo compañeros en el amor y el trabajo
hasta el final de su vida.
El Taller Experimental de Siqueiros solo duró poco más de un año hasta que
Siqueiros fue a luchar en la Guerra Civil Española en abril de 1937, pero sus
carrozas aparecieron en los Desfiles del Primero de Mayo de 1936 y 1937 en el
distrito textil de Manhattan.
Echo of a Scream (1937)
The Sob (1939)
Continuó produciendo varias
obras a finales de la década de 1930, como Echo of a Scream (1937) y The Sob
(1939), ambas ahora en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
Aunque fue a
España para apoyar con su arte a la República Española contra las fuerzas fascistas
de Francisco Franco, se ofreció como voluntario y sirvió en primera línea de
combate como teniente coronel en el Ejército de la República hasta 1938 antes
de regresar a la Ciudad de México.
Tras su regreso, en una escalera del
Sindicato Mexicano de Electricistas , Siqueiros colaboró con el refugiado
español Josep Renau y el Equipo Internacional de Artistas Plásticos para
desarrollar una de sus obras más famosas, Retrato de la burguesía , advirtiendo
contra los enemigos duales del capitalismo y fascismo.
El mural original, pintado en
la escalera del sindicato de trabajadores eléctricos, incorporaba cámaras,
fotomontaje, pistolas pulverizadoras, aerógrafos, plantillas y las últimas
pinturas. Muestra un generador gigante que utiliza la oposición de las
democracias fascistas y capitalistas para generar imperialismo y guerra. Un
revolucionario armado, de rostro valiente, de clase o etnia innombrable, se
enfrenta a la máquina, y un cielo azul en el techo, flanqueado por torres
eléctricas, muestra la esperanza para el proletariado en los avances
tecnológicos e industriales.
Sin embargo, antes de que se
completara el mural en 1940, Siqueiros se vio obligado a esconderse y luego al
exilio por su participación directa en un intento de asesinar a León Trotsky ,
entonces exiliado en la Ciudad de México desde la Unión Soviética:
El presidente Lázaro Cárdenas
había dado asilo político a León Trotsky y su esposa, Natalia Sedova, después
de huir de la persecución estalinista.
Pudieron ingresar al país gracias al
pedido que Ana Brenner hizo a Diego Rivera y Frida Kahlo para que intervinieran
en su favor. La llegada de Trotsky a México como asilado político enfureció a
los republicanos españoles , aliados de la Unión Soviética, quienes se quejaron
ante los combatientes mexicanos -entre ellos Siqueiros- de la decisión de su
gobierno de aceptar a Trotsky.
Siqueiros disfrazado de
campesino bajo el nombre de Macario Huízar en la sierra de Hostotipaquillo ,
octubre de 1940
En la madrugada del 24 de mayo
de 1940, [Siqueiros] encabezó un ataque a la casa de Trotsky en el suburbio de
Coyoacán, Ciudad de México . (Trotsky, a quien el presidente Cárdenas le
concedió asilo, vivía entonces en México). El grupo atacante estaba compuesto
por hombres que habían servido bajo las órdenes de Siqueiros en la Guerra Civil
Española y por mineros de su sindicato.
Después de rastrillar minuciosamente la
casa con ametralladoras y explosivos, los atacantes se retiraron creyendo que
nadie podría haber sobrevivido al asalto. Se equivocaron. Trotsky resultó ileso
y vivió hasta agosto, cuando fue asesinado con un pico empuñado por un asesino
El nieto de 14 años de Trotsky
recibió un disparo y sobrevivió. Tras el ataque, la policía encontró una tumba
poco profunda en el camino hacia el Desierto de los Leones con el cuerpo del
comunista neoyorquino Robert Sheldon Harte , ejecutado de un tiro en la cabeza. Había sido uno de los
guardaespaldas de Trotsky. Trotsky y los historiadores posteriores descartaron
la teoría de que Sheldon era un agente soviético que se había infiltrado en el
séquito de Trotsky, ayudando en el ataque de Siqueiros al permitir que el
escuadrón de la muerte ingresara al complejo de Trotsky.
El colega de Siqueiros, Josep Renau, completó
el mural de las PYME, transformando el generador en una máquina que convierte
la sangre de los trabajadores en monedas.
Siqueiros fue localizado por
la policía en una propiedad supuestamente alquilada por Angélica y Luis Arenal
(esposa y cuñado de Siqueiros respectivamente) en las afueras de la capital.
Siqueiros huyó a Guadalajara, ocultándose en la casa de su viejo amigo José
Guadalupe Zuno y de allí se trasladó al pueblo serrano de Hostotipaquillo .
Junto a Angélia Arenal se escondió disfrazado de campesino bajo el nombre de
Macario Huízar. La policía de Jalisco aprehendió a Siqueiros y lo llevaron de
regreso a la Ciudad de México. Fue procesado formalmente y declarado preso en
el Penal Preventivo de Lecumberri. Siqueiros fue imputado por tentativa de
homicidio, asociación para delinquir, uso indebido de uniforme, usurpación de
funciones, allanamiento de morada, disparo de arma de fuego y robo.
El mural Muerte al invasor de Siqueiros habían sido sometido desde 2008 a un arduo
proceso de restauración encabezado por los expertos del Instituto Nacional de
Bellas Artes (INBA) de México David Oviedo Jiménez, Elena Acosta y Renato
Robert Paperetti.
A pesar de la participación de
Siqueiros en estos hechos, nunca fue juzgado y se le dio permiso para salir del
país para pintar un mural en Chile, arreglado por el poeta chileno Pablo Neruda
. En la biblioteca de una escuela de la localidad de Chillán organizó un equipo
de artistas para pintar un mural que combinaba las figuras heroicas de México y
Chile en "Muerte al invasor".
Alegoría de la igualdad y fraternidad racial en Cuba
La nueva democracia ("La nueva democracia"), 1945, Siqueiros
Dos montañas" de América, Martí y Lincoln.
Con la esperanza de volver a
visitar Estados Unidos y contribuir a la lucha contra el fascismo, se le negó
la entrada y fue a Cuba donde pintó tres murales, "Alegoría de la igualdad
y fraternidad racial en Cuba", "Nuevo día de las democracias" y
"Dos montañas" de América, Martí y Lincoln."
Mural inacabado de los años 40
pintado por David Alfaro Siqueiros, en la Escuela de Bellas Artes, un centro
cultural en San Miguel de Allende, Gto.
Mural
de David Alfaro Siqueiros en Tecpán, c. 1944
En 1948, Siqueiros fue
invitado a impartir un curso de pintura mural en una academia de arte en San
Miguel Allende. Aunque se le prohibió la entrada a los Estados Unidos, la
mayoría de los estudiantes eran soldados estadounidenses a quienes se les
pagaba para estudiar con él. Practicando su idea de aprender arte trabajando
con un artista maestro en un proyecto mural, planeó un mural en un edificio
colonial reconociendo el legado de Miguel Allende, uno de los líderes de la
lucha por la independencia de México. El mural nunca se completó debido a
procedimientos legales contra el dueño de la academia de arte. A partir de esta
experiencia escribió posteriormente un libro titulado Como se pinta un mural .
Siqueiros (izquierda), Dr. Atl
(centro) y Diego Rivera (derecha) en 1955
Siqueiros participó en el
primer contingente mexicano en la XXV Bienal de Venecia con Orozco, Rivera y
Tamayo en 1950, y recibió el segundo premio para todos los expositores, que
reconocía el estatus internacional del arte mexicano.
Sin embargo, en la década
de 1950, Siqueiros volvió a aceptar encargos de lo que consideraba un estado
mexicano "progresista", en lugar de pintar para galerías o
patrocinadores privados.
El Pueblo a la Universidad, la Universidad al Pueblo en la Universidad Nacional Autónoma de México en la Ciudad de México
Construyó un mural al aire libre titulado El Pueblo a
la Universidad, la Universidad al Pueblo en la Universidad Nacional Autónoma de
México en la Ciudad de México en 1952. Era una combinación de pintura mural,
escultura en bajorrelieve y mosaico italiano.
En 1957 comenzó a trabajar en una
comisión gubernamental de 420 m 2 (4,500 pies cuadrados ) para el Castillo de
Chapultepec en la Ciudad de México; Del porfirismo a la Revolución fue su mural
más grande hasta el momento.
(La pintura se conoce en inglés como De la
dictadura de Porfirio Díaz a la revolución o La revolución contra la dictadura
porfiriana .)
Siqueiros con Tamiji Kitagawa
en 1955
En el vestíbulo del Hospital
de la Raza de la Ciudad de México creó un revolucionario mural multiangular
utilizando nuevos materiales y técnicas, Por el bienestar social de todos los
mexicanos . Después de pintar El hombre amo y no esclavo de la tecnología en un
panel cóncavo de aluminio en el vestíbulo del Instituto Politécnico , pintó La
apología de la futura victoria de la ciencia sobre el cáncer en paneles que
envuelven el vestíbulo del centro oncológico.
Sin embargo, cerca del final
de la década, sus abiertas opiniones comunistas lo alejaron del gobierno. Bajo
presión del gobierno, la Asociación Nacional de Actores, que había encargado un
mural sobre el teatro en México, suspendió su trabajo sobre La Historia del
Teatro en México en el Teatro Jorge Negrete y lo demandó por incumplimiento de
contrato en 1958.
Autorretrato "Yo por Yo", de David Alfaro
Siqueiros, dedicado a Fernando Gamboa museógrafo y promotor del arte mexicano,
agosto de 1956.
Siqueiros -de Héctor García
Cobo en la prisión de Lecumberri, Ciudad de México, 1960
Siqueiros finalmente fue
arrestado en 1960 por criticar abiertamente al presidente de México, Adolfo
López Mateos , y liderar protestas contra los arrestos de trabajadores y
maestros en huelga, aunque se sabía que los cargos eran falsos.
Se
produjeron numerosas protestas, incluido un anuncio de llamamiento de artistas
y escritores conocidos en The New York Times en 1961. Encarcelado injustamente,
Siqueiros continuó pintando y sus obras continuaron vendiéndose. Durante esa
estancia realizaría numerosos bocetos para el proyecto de decoración del Hotel
Casino de la Selva , propiedad de Manuel Suárez y Suárez. Después de que se
ejerció presión internacional sobre las autoridades mexicanas, Siqueiros fue
finalmente indultado y puesto en libertad en la primavera de 1964.
Inmediatamente reanudó su trabajo en sus murales suspendidos en el Sindicato de
Actores y el Castillo de Chapultepec.
Cuando el mural planeado para
el Hotel de la Selva en Cuernavaca se trasladó a la Ciudad de México y se
amplió, reunió a un equipo de artistas nacionales e internacionales para
trabajar en los paneles en su taller en Cuernavaca.
Este proyecto, su último
gran mural, es el mural más grande jamás pintado, una estructura integrada que combina
arquitectura, en la que el edificio fue diseñado como un mural, con pintura
mural y escultura policromada.
Vista del Polyforum Cultural Siqueiros en la Ciudad de México
Conocido como Polyforum Siqueiros , el exterior
consta de 12 paneles de escultura y pintura, mientras que las paredes y el
techo del interior están cubiertos con La Marcha de la Humanidad en la Tierra y
Hacia el Cosmos .
Terminado en 1971 después de
años de ampliación y retraso, el mural rompió con algunos mandatos estilísticos
anteriores, aunque sólo fuera por su complejo mensaje.
La marcha de la humanidad
En el interior se aprecia “La marcha de la humanidad”, el mural más grande del mundo (de 4.600 metros cuadrados), y que representa el camino del ser humano hacia una sociedad justa.
Conocido por hacer un
arte fácilmente legible por el público, especialmente las clases bajas, el
mensaje de Siqueiros en La Marcha es más difícil de descifrar, aunque parece
fusionar dos visiones del progreso humano, una internacional y otra basada en
la herencia mexicana. La colocación del mural en un hotel lujoso y el encargo
de su millonario propietario también parece desafiar la ideología
anticapitalista de Siqueiros.
Fue uno de los firmantes del
acuerdo para convocar una convención para redactar una constitución mundial .
Como resultado, por primera
vez en la historia de la humanidad, se reunió una Asamblea Constituyente
Mundial para redactar y adoptar una Constitución para la Federación de la
Tierra .
Inauguración
de una escultura en la tumba del pintor DAVID ALFARO SIQUEIROS en la rotonda de
los Hombres Ilustres – noviembre 1974
Antes de morir, el 6 de enero de 1974, decidió donar al público su casa estudio, hoy la Sala de Arte Público Siqueiros, su taller de producción La Tallera, un archivo personal que data de 1917 y su biblioteca personal.
Siqueiros falleció en
Cuernavaca, Morelos, el 6 de enero de 1974, en compañía de Angélica Arenal
Bastar, quien había sido su socia desde la guerra civil española.
Su cuerpo fue enterrado en la
Rotonda de Personas Ilustres de la Ciudad de México. Unos días antes de su
muerte, donó su casa en Polanco al Estado mexicano; desde 1969 se utilizó como
Salas de Arte Público y Museo de Composición de Pintura Mural.
Después de la muerte de Siqueiros, Angélica Arenal se dirigió al Fideicomiso David Alfaro Siqueiros, que se encargó de administrar su legado artístico.
