Blog de Arinda

OBJETIVO :En este Blog vas a encontrar mis producciones en pintura y escultura. Además, material recopilado a través de mi trabajo como maestra, directora e inspectora, que puede ser de interés para docentes y estudiantes magisteriales .

jueves, 22 de enero de 2026

22 DE ENERO DE 1897 NACIÓ ALICIA GOYENA



pionera del

 feminismo y la

 educación



 

Alicia Goyena Wetzstein nació en Montevideo, Uruguay, el 22 de enero de 1897.

Fue una docente uruguaya y directora del Instituto Batlle y Ordóñez, Sección Femenina de Enseñanza Secundaria. Trabajó en el diseño del proyecto educativo de su instituto y fue promotora del ideal pedagógico que el liceo femenino sustentó, en el escenario de la educación secundaria y superior de la década de los años 1940 en Uruguay.

Por línea paterna la influencia vasco-francesacon su enérgico sentido del tesón, y por línea materna el sólido disciplinamiento germánico.

El abuelo paterno, Pablo José Goyena, con notoria actividad política, durante el siglo XIX, aparece mencionado en el Diccionario Biográfico Uruguayo, de José M. Fernández Saldaña. Fue un militar nacido en Buenos Aires el 30 de junio de 1812, que a los trece años se enroló en el ejército de las Provincias Unidas contra los lusitanos, como portaestandarte. 

En 1830 se trasladó a Salto, Uruguay, y con posterioridad a Montevideo. Se incorporó al ejército de Rivera, como capitán de artillería, participó en la defensa de Montevideo en 1843; tuvo diversos cargos civiles y militares en Uruguay y Argentina, colaborando entre 1863 y 1865 con Venancio Flores, para alcanzar en 1885 el grado de General.  

Falleció diez años antes del nacimiento de su nieta, el 4 de agosto de 1887.

La abuela paterna, María Natividad Regina Parodi Soler, fue bautizada en la Iglesia Matriz, el 7 de setiembre de 1809. Era hija legítima del Alcalde de Primer Voto de Montevideo, Don Pascual José Parodi y de su segunda esposa, Doña María Antonia Soler.

Pablo Venancio Goyena y Mary Wesztein tuvieron también un segundo hijo, Ricardo Goyena, quien, junto a su esposa Hilda M. De Goyena, fueron toda la familia biológica que Alicia tuvo a lo largo de su vida.

Ricardo Goyena, de profesión abogado, se desempeñó como Secretario dela Facultad de Derecho.

Sobre la línea materna ha sido imposible establecer algún antecedente, no existe en nuestro país el apellido Wesztein, cuya grafía aparece variable en la documentación consultada. Seguramente el apellido materno, de claro origen germano, ha sufrido modificaciones. 

Es significativo el hecho que la partida de nacimiento inicial declare "madre desconocida", aunque luego se rectifique. Este tipo de inscripción solamente puede explicarse porque al momento del nacimiento de su hija, Mary Wesztein, mantenía otro lazo matrimonial. La fecha de rectificación de partida -1915- sugiere que ésta es la situación más probable, ya que en el interregno entre el nacimiento de Alicia y el trámite de reconocimiento, se aprobó la Ley de Divorcio en Uruguay.

Alicia es hija legitimada de Pablo Venancio Goyena y Mary Wetzstein, según consta en la inscripción N° 49 del 30 de enero de l897, y en el acta N° 21 de libre reconocimiento del Registro Civil montevideano.

La partida original de su nacimiento -suscrita por el Juez de Paz de la 7° sección departamental-establece que éste se produjo, según las costumbres de la época, en la casa familiar de la calle Lavalleja N° 22, a las cinco de la mañana de la fecha citada.  

Alisia (así anotado en el documento) es hija natural de Pablo Venancio Goyena y "madre desconocida". En su margen izquierda el documento exhibe el posterior trámite de legitimación: "durante 1897 Pablo Venancio Goyena y Mary Wetzstein legitimaron a su hija Alisia a que se refiere esta acta. Julio27 de 1915".

 En la fecha del nacimiento de su hija, Pablo Venancio Goyena tenía cuarenta y ocho años, de estado civil soltero y profesión rentista.

Fueron testigos de la inscripción Don Francisco M.Durán, procurador, soltero de setenta y nueve años, domiciliado en Piedad 139; y Don Nicolás Bazzano, de cuarenta y tres años, casado, italiano, comerciante, domiciliado en Buenos Aires

Nació en una época de plena modernización del Uruguay, en un año de profunda convulsión política.

Época en que Uruguay enfrentaba una crisis política y social significativa. El país estaba bajo el gobierno del Partido Colorado, liderado por el presidente Juan Idiarte Borda, quien había asumido el cargo en 1894.

Su administración se caracterizaba por una política exclusivista que limitaba la participación del Partido Nacional (también conocido como Partido Blanco) mediante prácticas como el fraude electoral y la reducción de jefaturas departamentales controladas por este partido.

La situación se agravó por una crisis económica que afectó las exportaciones de productos clave como lana y cuero, lo que generó descontento entre la población y la clase política.

En respuesta, el caudillo nacionalista Aparicio Saravia inició un levantamiento armado en marzo de 1897, conocido como la Revolución de 1897, que buscaba garantías electorales y una mayor participación política para las minorías.

Este conflicto se extendió hasta septiembre del mismo año, cuando finalmente se firmó el Pacto de la Cruz, que estableció compromisos para reformar el sistema electoral y garantizar la representación del Partido Nacional en el gobierno.

El asesinato de Borda en agosto de 1897 provocó un cambio en la dirección política, con Juan Lindolfo Cuestas asumiendo la presidencia y buscando negociar la paz.

La firma del pacto fue un hito importante, ya que permitió una cierta estabilidad política al reconocer los derechos del Partido Nacional y establecer un sistema más inclusivo para las elecciones futuras.

A pesar de lo convulsionado que estaba el país, Alicia Goyena creció en un entorno familiar que fomentaba la educación y el pensamiento libre, lo que tuvo un impacto significativo en su desarrollo. 

Desde pequeña, Alicia fue educada en un hogar que valoraba el acceso a la cultura.

Este ambiente propició que tanto ella como su hermano Ricardo continuaran sus estudios superiores, algo poco común para las mujeres de la época. 

Alicia fue una niña de la clase media montevideana, educada en un hogar donde se cultivaba el libre pensamiento y se promovía el acceso a la cultura.

 A pesar del énfasis puesto en la educación como factor para el ascenso social por las clases medias, protagonistas centrales del disciplinamiento creciente, no era usual que las mujeres, a principios de siglo, frecuentaran ámbitos universitarios.

Los prejuicios familiares evitaban el alejamiento de las jóvenes de la influencia paterna; sólo un firme carácter, y cierta flexibilidad de criterio en los padres, hacían posible a las uruguayas de principios de siglo la continuación de sus estudios. En un total de setecientos cincuenta alumnos, solamente cincuenta mujeres cursaban estudios secundarios al terminar la primera década del siglo. Entre ellas, estaba Alicia Goyena.

Uno de sus profesores traza la primera imagen que tenemos de la joven: "En los claustros de la antigua Sección de Enseñanza Secundaria y Preparatoria, en el mundo pequeño de los cursos del antiguo bachillerato y en un tiempo del que soy testigo; comenzó a sentirse flotar por los aires y llegar a tocarnos a todos, el halo de respeto, de admiración, de asombro, que fue naciendo poco a poco en torno de una suave figura femenina de adolescente, de paso calmo y silueta pulquérrima y austera, invariablemente vestida de azul oscuro, sin otro atavío que el níveo reborde que le cerraba el cuello y subrayaba el rostro cuyo talento, recatada intimidad y prodigioso amor al estudio; le señalaban en las aulas que de año en año iba escalando, como un ser de excepción, una esencia delicada y purísima, que era promesa para destinos ya claramente muy altos en la vida del espíritu. Era Alicia Goyena”.

 Como estudiante de la Sección Preparatoria, asistió entonces a cursos para ambos sexos, fue una de las escasas muchachas que conformaban la minoría femenina en ese nivel de la educación secundaria, integrada a principios de siglo a la Universidad.

Ante tribunales examinadores, recuerda Eugenio Petit Muñoz, Alicia Goyena impresiona incluso a sus maestros, ya que sorprende la firmeza con que responde a las interrogaciones, y particularmente, su voz serena y armoniosa. “Terminó su bachillerato con el examen de Literatura de 4°, materia ubicada en 6° año, que abarcaba Estética y Arte, y escuché en él por primera vez su voz, porque me cupo interrogarla desde el tribunal.

Quise medirla en toda su estatura espiritual con una pregunta en la que ella pudiera abrir el alma, y le pedí que disertara sobre diferencia entre prosa y poesía. La seriedad del pensamiento y la nobleza de la elocución, que usaba con la suave dignidad de su dicción naturalmente impecable, de la riqueza de sus claros registros y de los tonos de su expresión, del matiz y de la pausa necesaria para la meditación, la mostraron dueña de cuantas prendas le atribuía la fama".

Este era el rico ambiente en el que se formó cultural y políticamente, la joven estudiante Goyena.

Se gradúa como Profesora  en el año 1918.

En 1918, Alicia Goyena fue designada para dictar Historia Nacional y Americana en esta nueva casa de estudios, en sustitución de su maestro, Eugenio Petit Muñoz. Para éste, la joven "estaba llamada naturalmente a la docencia, y no quiso ejercerla sino en la entonces denominada, por el uso, Universidad de Mujeres, y oficialmente, Sección Femenina de Enseñanza Secundaria y Preparatoria de la Universidad de la República, y la materia que escogió fue la Historia Americana y Nacional.

Era a comienzos del año lectivo de 1918. “Yo acababa de ser nombrado para un grupo de 2° año de esa materia en el primer ciclo en el mismo establecimiento, y comencé a dictar mis clases. Pero supe a los pocos días que el Consejo me proponía trasladarme a la Sección Central para beneficiarme con la pequeña diferencia que existía entre los sueldos, por otra parte irrisorios, de ambos institutos, diferencia favorable a los de este último, a la vez que el puesto que yo dejaba, quedaba libre para que pudiera ser designada en mi sustitución Alicia Goyena.

Al dar yo mi quinta clase en la Sección Femenina, que fue por muchos años la última que dicté en ella, expliqué a mis alumnas el motivo que me obligaba a despedirme de ellas, y les anuncié que saldrían ganando, porque en mi lugar tendrían a una profesora que valía mucho más que yo: la señorita Alicia Goyena. Y no supe, no quise o no pude extenderme más ".

En Actas de exámenes, conservadas en los archivos del Instituto Batlle y Ordóñez, encontramos a la profesora Goyena integrando Tribunales examinadores, ya en 1919. Ese año, junto a Esperanza de Sierra y Juana Pereyra participa en la mesa examinadora de los Ingresos a la Universidad de Mujeres.

En 1920, la encontramos formando parte también en ese Tribunal de ingresos, así como en los de Geografía e Historia Nacional y Americana. En algunas de esas Actas es posible identificar la armónica y personalísima caligrafía de la joven profesora Goyena.

Eran años de forja, donde en la Sección Femenina todo se estaba iniciando, un pequeño mundo, donde un escaso número de cultas mujeres se dieron la difícil tarea de extender, a un número cada año mayor de muchachas, la enseñanza secundaria, por entonces bastante restringida socialmente y con una impronta claramente preuniversitaria

Más tarde, en 1922, la profesora Goyena asumirá la cátedra de Literatura, supliendo a María Eugenia Vaz Ferreira, de quien fuera alumna dilecta. Aquejada ya, por la enfermedad que la llevará a la muerte en 1924, María Eugenia -primera secretaria de la Universidad Femenina-,presenta personalmente a Alicia como candidata a sucederla, lo que confirma la confianza que depositaba en las virtudes intelectuales y académicas de la joven profesora. Recíproca admiración sugieren las palabras de Alicia Goyena, al inaugurarse la lápida que recuerda a María Eugenia en el Prado montevideano, años después:

“Ejerció en todas partes su señorío cordial y el más alto magisterio dirigido hacia el ennoblecimiento constante de nuestra alma, enseñando a desprenderse de toda porción materialista y mezquina que el cuidado de una dignidad de apariencia obligará luego a ocultar. El alma debe cerrar la entrada celosamente a toda idea, a todo sentimiento inconfesable y albergar sólo ideales sanos y generosos. Esta salud moral que nos inclina a ciertas almas acuñadas en un solo metal en la que ponemos sin recelo toda nuestra confianza es, limpieza de espíritu”.

 La Dra. Isabel Pinto de Vidal recuerda a la joven profesora Goyena en esos años que inician su carrera docente “una mañana esperábamos en el salón de profesores de la Universidad de Mujeres la entrada a clase, cuando llegó hasta nosotros una joven rubia; recuerdo aún hoy, a través de muchos años, que vestía un traje tallieur azul y llevaba un pequeño sombrero negro. Llamaba la atención su sencillez, su voz dulce en extremo, la profunda serenidad de su mirada, a una extrema juventud unía un aire modesto y cordial a la vez”. Goyena tenía, por entonces, veintiún años.

También la profesora María Freire recuerda a Goyena en años posteriores. En el viejo edificio de la Universidad de Mujeres "fue mi primera profesora de Literatura. En los dos años previos a tercero, poco sabía de ella. La veía caminar por los patios de la Universidad, con su particular silueta, su andar sereno, pausado silencioso; su tez clara, como claros sus cabellos, entre rubio y castaño.

Sorprendía su vestimenta, muy sobria, sin ninguna concesión a la feminidad. Siempre de azul ultramar oscuro, su clásico tailleur tipo sastre, blusa blanca sport, zapatos bajos y sombrero de ala algo ancha, azul también y rodeado de una cinta, colocado sobre la cabeza, ligeramente hacia atrás, dejaba ver su rostro pálido y natural.

En el aula, cuando comenzó a dictar su clase, en un tono menor, aparentemente monótono, obligó a duplicar nuestra atención. Pronto nos sentimos reconfortadas, por su modo de hablar, por su lenguaje accesible, variado, flexible en las ideas, juicios y conceptos. Desde el primer día me impresionó su modestia y su grandeza, su timidez, su seriedad, su carácter obstinado".

Entre 1929 y 1930 se editó la revista "Letras", "dirigida por profesores de la Sección de Enseñanza Secundaria y Preparatoria para Mujeres". Se publicaron ocho números en esos dos años, en los que se tratan diferentes temas académicos vinculados a la enseñanza curricular.

Alicia Goyena se halla entre los fundadores de la misma, quienes se propusieron la edición de un material complementario para los estudiantes. Es significativo el precio unitario de la revista: 25 centésimos para la venta general y quince centésimos para las estudiantes de la Sección.

El objetivo de difusión educativa es evidente. Ubicado el domicilio legal de la publicación en Soriano 1090, escribieron en ella destacados docentes de la época como: J. P. Beltramo, E. Z. Loe del, Beatriz Bethencourt, Pablo Blanco Acevedo, Ignacio Martínez Rodríguez, Sara Rey, Pedro Miguel Obligado, Juan C. Abella, Raúl Mones, Lucce Fabbri, Isabel Maggiolo, Eduardo de Salterain Herrera, Alcira Ranieri, Aída Barlocco, Felicia Canale, Américo Escuder, Ofelia Machado Bonet, Olivia de Vasconcellos, L. Velazco de Aragón, Ma. A. Carbonelly Magda Louzán, entre otros.

La dictadura de 1933 la encuentra entre sus opositores. Integrante del claustro (órgano elector y de asesoramiento en los asuntos generales de la Universidad.).

En el año 1935, participó de las actividades de resistencia al terrismo, en directa colaboración con Carlos Vaz Ferreira, elegido por unanimidad del claustro para el Rectorado entre 1935 y 1941.

El 13 de julio de 1939, se reinaugura la sede del liceo femenino en la Avenida Libertador Lavalleja y Venezuela, donde actualmente funciona el Instituto de Profesores Artigas.

En enero de 1944, la Sección Femenina de Enseñanza Secundaria recibió el nombre de Instituto Batlle y Ordóñez. En marzo, con 47 años, ella asume la dirección, por iniciativa de sus propios compañeros y sin dejar sus clases de literatura. El acto de designación fue realizado en el Teatro Solís, donde la recientemente nombrada directora pronunció un discurso que marcaría su ideario pedagógico, enfatizando el rol del liceo femenino en la educación de las mujeres:

"Debemos ofrecer a las jóvenes un ambiente culto, agradable y ordenado, pequeño mundo donde se complete su crecimiento con el dominio de sí mismas y se las prepare para la vida con natural confianza, sin las tensiones ni inhibiciones que la preponderancia de elementos opuestos puede originar; diferenciar la enseñanza aquí impartida sin restarle el alcance intelectual en que reside tan valiosos agente de promoción espiritual para todo ser humano. Diferenciarla no sólo por la incorporación de varias asignaturas o de planes especiales que propendan a la acción y a la vida, sino por la modalidad inherente a toda ella que ante seres indistintamente dotados debe proponerse finalidades, seguir procedimientos, emplear reactivos y escalas adecuadas.

La mujer es más inclinada a la cultura que al proceso de invención intelectual, ofrece natural resistencia a confiar su interioridad, a competir y a exteriorizar el caudal que bajo el fuerte llamado de su vida afectiva reserva casi religiosamente para los seres más allegados.

Estímulos no alcanzan a imponer un cambio hiriente de idiosincrasia contraria a la más pura esencia de ese espíritu que limita su actuación pública y las manifestaciones pasajeras que enriquecen el huerto interior adquiriendo siempre para dar y perfeccionándose silenciosamente para el enriquecimiento de los demás. Labor sutil e incansable propia de los padres y maestros de las que aladas figuras han sembrado sutiles ejemplos."

Fotografía de Alicia Goyena con un grupo de alumnas en las puertas del IBO (1946). Fuente: Foto proporcionada por la Prof. Margarita Mendoza a la Cátedra “Alicia Goyena”.

Desempeña ese cargo durante treinta y tres años.

El 19 de noviembre de 1969, luego de veinticinco años al frente de la dirección del Instituto Batlle y Ordóñez, Alicia Goyena recibe un homenaje por parte de miembros de la comunidad educativa de la Institución: docentes, alumnas y exalumnas, padres.

Ese mismo mes de noviembre de 1976, recibe en un comunicado enviado a través de la correspondencia del Instituto, el cese definitivo de su labor como directora.

En la misma nota, se le notifica que en el Instituto que dirigía hasta el momento se instalarán el Instituto Normal N°1, el Instituto de Profesores Artigas y el Instituto Magisterial Superior, pasándose a llamar INADO (Instituto Nacional de Docencia), por orden del gobierno de facto que desde 1973 estaba en el poder.

Alicia Goyena a los setenta y nueve años de edad, fue cesada por el CONAE (Consejo Nacional de Enseñanza Primaria), junto a cuarenta docentes de trayectoria.

Permaneció en su cargo hasta el 22 de enero de 1977, a las 9 de la mañana, día en que fue sacada del Instituto por un grupo de militares a cargo del plan de expulsión.

De esta manera retorna a su casa en la calle Pablo de María, donde transcurrieron sus últimos seis meses de vida.

Falleció el 6 de junio de 1977, a los 80 años, y su concurrido cortejo fúnebre fue autorizado por la dictadura militar uruguaya, la cual no promovía ni permitía actos multitudinarios.

Sus restos fueron trasladados a pie hasta el Cementerio Británico de Montevideo por sus alumnas y colegas. Se entonaron el Himno Nacional, el Himno del Instituto Batlle y Ordóñez, y las estudiantes cubrieron su féretro con el Pabellón Nacional.

SU OBRA

Dedicó su vida a la educación, con un objetivo claro: combatir el desnivel cultural de las mujeres y colocarlas en igualdad intelectual con el hombre.

Alicia Goyena fue una educadora feminista en la década del 40. Este aspecto de su trabajo como docente y como gestora, cobra hoy una dimensión fundamental, cuando las mujeres continuamos luchando por el respeto y el reconocimiento de nuestros derechos.

HOMENAJES

El Liceo Nº 29 “Alicia Goyena” estrenó un moderno y confortable nuevo local- Piriápolis.



 La Cátedra Alicia Goyena es un Aula Magna perteneciente al Consejo de Educación Secundaria .

Está ubicado en Calle Pablo de María 1079, ciudad de Montevideo . El lugar, reconvertido en museo y sede de actividades académicas y culturales, fue la casa de la profesora Alicia Goyena , docente de profesión, y directora del Instituto de la Mujer Batlle y Ordóñéz durante treinta y tres años consecutivos.

LEGADO

Alicia Goyena dejó un legado significativo en la educación uruguaya, especialmente en la promoción del acceso a la educación para las mujeres. Su contribución se puede resumir en los siguientes puntos clave:

Defensora de la Educación Femenina:

Goyena fue una ferviente defensora del derecho de las mujeres a acceder a la educación.

En un contexto donde las oportunidades educativas para las mujeres eran limitadas, trabajó incansablemente para mejorar la representación femenina en la educación secundaria y universitaria.

Dirección del Instituto Batlle y Ordóñez:

Como directora del Instituto Batlle y Ordóñez, Goyena implementó un enfoque pedagógico innovador que priorizaba el aprendizaje activo.

Promovió metodologías que fomentaban la curiosidad y el cuestionamiento intelectual, permitiendo a sus alumnas desarrollar habilidades críticas y creativas.

Proyectos Educativos:

Junto con José Batlle y Ordóñez, Goyena impulsó un proyecto de ley para crear una Sección Femenina de Enseñanza Secundaria, conocida como "Universidad de Mujeres".

Aunque el proyecto enfrentó oposición y no se concretó, logró abrir el debate sobre la educación femenina en el ámbito público.

Enfoque Integral:

Goyena creía en una educación integral que no solo se enfocara en el contenido académico, sino que también abordara las necesidades sociales y emocionales de las estudiantes.

Implementó servicios como bibliotecas, comedores y atención médica en el instituto, creando un ambiente propicio para el desarrollo integral de sus alumnas.

Legado Cultural:

Su casa se ha convertido en un centro cultural que promueve la educación continua y el intercambio cultural.

La Cátedra Alicia Goyena, establecida en 1986, sigue siendo un espacio dedicado a la formación de docentes y a la discusión sobre temas culturales y educativos.

El impacto de Alicia Goyena en la educación uruguaya perdura hasta hoy, siendo recordada como una pionera en la lucha por los derechos educativos de las mujeres y como una figura clave en la transformación de la educación secundaria en Uruguay.

 

FUENTES

https://es.wikipedia.org/

https://www.anep.edu.uy/

https://dges.edu.uy/



22 DE ENERO NACÍA ALBERT NEISSER

 

Albert Neisser y sus Contribuciones

 a la

 Medicina Moderna



 Albert Ludwig Sigesmund Neisser nació el 22 de enero de 1855 en Schweidnitz, una ciudad que actualmente se llama Świdnica en Polonia.

Neisser fue un destacado médico y bacteriólogo alemán, conocido principalmente por su descubrimiento del agente patógeno que causa la gonorrea, denominado Neisseria gonorrhoeae en su honor. Este descubrimiento tuvo lugar cuando era muy joven, ya que logró aislar el bacilo causante de la enfermedad en 1879, a los 24 años145. Además, Neisser también realizó importantes investigaciones sobre la lepra, contribuyendo al aislamiento del bacilo responsable de esta enfermedad

Nació en el seno de una familia judía. Su padre, Moritz Neisser, fue un reconocido médico que influyó significativamente en la carrera de su hijo, inculcándole una pasión por la medicina.

Por otro lado, su madre falleció antes de que él cumpliera un año, lo que marcó su infancia de manera temprana.

Esta situación familiar tuvo un impacto en su desarrollo personal y profesional, ya que creció bajo la tutela de su padre, quien era un destacado profesional en su campo.

Después de la muerte de su madre, Albert Neisser fue criado principalmente por su padre, Moritz Neisser, quien se volvió a casar y tuvo una nueva esposa que ayudó en la crianza de Albert.

Esto le permitió a Moritz continuar con su carrera médica mientras aseguraba el bienestar de su hijo.

Albert Neisser realizó sus primeros estudios primarios en una escuela local en la ciudad de Münsterberg, que actualmente se conoce como Świdnica en Polonia.

Albert Neisser completó su educación media y bachillerato en el Gymnasium Santa María Magdalena de Breslau (actualmente Wrocław, Polonia).

Terminó su bachillerato en 1872.

Durante su tiempo de estudios secundarios, Neisser se destacó académicamente y tuvo la oportunidad de compartir estudios con otros estudiantes brillantes, como Paul Ehrlich, quien también se convertiría en un importante médico y científico.

 Esta etapa educativa fue fundamental para su posterior carrera en la medicina y la bacteriología

Albert Neisser ingresó a la Universidad de Breslavia en 1872 para estudiar medicina, tras completar su bachillerato en el Colegio Santa María Magdalena.

Su decisión de estudiar en esta universidad se debió a su interés por la medicina, influenciado por su padre, Moritz Neisser, quien era médico.

Neisser realizó sus estudios de medicina entre 1872 y 1877, aunque tuvo una breve estancia de un semestre en la Universidad de Erlangen.

Durante su tiempo en Breslavia, mostró un gran interés por la bacteriología, una disciplina en crecimiento en esa época.

Neisser inicialmente solicitó un puesto como interno en medicina interna, pero al no conseguirlo, aceptó una residencia en dermatología y venereología.


Ferdinand Cohn

Su formación estuvo influenciada por profesores destacados como Ferdinand Cohn, un botánico y bacteriólogo, quien le enseñó técnicas que más tarde utilizaría para sus investigaciones.

Paul Ehrlich

Durante su tiempo de estudios secundarios, Neisser se destacó académicamente y tuvo la oportunidad de compartir estudios con otros estudiantes brillantes, como Paul Ehrlich, quien también se convertiría en un importante médico y científico.

En 1877, Neisser se graduó y obtuvo su doctorado con una tesis sobre el echinococcus, un parásito.

Su experiencia durante estos años fue crucial para su desarrollo profesional y para sus futuros descubrimientos, incluido el aislamiento del bacilo de la gonorrea, Neisseria gonorrhoeae

Albert Neisser trabajó como asistente del dermatólogo Oskar Simon desde 1877 hasta la muerte de Simon en 1892.


Lepra

Durante este período, Neisser se concentró en el estudio de las enfermedades de transmisión sexual y la lepra.

Neisser comenzó a investigar y estudiar las características de las enfermedades venéreas, lo que le permitió adquirir experiencia en el diagnóstico y tratamiento de estas condiciones.

En 1879, mientras trabajaba bajo la supervisión de Simon, Albert Neisser aisló el microorganismo causante de la gonorrea, conocido como Neisseria gonorrhoeae. Este descubrimiento fue fundamental para el avance en el diagnóstico y tratamiento de la enfermedad.

Albert Neisser y Gerhard Armauer Hansen tuvieron una relación profesional significativa, marcada por colaboración y conflicto en el estudio de la lepra.

Gerhard Henrick Armauer Hansen


En el año Neisser visitó a Gerhard H. A. Hansen en Noruega, donde tuvo la oportunidad de examinar a más de 100 pacientes con lepra. Durante esta visita, Hansen le proporcionó muestras de tejido que contenían los bacilos responsables de la enfermedad, permitiendo a Neisser realizar investigaciones más profundas sobre el patógeno.

Aunque Hansen fue el primero en identificar el bacilo causante de la lepra en 1873, Neisser, al regresar a Alemania, utilizó técnicas de tinción avanzadas para aislar y describir el bacilo en 1880. Sin embargo, no mencionó el trabajo previo de Hansen en su publicación, lo que generó tensiones entre ambos.

La publicación de Neisser llevó a un conflicto sobre la autoría del descubrimiento del agente causante de la lepra. Hansen reclamó que él había sido el primero en identificar el bacilo y había trabajado en su investigación desde los años setenta. Este desacuerdo se prolongó durante años y causó indignación en Noruega, especialmente porque Neisser había utilizado el término "bacteria de Neisser" para referirse al bacilo.

El conflicto se resolvió parcialmente durante un congreso internacional sobre la lepra en Berlín, donde se reconoció oficialmente a Hansen como el verdadero descubridor del bacilo de la lepra. A pesar de esto, Neisser continuó siendo reconocido por su contribución al aislamiento y estudio del patógeno.

Mientras que Neisser continuó desarrollando su carrera como dermatólogo y bacteriólogo, Hansen enfrentó controversias adicionales en su vida profesional, incluyendo un incidente donde intentó infectar a una paciente sin su consentimiento, lo que resultó en problemas legales.

Esta relación ilustra tanto la colaboración científica como los desafíos éticos y profesionales que pueden surgir en el campo de la investigación médica.

Durante su tiempo en la clínica dermatológica, Neisser recibió formación práctica y teórica que le permitió desarrollar sus habilidades como médico y bacteriólogo. Esta experiencia fue crucial para su carrera futura en dermatología.

Utilizando métodos de tinción y microscopía avanzada, Neisser mejoró las técnicas diagnósticas para identificar patógenos relacionados con enfermedades venéreas.

La experiencia adquirida durante su tiempo como asistente no solo sentó las bases para sus futuros descubrimientos, sino que también lo preparó para asumir roles más importantes en el ámbito académico y clínico tras la muerte de Oskar Simon.


Universidad de Breslau

En 1882 Neisser fue elegido como profesor extraordinario en la Universidad de Breslau a la edad de 29 años, desarrollando su labor como dermatólogo. Con posterioridad fue promovido a director de esta institución.

Instituto de Enfermedades Infecciosas de Berlín 

Albert Neisser ingresó al Instituto de Enfermedades Infecciosas de Berlín que fue fundado por Robert Koch en 1891.

Gonorrea


Bacterias causantes de la gonorrea. SHUTTERSTOCK


Durante su tiempo en este instituto, trabajó en investigaciones sobre enfermedades venéreas, incluyendo la sífilis y la gonorrea.

Ehrlich se unió a este instituto también en 1891 y estuvo allí hasta 1896, donde realizó investigaciones significativas en el campo de la microbiología y la quimioterapia.

Sífilis -bacteria Treponema pallidum.


Durante su tiempo en el instituto, Ehrlich desarrolló técnicas que más tarde contribuirían a la creación de Salvarsán (arsfenamina), el primer tratamiento efectivo para la sífilis, mientras que Neisser, conocido por sus estudios sobre la sífilis, también colaboró en investigaciones relacionadas con esta enfermedad.

Aunque su trabajo no siempre fue conjunto, ambos compartieron un interés común en el avance del conocimiento sobre las enfermedades infecciosas, especialmente la sífilis.

En el año 1898 Albert Neisser publicó tratados clínicos sobre el tratamiento con suero en pacientes con sífilis.

Inyectó células del suero de pacientes infectados con sífilis en personas sanas, contraindicadas e hizo ayuda a los pobres para otras enfermedades distintas.

Él empleó prostitutas, sin que previamente fueran informadas del experimento, o preguntadas sobre su consentimiento. Cuando algunas de ellas contrajeron la enfermedad de sífilis Neisser argumentó que las mujeres no contrajeron la enfermedad a causa de sus experimentos, sino de las relaciones sexuales de las pacientes.

Lo que motivó a Neisser a hacer esta conducta fueron los experimentos de tratamiento de la Rabia cuando se usaba suero de sobrevivientes a enfermos de Rabia y el suero los curaba.

August Paul von Wassermann

August Paul von Wassermann trabajó con Albert Neisser en el desarrollo del test para detectar la sífilis entre 1900 y 1906. 

En este período, ambos médicos colaboraron en el Instituto de Enfermedades Infecciosas de Berlín, donde comenzaron a investigar las reacciones de fijación del complemento, lo que llevó a la creación del conocido test de Wassermann.

 En el año 1900 Wassermann comenzó a trabajar en las reacciones de fijación del complemento junto con Neisser, quien había viajado a Java para estudiar la transmisión de la sífilis desde primates a humanos.

En el año 1906 publican su primer artículo sobre el test, que se basa en la detección de anticuerpos en personas infectadas por Treponema pallidum, el agente causante de la sífilis. Este trabajo sentó las bases para el diagnóstico serológico de la enfermedad.

La colaboración entre Wassermann y Neisser fue crucial para el avance en la detección de la sífilis y tuvo un impacto duradero en la medicina.

En 1907, Neisser fue ascendido a profesor ordinario de dermatología y enfermedades sexuales en Breslau.

Aunque Neisser quedó cada vez más incapacitado durante los últimos cuatro años de su vida, continuó asistiendo a conferencias y publicando.

En 1912 él sufrió una fractura de cadera accidental de la que la recuperación fue lenta.

Luego él sufrió episodios repetidos de cólico renal y se desarrolló diabetes mellitus.

Finalmente Neisser se sometió a nefrolitotomía quirúrgica, pero se volvió séptica y murió en la ciudad de Breslau, en Breslavia, Alemania (hoy Wrocław, Polonia) el 30 de julio de 1916 a la edad de 61 años.

HOMENAJES



Albert Neisser ha sido homenajeado de diversas maneras en reconocimiento a sus contribuciones a la medicina y microbiología, especialmente en el estudio de las enfermedades venéreas. Algunos de los homenajes incluyen:

Nombres de Bacterias:

La bacteria causante de la gonorrea fue nombrada Neisseria gonorrhoeae en su honor, un reconocimiento que perdura en la nomenclatura científica hasta hoy.

Premios y Distinciones:

Neisser recibió varias distinciones durante su vida, incluyendo la Gold Medal of the West London Medico-Chirurgical Society, que destaca su impacto en el campo médico.

Sociedades Científicas:

Fue uno de los fundadores de la Sociedad Alemana para la Lucha contra las Enfermedades Venéreas y de la Sociedad Dermatológica Alemana, lo que refleja su compromiso con la salud pública y la investigación médica.

Homenajes Públicos:

En 2018, se realizó un homenaje en su natalicio, el 22 de enero, donde se recordó su legado y contribuciones a la medicina.



Busto de bronce de Albert Neisser se puede ver en el Muzeum Kupiectwa (Museo de Mercantilismo) de istwidnica (Schweidnitz) (Rynek, 37), la ciudad natal de Niesser.

LEGADO

El legado de Albert Neisser a la humanidad es significativo, especialmente en el campo de la medicina y la microbiología. Sus contribuciones han tenido un impacto duradero en el diagnóstico y tratamiento de enfermedades venéreas. A continuación se detallan algunos aspectos clave de su legado:

Descubrimientos Científicos

Identificación del Gonococo:

Neisser es conocido por descubrir el Neisseria gonorrhoeae, el agente causante de la gonorrea, en 1879.

Este hallazgo fue fundamental para entender y diagnosticar esta enfermedad infecciosa, que afecta a millones de personas.

Contribuciones a la Lepra:

También fue co-descubridor del bacilo causante de la lepra. Aunque Gerhard Hansen fue el primero en describirlo, Neisser proporcionó una identificación más completa y estableció su relación con las lesiones cutáneas típicas de la enfermedad.

Desarrollo de Pruebas Diagnósticas:

Junto con Wassermann, desarrolló el primer examen serológico para detectar sífilis, que se utilizó ampliamente hasta mediados del siglo XX.

Este avance mejoró significativamente el diagnóstico de esta enfermedad y facilitó su tratamiento.

 

Enfoque en Salud Pública

Abogacía por Medidas Sanitarias:

Neisser promovió la difusión de medidas sanitarias para el control de enfermedades venéreas en lugar de enfoques punitivos.

Su perspectiva ayudó a cambiar la forma en que se abordaban estas enfermedades en la sociedad, enfatizando la importancia de la educación y la prevención.

 

Impacto Duradero

Fundación de Sociedades Científicas:

Neisser fue uno de los fundadores de la Sociedad Dermatológica Alemana, contribuyendo al desarrollo y profesionalización del campo dermatológico.

Influencia en la Dermatología y Venereología:

Su trabajo no solo avanzó en el conocimiento sobre las enfermedades venéreas, sino que también influyó en otras áreas de la dermatología, incluyendo estudios sobre lupus y otras condiciones cutáneas.

El legado de Albert Neisser se manifiesta a través de sus descubrimientos científicos, su enfoque progresista hacia la salud pública y su influencia duradera en las disciplinas médicas relacionadas con las enfermedades infecciosas. Su trabajo ha dejado una huella importante en la medicina moderna y continúa siendo relevante en la lucha contra las enfermedades venéreas.

FUENTES

https://es.wikipedia.org/wiki/Albert_Neisser

https://cazadoresdemicrobios.com/ark-73535-1900-1g1/

https://www.whonamedit.com/doctor.cfm/2441.html

https://mahlerfoundation.org/mahler/contemporaries/albert-neisser/

http://www.antimicrobe.org/h04c.files/history/Neisser.asp

http://himetop.wikidot.com/albert-neisser-s-bust

 

 

 


miércoles, 21 de enero de 2026

21 DE ENERO DE 1925 NACE EVA IBBOTSON

 

Eva Ibbotson: Vida y obra de una autora inolvidable

 


Eva Ibbotson nació el 21 de enero de 1925 en Viena, Austria, con el nombre de Maria Charlotte Michelle Wiesner.

Fue una escritora austriaca, nacionalizada británica, que escribió novela infantil y para adultos desde 1965 hasta su fallecimiento.

 Su padre, Bertold Paul Wiesner, fue médico y pionero en el tratamiento de la infertilidad humana. Se cree actualmente que pudo usar su propio esperma para engendrar quizás 600 de los niños que su clínica ayudó a nacer.

Su madre, Anna Wilhelmine Gmeyner, fue dramaturga y novelista de éxito, y había trabajado con Bertolt Brecht y escrito guiones de cine para Georg Pabst.

Ambos eran judíos no practicantes, con una vida profesional vibrante y cosmopolita.

Su infancia fue turbulenta y cosmopolita: sus padres se separaron en el año 1928, cuando ella era muy pequeña.

A partir de este hecho pasó períodos moviéndose entre la casa de su madre en Londres y la de su padre en Edimburgo, a veces con la compañía de una gobernanta.

Esta constante mudanza influyó profundamente en su imaginación y en los temas de sus historias —especialmente en su sentido de pertenencia y hogar— que más tarde reaparecerían en muchos de sus libros.

Sobre esta inestabilidad la escritora recuerda «una infancia muy cosmopolita, sofisticada y bastante interesante, pero también muy infeliz, siempre en algún tren y deseando tener un hogar»

Con la llegada del nazismo y el peligro que ello representaba para las familias judías, Eva emigró a Inglaterra con su padre en 1933 y más tarde se unió a su madre en Londres. Arribó con poco dominio del inglés, pero pronto se adaptó.

Su padre asumió un doctorado universitario en Edimburgo, mientras que su madre dejó Viena para trasladarse a París en 1933 después de que su obra fuera prohibida por Adolf Hitler, lo que puso fin repentino a una carrera bastante exitosa como escritora.

En 1934, su madre se trasladó a Inglaterra, estableciéndose en Belsize Park, norte de Londres, y mandó buscar a su hija.

Otros miembros de la familia se habían escapado también de Viena y se unieron a Anna y Eva Maria en Inglaterra, evitando lo peor del régimen nazi, que ya había afectado a la familia.

La experiencia de huir de Viena está presente con fuerza en la vida y la obra de Ibbotson.

Ibbotson asistió a Dartington Hall School, una innovadora escuela progresista en Devon, Inglaterra, que fomentaba la creatividad y la libertad individual, Más tarde ficcionalizaría como Delderton Hall en su novela The Dragonfly Pool (2008).

Al principio, pretendía convertirse en fisióloga como su padre.

Estudió fisiología en Bedford College, Londres, y posteriormente donde de graduó en 1945.

Después realizó estudios de posgrado en la Universidad de Cambridge, donde conoció a su futuro esposo, Alan Ibbotson, un ecologista y entomólogo.

Tras casarse en 1947, Eva y Alan se establecieron en Newcastle, donde criaron a cuatro hijos.

Eva trabajó como investigadora y profesora antes de dedicarse a la escritura de manera profesional.

Abrumada por la idea de tener que hacer carrera llevando a cabo experimentos con animales, decidió abandonar su propósito de la investigación científica.

 Volvió a estudiar, graduándose con un diploma en educación en 1965 de la Universidad de Durham.

 Fue profesora brevemente en los sesenta antes de embarcarse en su carrera como escritora.

Con sus hijos descubrió que a los niños les encantan las historias de fantasmas, magos y brujas, y a partir de ese momento empezó a escribir novelas para niños sobre estos temas.

También escribió novelas para adultos combinando las dos sin ningún problema.

Eva Ibbotson escribió más de 20 libros infantiles y juveniles, muchos de los cuales han sido traducidos a varios idiomas y reconocidos internacionalmente. Entre los más conocidos se encuentran:



Eva  publicó su primer libro a los 50 años —una edad en la que muchos ya están afianzados profesionalmente— lo que demuestra su perseverancia y amor por la literatura. Su primera obra infantil fue The Great Ghost Rescue en el año 1975, una historia fantástica que mezcla humor y aventura.

Antes de eso, sin embargo, había escrito relatos y novelas para adultos, a menudo en el género romántico o histórico, publicados en revistas y más tarde como novelas completas.

Durante años compaginó estas obras con su vida familiar y profesional.

 Fue nominada al Carnegie Medal en tres ocasiones entre 1978 y 2005, pero nunca lo ganó. Estas menciones destacan su impacto en la literatura infantil británica.

Nominación de 1978 - Which Witch? (publicada en 1984, pero nominada por ediciones previas o antología) quedó en la shortlist del Carnegie Medal, un reconocimiento temprano a su estilo fantástico y humorístico.

Fue nominada en 1978 al Carnegie Medal por su novela Which Witch?, un reconocimiento temprano que destacó su talento en la literatura infantil británica.

Esta shortlist la posicionó entre las finalistas de uno de los premios más prestigiosos del Reino Unido para libros infantiles.

​El Carnegie Medal, otorgado anualmente por la Library Association (hoy CILIP), selecciona obras publicadas el año anterior que destaquen por su calidad literaria y contribución a la literatura infantil.

En 1978, Which Witch? (aunque publicada formalmente en 1979 en algunas fuentes, la nominación se refiere a ediciones preliminares o el manuscrito de 1978) compitió con títulos destacados, reflejando el impacto inicial de Ibbotson.



En el año 1979 publicó ¿Which Witch?, una divertida historia de brujas, nominada al Carnegie Medal.

Which Witch? narra un concurso hilarante de brujas para casarse con el mago malvado Arriman, donde la bondadosa Belladonna, una bruja "buena" que falla en ser malvada, roba el corazón del lector. Con humor satírico, magia extravagante y crítica a las expectativas sociales, la historia mezcla fantasía y comedia, ideal para lectores de 8-12 años.

​Esta shortlist impulsó la carrera de Ibbotson, quien acumuló más nominaciones al Carnegie (2001 y 2005), consolidándola como autora de aventuras encantadoras. Aunque no ganó, el reconocimiento validó su estilo único, precursor de éxitos como Journey to the River Sea.

Magic Flutes, publicada en 1982.

La historia sigue a la princesa austriaca Theresa-Maria (Tessa), quien huye de sus deberes reales para unirse a una compañía de ópera como asistente de vestuario. Allí conoce a Guy Farne, un empresario inglés, en un romance inspirado en La flauta mágica de Mozart, con temas de identidad, clase social y pasión por la música.

En 1983, Eva Ibbotson ganó el premio a la Mejor Novela Romántica (Romantic Novel of the Year Award) de la Romantic Novelists' Association (RoNA) del Reino Unido por su novela Magic Flutes.

Este reconocimiento destacó su habilidad para combinar romance histórico con elementos de intriga y música.

​La RoNA, organización británica dedicada a promover la ficción romántica, otorga este galardón anual desde 1960 a la novela romántica más destacada del año anterior. Magic Flutes, fue seleccionada entre competidoras por su narrativa encantadora y su ambientación en la Viena de los años 20, reflejando el talento de Ibbotson en el género adulto antes de sus éxitos infantiles.

​Este triunfo impulsó la carrera de Ibbotson en la literatura romántica, consolidándola como autora versátil capaz de transitar entre ficción adulta y juvenil. La novela, reeditada como The Reluctant Heiress, sigue siendo un clásico del género.

​En 1994 publica The Secret of Platform 13, se trata de aventuras mágicas vinculadas a un andén oculto en la estación del tren, anterior a la fiebre de otros libros mágicos con trenes.

La historia sigue a un grupo de criaturas mágicas (un mago anciano, un ogro gigante, una hada y una joven bruja llamada Odge) que emergen de una puerta secreta en la Plataforma 13 de King's Cross, Londres, cada nueve años, para rescatar al príncipe Ray, secuestrado nueve años antes por la avara familia Trottle.

Ambientada en un mundo paralelo de magia y modernidad, revela giros inesperados sobre la verdadera identidad del príncipe, con humor, aventura y crítica social.

El esposo de Ibbotson murió en 1998. Sintiéndose «demasiado triste para escribir en su habitual estilo humorístico» escribió entonces su clásico ecológico Maia se va al Amazonas.

En 1998, Eva Ibbotson fue nominada al Smarties Book Prize (shortlist en la categoría de 9-11 años) por su novela The Secret of Platform 13, publicada ese mismo año. Esta distinción resaltó su capacidad para crear fantasías divertidas y accesibles para lectores infantiles.

​El Smarties Book Prize, patrocinado por Nestlé y otorgado por votación de niños y expertos en el Reino Unido, premia obras destacadas publicadas el año anterior. The Secret of Platform 13 compitió en una shortlist selecta, consolidando la reputación de Ibbotson tras nominaciones previas como el Carnegie Medal.

​Esta shortlist impulsó las ventas y el estatus de Ibbotson en literatura infantil, precursora de éxitos como Journey to the River Sea. La novela, comparada con Roald Dahl por su ingenio, sigue siendo un clásico de fantasía ligera para niños de 8-12 años.

​En el año 2001 publica Journey to the River Sea

Fue escrita en homenaje a su fallecido esposo.

Es una novela infantil ambientada en la Amazonía brasileña a principios del siglo XX, sigue las aventuras de Maia, una huérfana británica enviada a vivir con unos parientes ricos en Manaus.

​Maia viaja al Amazonas con su institutriz, la estricta pero leal señorita Minton, para unirse a los señores Carter, dueños de una plantación de caucho.

Allí enfrenta la hostilidad de Gwendolyn y Beatrice, sus malcriadas primas, quienes la rechazan.

La historia se desarrolla con exploraciones por la selva, encuentros con personajes excéntricos como el joven Finn y Clovis King, y un clímax lleno de intriga y escape.

​La novela destaca la amistad, la valentía y el respeto por la naturaleza exuberante del Amazonas. Critica sutilmente el colonialismo, la codicia y las expectativas sociales rígidas de la época victoriana.

​Esta novela hace que sea ganadora del premio Smarties Gold Medal y nominada a múltiples galardones.

Nominación de 2001 - Journey to the River Sea integró la shortlist del Carnegie Medal ese año, además de ganar el Nestlé Smarties Book Prize. Ambientada en la Amazonía, la obra fue elogiada por su evocación de la naturaleza, crítica al colonialismo y retrato de la amistad.

En el año 2004 publica The Star of Kazan . Novela ambientada en la Austria de su infancia, que captura la esencia de su herencia europea.

En 2005 publica The Beasts of Clawstone Castle  y The Ogre of Oglefort – Ejemplos de su estilo jocoso y encantador.

Nominación de 2005 -The Star of Kazan (2004) fue shortlisted para el Carnegie Medal, recibiendo también una medalla de plata en el Nestlé Smarties Book Prize (categoría 9-11 años). Esta historia de misterio y crecimiento personal en la Europa de principios del siglo XX subrayó su habilidad para entrelazar historia y emoción.

Además escribió cuentos como Una misión monstruosa o Menuda bruja, que exploran géneros de aventura, humor y lo fantástico.

Ibbotson también escribió numerosas novelas para adultos, principalmente romances históricos y dramas ambientados en Europa, muchas de las cuales fueron reeditadas posteriormente para el público juvenil debido a su estilo atractivo, por ejemplo:

En el año 1981 publica El destino de una condesa (A countess below stairs,).

Se reeditó como The secret countess. En España, 2002, Grijalbo; 2003, Debolsillo.

En 1982 publica El castillo del lago (Magic flutes) . Se reeditó como A reluctant heiress. En España, 2003, Plaza & Janés; 2004, Debolsillo.

En el año 1983 es premiado como  mejor Novela Romántica del Año (Best Romantic Novel of the Year) – Romantic Novelists’ Association (Reino Unido) por Magic Flutes (título también publicado como The Reluctant Heiress).

En el año 1984 publica La calle del teatro (A glove shop in Vienna and other stories), colección de relatos. En España, 2004, Debolsillo.

En 1985 publica La danza del amor (A company of swans). En España, 2000, Random House.

En el año 1988 publica Plaza Madensky (Madensky Square). En España, 2000, Random House; 2004, Debolsillo.

En 1993 publica El regalo de un nuevo amanecer (The morning gift. En España, 2000, Random House; 2004, Debolsillo.

En el año 1997 publica Una canción para el verano (A Song for Summer,). Editado en España, 2000, Grijalbo; 2003, Debolsillo.

Estas obras suelen combinar historia europea, romance y personajes complejos, reflejando su propia experiencia como refugiada y amante de la rica cultura centroeuropea que dejó atrás.

Eva Ibbotson at home in Newcastle in 2004. Photograph: Ben Cawthra/North News & Pictures, Newcastle


En el año 2004 publica The Star of Kazan (La estrella de Kazán)

Novela juvenil ambientada en la Austria de principios del siglo XX, muy vinculada a sus recuerdos personales y a su herencia centroeuropea.



En 2005 publica The Beasts of Clawstone Castle (Las bestias del castillo de Clawstone)

Novela infantil de aventuras con humor, criaturas fantásticas y crítica social ligera.



Publica en el 2007 The Dragonfly Pool (La piscina de la libélula)

Novela juvenil histórica ambientada en la Europa previa a la Primera Guerra Mundial, con temas de amistad, identidad y libertad.



En el año 2009 publica The Ogre of Oglefort (El ogro de Oglefort)

Novela infantil de fantasía humorística, publicada poco antes de su fallecimiento.

Escribe en el año 2010 One Dog and His Boy (Un perro y su niño)

Novela infantil sobre el amor por los animales y la responsabilidad, publicada el mismo año de su muerte.

En sus últimos años  Eva vivió gran parte de su vida adulta en Newcastle upon Tyne, Inglaterra, con su esposo Alan y sus cuatro hijos.

Tras la muerte de Alan, encontró en la escritura una forma de canalizar su amor por la naturaleza y su memoria compartida, especialmente en obras como Journey to the River Sea.

Siguió escribiendo hasta poco antes de su muerte. Eva Ibbotson falleció el 20 de octubre de 2010 en Newcastle, a los 85 años, tras una larga y fructífera carrera literaria.

 

HOMENAJES



Eva Ibbotson, fallecida en 2010, ha recibido varios homenajes póstumos que mantienen vivo su recuerdo, especialmente en el ámbito de la literatura infantil y juvenil británica.

Publicaciones póstumas



Su novela The Abandoned Elf (La esmeralda del Kazan en algunas ediciones) se publicó tras su muerte, como un homenaje a su esposo Alan, con un tono más oscuro pero impregnado de su espíritu ecologista y aventurero.

Esta obra, completada por su familia, refuerza su legado en fantasía juvenil.



One Dog and His Boy se publicó en 2011, como la última novela infantil de Eva Ibbotson, completada y editada por su familia tras su fallecimiento en octubre de 2010.

​Hal, un niño rico de 10 años que siempre ha soñado con tener un perro, elige a Fleck, un mestizo terrier, en una agencia de alquiler de mascotas llamada Easy Pets.

Sus padres lo alquilaron solo por el fin de semana sin decírselo, y al descubrirlo, Hal huye con Fleck, liberando a otros perros maltratados del refugio.

​Junto a Poppy, la hermana de una empleada, y una manada de perros excéntricos (incluyendo un pekines fiero y un sabueso gigante), emprenden un viaje lleno de peripecias por Londres y el campo inglés. Encuentran refugio en un circo ambulante, un monasterio y hogares temporales, destacando temas de lealtad, amistad y crítica a la negligencia parental.

​La novela celebra el vínculo entre niños y perros con humor satírico, personajes memorables y un mensaje sobre el amor incondicional de las mascotas. Considerada un clásico póstumo, es ideal para lectores de 8-12 años y amantes de los animales.

Reimpresiones y reediciones

Desde 2010, editoriales como Pan Macmillan y Penguin han reeditado clásicos como Journey to the River Sea, The Secret of Platform 13 y ¿Which Witch? con nuevas portadas y ediciones conmemorativas, asegurando su presencia en escuelas y bibliotecas. Estas reediciones incluyen prólogos que destacan su influencia en autores como J.K. Rowling.

Reconocimientos culturales

En 2011, su obra fue incluida en listas de "clásicos perdurables" por la BBC y CILIP (organismo del Carnegie Medal), con eventos en librerías y blogs literarios que la celebran como precursora de la fantasía moderna.

Videos y análisis en plataformas como YouTube mantienen discusiones activas sobre su estilo humorístico y temáticas ecológicas.

LEGADO



Eva Ibbotson dejó un legado literario perdurable gracias a su estilo único, que fusiona humor satírico, fantasía accesible y un profundo respeto por la naturaleza y la amistad, manteniendo su vigencia en la literatura infantil y juvenil contemporánea.

 

Humor y fantasía ligera

Sus novelas, como ¿Which Witch? o The Secret of Platform 13, usan un humor ingenioso y criaturas mágicas (brujas torpes, fantasmas bondadosos) para desmitificar lo sobrenatural, haciendo la fantasía cercana y divertida para niños de 8-12 años.

 Este enfoque, comparado con Roald Dahl, inspiró a autores como J.K. Rowling y sigue vivo en reediciones escolares que celebran su capacidad para transformar miedos en aventuras alegres.

 

Temas ecológicos y humanos

Obras como Journey to the River Sea incorporan un mensaje ecologista influido por su esposo, con descripciones vívidas de la Amazonía que critican el colonialismo y exaltan la empatía.

Su transición de romances adultos a infantiles resalta la resiliencia emocional, con finales felices que reflejan su propia vida emigrante, asegurando relevancia en debates actuales sobre diversidad y medio ambiente.

Influencia perdurable

Reediciones póstumas, menciones en listas de clásicos de la BBC y CILIP, y análisis en videos educativos mantienen su obra en aulas y plataformas digitales. Su versatilidad (de Magic Flutes romántica a One Dog and His Boy emotiva) la posiciona como referente para escritores modernos de fantasía positiva y moral sin moralina.

Estilo de su escritura

Su capacidad para escribir con humor, empatía y profundidad hizo que sus libros fueran apreciados por lectores de todas las edades.

La obra de Ibbotson se caracteriza por su imaginación desenfadada, personajes entrañables y tono humorístico, combinados con temas profundos como la amistad, la búsqueda de identidad, la tolerancia y el amor por la naturaleza. Sus historias infantiles mezclan lo mágico con lo realista, mostrando mundos llenos de fantasía, brujas, fantasmas, criaturas insólitas y aventuras, pero siempre con un corazón humano muy fuerte.

Su escritura refleja, entre otros, dos grandes influencias:

La infancia itinerante y multicultural, que le dio una visión amplia del mundo y un deseo de crear lugares donde los personajes encontraran un sentido de pertenencia.

Su amor por la naturaleza, que sale a relucir en obras como Journey to the River Sea y en descripciones detalladas de paisajes, flora y fauna.El legado de Eva Ibbotson es inmenso.

Sus libros continúan publicándose y siendo leídos en todo el mundo, inspirando a generaciones de jóvenes lectores con historias de magia, aventuras, bondad, amistad y el valor de ser uno mismo.

Su obra ha dejado una marca perdurable en el campo de la literatura infantil y juvenil, tan relevante hoy como antes.

La obra de Ibbotson se caracteriza por su imaginación desenfadada, personajes entrañables y tono humorístico, combinados con temas profundos como la amistad, la búsqueda de identidad, la tolerancia y el amor por la naturaleza. Sus historias infantiles mezclan lo mágico con lo realista, mostrando mundos llenos de fantasía, brujas, fantasmas, criaturas insólitas y aventuras, pero siempre con un corazón humano muy fuerte.

Su escritura refleja, entre otros, dos grandes influencias:

La infancia itinerante y multicultural, que le dio una visión amplia del mundo y un deseo de crear lugares donde los personajes encontraran un sentido de pertenencia.

Su amor por la naturaleza, que sale a relucir en obras como Journey to the River Sea y en descripciones detalladas de paisajes, flora y fauna.

FUENTES

https://es.wikipedia.org/wiki/Eva_Ibbotson

https://www.panmacmillan.com/blogs/books-for-children/eva-ibbotson-books-guide

https://www.lecturalia.com/autor/7764/eva-ibbotson

https://www.fantasticfiction.com/i/eva-ibbotson/

https://www.nytimes.com/2010/10/28/books/28ibbotson.html

https://sarahbrennanblog.com/awesome-authors/eva-ibbotson/