22 de Noviembre Día Internacional de
la Música
Esta fecha coincide con la conmemoración de Santa
Cecilia, quien se relaciona con la música debido a su devoción a Dios.
La música se celebra en todo el mundo el 22 de noviembre. Desde torneos de compositores en Europa hasta festivales en Latinoamérica, esta fecha destaca la importancia de la música en todas las culturas.
A continuación, les presento un
listado de mujeres destacadas en la música desde la antigüedad hasta la
actualidad, junto con un breve comentario sobre su contribución y relevancia.
Mujeres Destacadas en la Música EN LA Antigüedad
En la antigüedad hubo mujeres que
también tuvieron un impacto significativo en la música, aunque sus
contribuciones no siempre están tan documentadas. Aquí se presentan algunas de
ellas:
1. Safo de Lesbos (c.
630-570 a.C.)
Safo es considerada una de las
primeras compositoras de la historia. Poetisa griega, su obra lírica se
acompañaba de música y se interpretaba con instrumentos como la lira. Safo es
famosa por su poesía que explora el amor y la belleza, y ha influido en la
literatura y la música a lo largo de los siglos.
2. Kassia (c. 810-867 d.C.)
Kassia fue una compositora y
poetisa bizantina, conocida por sus himnos que todavía se utilizan en la
liturgia ortodoxa. Fundó un convento en Constantinopla y su obra incluye cerca
de cincuenta composiciones, destacándose en un tiempo donde las mujeres tenían
poco acceso a la educación musical.
3. Sofonisba Anguissola
(1532-1625)
Aunque más conocida como pintora,
Sofonisba también era talentosa en la música. Proveniente de una familia noble,
recibió educación en diversas artes, incluyendo el canto y el piano, lo que era
inusual para las mujeres de su época.
4. Matilde di Canossa
(1046-1115)
Conocida como una influyente
figura política y cultural, Matilde era también aficionada a la música y
organizaba eventos musicales en su corte, promoviendo el arte y la cultura
durante su tiempo.
5. Hiltrud (siglo IX)
Una monja alemana que es
mencionada en textos históricos como una figura que contribuyó a la música litúrgica.
Aunque no se conservan obras específicas, su participación en la vida monástica
implicaba una conexión con la música religiosa.
Estas mujeres, aunque menos
conocidas que Safo y Kassia, también jugaron roles importantes en el desarrollo
de la música en sus respectivas épocas. Su legado refleja los desafíos que
enfrentaron para ser reconocidas en un campo dominado por hombres, así como su
pasión por el arte musical.
Mujeres Destacadas en la Música de la Edad
Media
Durante la Edad Media, varias
mujeres destacaron en el ámbito musical, especialmente en el contexto del canto
litúrgico y la composición. Aquí se presentan algunas de las más relevantes:
1. Hildegarda de Bingen
(1098-1179)
Monja benedictina, mística y
compositora alemana, Hildegarda es una de las figuras más prominentes de la
música medieval. Su obra incluye numerosos himnos y secuencias que forman parte
de la liturgia católica. Su legado musical es notable por su originalidad y
profundidad espiritual, y es considerada una pionera en la música y la teología.
2. Kassia (c. 810-867)
Compositora bizantina, Kassia es
conocida por sus himnos y su poesía. Fue una de las primeras mujeres en dejar
un legado musical significativo en el ámbito del canto religioso, y su obra ha
perdurado a lo largo de los siglos.
3. Condesa de Dia (c. 1150)
Una de las pocas compositoras
medievales cuyas obras han sobrevivido hasta hoy. Su canción "A chantar
m'er de so qu'eu no volria" es famosa por ser una de las primeras
canciones en lengua occitana con música conservada, reflejando temas de amor y
desamor.
4. Oraib (siglo IX)
Cantora del Califato Abasida,
Oraib fue reconocida por su talento musical en Bagdad. Proveniente de una
familia noble, recibió una educación musical completa y se destacó como una
intérprete notable en su época.
5. Luciana (siglo XII)
Mencionada en obras literarias de
la época, Luciana era conocida por su habilidad para tocar la vihuela. Su
talento musical se destaca en los textos que alaban su destreza con este
instrumento.
6. Gracia Baptista (1ª
mitad del siglo XV)
Compositora española que se
destacó por ser una de las primeras mujeres en publicar obras musicales en la
Península Ibérica. Su contribución es un reflejo del creciente reconocimiento
del talento femenino en la música.
7. Élisabeth Jacquet de La
Guerre (1667-1729)
Aunque su carrera se desarrolla un
poco después de la Edad Media, es importante mencionar a Élisabeth como una
figura clave que continuó el legado de las compositoras medievales, siendo una
prolífica compositora y clavecinista en el periodo barroco.
8. Herrad von Landsberg (c.
1130-1195)
Abadesa que compiló "El
Jardín de los Deleites", un manuscrito que incluye música polifónica4.
Estas mujeres no solo
contribuyeron con su música, sino que también desafiaron las normas sociales de
su tiempo, abriendo caminos para futuras generaciones de compositoras e
intérpretes. A pesar de las limitaciones impuestas por sus contextos
históricos, lograron dejar un impacto duradero en el mundo musical.
MUJERES DESTACADAS
EN LA MÚSICA DEL Renacimiento
Durante el Renacimiento, varias
mujeres se destacaron en el ámbito musical, contribuyendo significativamente a
la composición y la interpretación. A continuación, se presenta una lista de
algunas de las compositoras más relevantes de este período:
1. Maddalena Casulana
(1544-1590)
Considerada la primera mujer en
ver su música impresa y publicada, Casulana fue pionera en el género del
madrigal. Su obra incluye tres volúmenes de madrigales que reflejan su
habilidad para fusionar poesía y música.
2. Leonora d'Este
(1515-1575)
Compositora y monja italiana,
Leonora fue parte de la nobleza de Ferrara y se destacó en la música sacra. Su
obra es un testimonio de su devoción religiosa y su talento musical.
3. Francesca Caccini
(1587-1645)
Reconocida como una de las
compositoras más influyentes del Renacimiento, Caccini fue una virtuosa del
canto y la composición. Su ópera "La Liberazione di Ruggiero" es
considerada una de las primeras operas compuestas por una mujer.
4. Caterina Assandra
(1590-1618)
Compositora italiana que destacó
por sus obras vocales y religiosas. Su música refleja la riqueza del estilo
renacentista.
5. Claudia Sessa
(1570-1617)
Sessa fue una compositora que
contribuyó al repertorio musical de su tiempo, aunque su obra es menos
conocida.
6. Vittoria Aleotti
(1575-1620)
Monja y compositora, Aleotti es
conocida por sus obras vocales que fueron bien recibidas en su época.
7. Raffaella Aleotti
(1570-1646)
Hermana de Vittoria, también fue
monja y compositora, contribuyendo al desarrollo de la música sacra en Italia.
8. Lucrezia Orsina Vizzana
(1590-1662)
Compositora y monja que dejó un
legado musical significativo con sus obras vocales.
9. Sulpitia Cesis
(1577-1619)
Conocida por sus composiciones
religiosas, Cesis fue parte del movimiento musical renacentista en Italia.
10. Settimia Caccini
(1591-1638)
Parte de la familia Caccini,
Settimia fue compositora y cantante, aunque su obra ha sobrevivido en menor
medida que la de su hermana Francesca.
11. Isabella d'Este
(1474-1539):
Marquesa de Mantua, mecenas de
las artes que promovió la música en su corte.
Anna Bolena (1507-1536):
Además de ser reina consorte, fue
compositora y destacada intérprete musical1
Estas mujeres desempeñaron un
papel crucial en el desarrollo de la música durante el Renacimiento, a pesar de
las limitaciones sociales y educativas que enfrentaron.
Su talento y dedicación no solo
enriquecieron el panorama musical de su tiempo, sino que también sentaron las
bases para futuras generaciones de compositoras e intérpretes.
La influencia de estas mujeres
sigue siendo relevante en la historia de la música clásica y contemporánea.
Mujeres Destacadas EN LA MÚSICA DEL Barroco.
Durante el periodo Barroco
(1600-1750), varias mujeres lograron destacar en el ámbito musical, a pesar de
las limitaciones sociales y culturales de su tiempo. Aquí se presenta una lista
de algunas de las compositoras más notables de esta época:
1. Francesca Caccini
(1587-1645)
Conocida como "La Cecchina",
Francesca fue una compositora y cantante italiana que se destacó en la corte de
los Medici. Su obra más famosa, la ópera "La Liberazione di Ruggiero
dall’isola d’Alcina", es considerada la primera ópera compuesta por una
mujer. Caccini también compuso madrigales y música sacra, mostrando su
versatilidad como artista.
2. Élisabeth Jacquet de La
Guerre (1665-1729)
Compositora y clavecinista
francesa, Jacquet de La Guerre fue una niña prodigio que recibió formación
musical desde temprana edad. Su obra más conocida es la cantata "Céphale
et Procris", que se considera una de las primeras óperas en Francia
compuestas por una mujer. Además, escribió sonatas y suites para teclado.
3. Chiara Margarita
Cozzolani (1602-1678)
Monja en el convento de Santa
Radegonda en Milán, Cozzolani compuso numerosas obras sacras, incluyendo
motetes y salmos. Su música es conocida por su rica polifonía y emotividad,
reflejando su profunda devoción religiosa.
4. Barbara Strozzi
(1619-1677)
Una de las compositoras más
prolíficas del Barroco, Strozzi fue conocida por sus cantatas y arias. A menudo
se le considera la primera mujer en tener una carrera musical exitosa como
compositora e intérprete fuera del ámbito de la corte.
5. Antonia Bembo
(1640-1720)
Nacida en Venecia, Bembo fue
compositora y cantante que fusionó estilos venecianos con influencias francesas
tras su traslado a Francia. Sus obras abarcan desde canciones hasta
composiciones más complejas.
6. Caterina Assandra
(1590-1618)
Monja benedictina que publicó un
libro de motetes en 1609, Assandra mostró un profundo conocimiento del
contrapunto y la técnica musical contemporánea en sus obras sacras.
7. Isabella Leonarda
(1620-1704)
Compositora italiana que fue
monja en un convento, Leonarda es conocida por sus motetes y sonatas,
contribuyendo significativamente al repertorio musical sacro del Barroco.
8. Anna Lucia Bon (c.
1660-1730)
Compositora menos conocida, Bon
contribuyó al repertorio vocal y sacro durante el Barroco, aunque su obra no ha
sido tan ampliamente reconocida como la de otras compositoras.
9. Élisabeth Chéron
(1648-1711)
Chéron fue una artista integral
que dominó la música, la literatura y las artes plásticas. Su trabajo refleja
su versatilidad y talento en múltiples disciplinas artísticas.
Estas mujeres no solo
contribuyeron con su música, sino que también desafiaron las normas sociales de
su tiempo, abriendo caminos para futuras generaciones de compositoras e
intérpretes. A pesar de los obstáculos que enfrentaron, su legado sigue siendo
relevante en la historia de la música clásica.
10. Francesca Caccini
(1587-1641):
Primera mujer en componer óperas,
su obra "La liberazione di Ruggiero" es un hito en la historia de la
música.
Bárbara Strozzi
(1619-1677):
Compositora e intérprete que
logró reconocimiento en una época dominada por hombres, publicó varias
colecciones de música vocal.
MUJERES DESTACADAS EN LA MÚSICA EN EL Clasicismo
y Romanticismo
Durante los periodos del
Clasicismo y el Romanticismo, varias mujeres lograron destacarse en el ámbito
musical, contribuyendo significativamente a la composición y la interpretación.
A continuación, se presenta una lista de algunas de las más relevantes:
Clasicismo (aproximadamente 1750-1820)
1. Marianne Martínez
(1744-1813):
Compositora española que estudió
con destacados maestros como Haydn y Hasse. Su salón se convirtió en un centro
musical donde frecuentaban figuras como Beethoven y Mozart.
2. Fanny Mendelssohn
(1805-1847):
Hermana del famoso compositor
Félix Mendelssohn, Fanny fue una talentosa pianista y compositora, reconocida
por sus obras para piano y canciones. Su hermano la consideraba una compositora
superior a él.
3.Clara Schumann
(1819-1896):
Pianista virtuosa y compositora,
Clara fue una figura central en la música del siglo XIX. A pesar de las
presiones sociales, logró una carrera exitosa y su obra ha sido redescubierta
en tiempos recientes.
4.Jeanne Louise Farrenc
(1804-1875):
Compositora y pianista francesa,
Farrenc fue reconocida por sus sinfonías y música de cámara. También fue
profesora en el Conservatorio de París, donde luchó por la igualdad salarial.
Romanticismo (aproximadamente 1820-1900)
1.Louise Farrenc
(1804-1875):
Compositora y pianista francesa
que ganó reconocimiento por sus obras sinfónicas y de cámara. Fue una pionera
en la lucha por los derechos de las mujeres en la música.
2.Nadia Boulanger
(1887-1979):
Aunque su carrera se desarrolla
principalmente en el siglo XX, Boulanger fue una influyente pedagoga,
compositora y directora de orquesta que formó a muchos músicos destacados del
siglo XX.
3. Alma Mahler (1879-1964):
Compositora austriaca que, tras
casarse con Gustav Mahler, se vio obligada a interrumpir su carrera musical.
Sin embargo, su obra ha sido redescubierta y valorada en años recientes.
4. Teresa Carreño
(1853-1917):
Pianista y compositora venezolana
que tuvo una exitosa carrera internacional, destacándose como intérprete y
compositora de obras para piano.
5. Ethel Smyth (1858-1944):
Compositora británica conocida
por su ópera "The Wreckers" y su activismo por los derechos de las
mujeres. Fue la primera mujer en ser admitida en la Royal Academy of Music.
6. Clara Wieck Schumann
(1819-1896):
Pianista y compositora alemana
que tuvo un impacto significativo en la música romántica, tanto por su
virtuosismo como por sus composiciones.
7. Cécile Chaminade
(1857-1944):
Compositora francesa que ganó
reconocimiento por sus obras para piano y canciones vocales, siendo una de las
pocas mujeres reconocidas en su tiempo.
Estas mujeres no solo
contribuyeron con su música, sino que también desafiaron las normas sociales de
su época, abriendo caminos para futuras generaciones de compositoras e
intérpretes. Su legado sigue siendo relevante en la historia de la música
clásica y contemporánea.
MUJERES DESTACADAS
EN LA MÚSICA DEL SIGLO XX y XXI
Siglo XX
Madonna:
Conocida como la "Reina del
Pop", ha sido una figura dominante en la música desde los años 80,
innovando en su estilo y presentación.
Aretha Franklin:
Reconocida como la "Reina
del Soul", su poderosa voz y emotivas interpretaciones han dejado un
legado duradero.
Tina Turner:
Icono del rock y el soul, conocida por su
energía en el escenario y éxitos como "What's Love Got to Do with
It".
Whitney Houston:
Conocida por su impresionante
rango vocal, se convirtió en una de las artistas más exitosas de todos los
tiempos.
Ella Fitzgerald:
Considerada la "Primera Dama
del Jazz", su influencia en el género es incuestionable, con numerosos
premios Grammy a lo largo de su carrera.
Joni Mitchell:
Cantautora canadiense influyente en el folk y el rock, conocida por sus letras
poéticas y su estilo musical innovador.
Janis Joplin:
Icono de la contracultura de los años 60,
famosa por su voz poderosa y su estilo único.
Björk:
Artista multifacética que ha
explorado diversos géneros musicales y ha sido pionera en el uso de tecnología
en la música.
Dolly Parton:
Una de las figuras más
importantes de la música country, conocida por sus composiciones y su carisma.
Mariah Carey:
Reconocida por su impresionante
rango vocal y habilidades como compositora, ha tenido un impacto significativo
en la música pop.
Siglo XXI
Adele:
Conocida por su potente voz y
emotivas baladas, ha logrado un gran éxito comercial y crítico desde su debut.
Lady Gaga:
Reconocida por su estilo audaz y versatilidad musical, ha influido en la
cultura pop contemporánea.
Beyoncé:
Icono global que ha redefinido el
pop moderno con su música, actuaciones y activismo social.
Taylor Swift:
Cantautora que ha evolucionado a
través de varios géneros musicales, siendo una de las artistas más influyentes
de su generación.
Billie Eilish:
Joven artista que ha
revolucionado el pop con su estilo único y letras introspectivas.
Nina Simone (1933-2003):
Cantante, pianista y activista
estadounidense que fusionó jazz, blues y música clásica, convirtiéndose en un
ícono del movimiento por los derechos civiles.
Este listado destaca solo algunas
de las muchas mujeres que han dejado una huella significativa en la historia de
la música.
A lo largo del tiempo, han enfrentado
desafíos significativos para ser reconocidas en un campo predominantemente
masculino, pero han logrado abrir caminos para futuras generaciones.
Estas mujeres han hecho
contribuciones significativas a la música, rompiendo barreras y estableciendo
nuevos estándares en sus respectivos géneros.
Su legado continúa inspirando a
nuevas generaciones de artistas en todo el mundo.
FUENTES
https://www.gob.mx/cultura/articulos/dia-mundial-del-musico?idiom=es
https://www.bcs.gob.mx/22-de-noviembre-dia-internacional-del-musico/
https://zrockandpop.com.pe/musica/feliz-dia-musico-conoce-conmemora-22-noviembre-su-origen-
https://unamglobal.unam.mx/global_revista/dia-internacional-del-musico/
https://www.diainternacionalde.com/
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