Maximiliane Borzaga
En el año 1928 pinta el retrato de Isabella von Trauffkirchen-Engelberg
Josepha Conti
En
el año 1844 pintó el retrato de Josepha Conti . Esta chica era la hija mayor de
un sirviente de la casa, que se casó con 15 años con un pintor de 45 años de
edad, llamado Anton Conti.
En el año 1850 pinta el retrato de Maria Dietsch
En 1855 se retiró a su casa de campo en Tegernsee.
Homenajes
Su reconocimiento posterior se manifiesta principalmente en
la conservación de sus obras, la protección de los lugares vinculados con su
vida, la investigación histórica y la difusión de sus retratos más célebres.
1. Su
tumba en el Cementerio
del Sur de Múnich
“Tumba de Joseph Karl
Stieler en el Antiguo Cementerio del Sur de Múnich.”
Uno de los testimonios materiales más importantes de su
memoria es su sepultura en el Alter Südfriedhof (Antiguo Cementerio del Sur),
en Múnich.
Su tumba se encuentra identificada en el registro histórico
del cementerio como Mauer Links, plazas 248/249, junto al campo de sepulturas
11.
Allí también descansan miembros de su familia, entre ellos
su primera esposa, Pauline, y dos de sus hijos. La tumba constituye un lugar de
memoria familiar y artística.
2. Conservación
de su casa de verano en Tegernsee
“Casa Stieler — Dora
Stieler”
Es el nombre de una
casa histórica en Tegernsee, construida como casa de verano y estudio por
Joseph Stieler, y asociada a su nieta Dora Stieler, escritora que vivió allí
desde 1910
Este es uno de los homenajes más interesantes y duraderos.
En 1829, Stieler adquirió un terreno en Tegernsee, donde
construyó una casa de verano que también disponía de un espacio para trabajar.
Allí pasó los últimos años de su vida. La propiedad
sobrevivió al paso del tiempo y es conocida como Stieler-Haus, es decir, Casa
Stieler.
Su conservación permite mantener vivo el recuerdo del pintor
en un lugar que estuvo directamente relacionado con su existencia cotidiana y
su actividad artística.
Según la información turística de Tegernsee, la casa
histórica continúa siendo un lugar de referencia para recordar al artista.
Desde 2015 funciona allí un café.
3. Recuperación y
exhibición de su autorretrato (2014)
En abril de 2014 se produjo un acontecimiento significativo
para la recuperación de su memoria artística.
Un descendiente de Stieler, Christian Trüper, cedió al Museo
Tegernseer Tal, en calidad de préstamo permanente, un autorretrato del pintor.
La obra fue recibida con satisfacción por los responsables
del museo, porque permitía recuperar una imagen del propio artista y acercarla
nuevamente al público.
Este gesto familiar constituyó una contribución importante a
la conservación y difusión de su patrimonio.
4. Reconocimiento
histórico y estudios sobre su obra
Su reconocimiento también se expresa mediante los estudios
dedicados a su producción pictórica.
Entre los acontecimientos más importantes se encuentran:
- 1971:
la investigadora Ulrike von Hase publicó, en el marco de su tesis
doctoral, el catálogo de obras más amplio realizado hasta entonces sobre
Stieler.
- Investigaciones
posteriores: se identificaron nuevas pinturas y retratos que ampliaron el
conocimiento de su producción.
- Difusión
institucional: sus obras y su trayectoria aparecen documentadas en
instituciones de investigación histórica y artística, como la Deutsche
Biographie y la Klassik Stiftung Weimar.
La importancia de estos trabajos radica en que permiten
estudiar su evolución artística, identificar sus retratos y comprender su
influencia en la pintura de retratos de Múnich durante la primera mitad del
siglo XIX.
5. La inmortalidad
de su retrato de Beethoven
Quizás el homenaje indirecto más importante a su talento se
encuentra en la extraordinaria difusión del retrato que realizó de Ludwig van
Beethoven hacia 1820.
La pintura representa al compositor sosteniendo el
manuscrito de la Missa solemnis y se convirtió en una de las imágenes más
reconocibles de Beethoven.
Su influencia llegó incluso a la escultura: en 1986, el
escultor Klaus Kammerichs realizó un monumento tridimensional a Beethoven en
Bonn, inspirado en el retrato de Stieler.
Aunque el monumento está dedicado al compositor y no al
pintor, constituye una demostración de la perdurabilidad y trascendencia de la
creación de Stieler.
6. La Galería de
las Bellezas: su obra más perdurable
Una de las razones fundamentales por las que Stieler sigue
siendo recordado es su participación en la célebre Galería de las Bellezas
(Schönheitengalerie), encargada por el rey Luis I de Baviera.
La colección reúne retratos de mujeres de diferentes
procedencias y condiciones sociales, realizados por Stieler entre 1827 y 1850.
La colección constituye un importante testimonio de la
sociedad bávara del siglo XIX y continúa siendo uno de los principales
atractivos artísticos de la residencia de verano de Nymphenburg.
No se trata de un homenaje posterior a su muerte, sino de
una obra que, por su conservación y difusión, mantiene presente su nombre y su
talento hasta nuestros días.
7. Una aclaración
importante: el monumento a Karl Stieler
En algunas búsquedas aparece un monumento llamado
Karl-Stieler-Denkmal, situado en Tegernsee.
Es necesario aclarar que no está dedicado a Joseph Karl
Stieler, sino a su hijo Karl Stieler (1842-1885), escritor y poeta bávaro.
Fue levantado en 1886 y posee un busto realizado por el
escultor Thomas Dennerlein.
Esta distinción es importante para no atribuir al pintor un
homenaje que corresponde a su hijo.
FUENTES
https://urielarte.wordpress.com
